Kazalište Mossovet je jedna od najpoznatijih kulturnih institucija u ruskoj prijestolnici. Riječ je o dramskom kazalištu koje je nastalo i otvoreno neposredno nakon završetka građanskog rata 1923. godine. Njegov prvi redatelj bio je poznati pisac Sergej Prokofjev.
Kazalište Mossovet pojavilo se na inicijativu sindikalnih aktivista koje je inspirirao sovjetski pisac Sergej Prokofjev. U početku kazalište nije imalo svoje odvojene prostorije, a trupa se sastojala od samo devet osoba.
Prva izvedba Moskovskog gradskog kazališta bila je izvedba sastavljena od fragmenata drame. Leonida Andreeva "Sava". Protagonist ovog djela je vlasnik konobe u samostanskom posadu, 60-godišnji Yegor Tropinin, kao i njegova djeca. Jedan od njih se zove Sawa. Ovo je 24-godišnji mladić s velikim, kao da je sjeckan crte lica, koji, umjesto svoje brkove i bradu, moderan u to vrijeme, ima samo svjetlo dolje.
Prvi nastup održan je u dvorani Doma sindikata. Publika je pokazala veliko zanimanje za njega, kao i mnoge pozitivne kritike koje su objavili kritičari i novinari.
Kazalište Moskva Gradsko vijeće, unatoč činjenici da je bio vrlo mlad tim, uživao aktivnu potporu kapitala sindikata. U proljeće 1923. mladi Sovjetske vlasti Odlučeno je dati kazalištu službeni status. Postao je poznat kao kazalište nazvano po moskovskom pokrajinskom vijeću sindikata. I dalje se zove Kazalište moskovskog vijeća.
Već 1924. trupa je pronašla vlastite prostore. Smješteni su u kazališnoj zgradi u vrtu Hermitage. Godine 1925. u kazalištu se pojavila nova glava. Na čelu mu je bio Narodni umjetnik RSFSR-a i redatelj Yevsey Osipovich Lyubimov-Lanskoy, koji je na pozornici glavnog grada postavio Ibsena, Lunacharskog i Kirshona.
Upravo je s tim umjetničkim ravnateljem određena slava bila vezana za kazalište. Smatralo se da su eksperimentalne produkcije ovdje postavljene, u pravilu, od suvremenih i sadašnjih sovjetskih dramatičara. Kazalište je aktivno surađivalo s mnogim mladim autorima, nastojeći, uz njihovu pomoć, pronaći kontakt s mladom publikom i uspostaviti međusobno razumijevanje s njima.
Kazalište Gradskog vijeća Moskve pojavilo se u ožujku, od tada svake godine slavi svoj rođendan 3. mjeseca. Tijekom Drugog svjetskog rata kazalište je, kao i sve druge značajne kulturne institucije, bilo evakuirano što je više moguće s linije fronta. Konkretno, u Kazahstanu, gdje je nastavio raditi.
Treba napomenuti da je neposredno prije rata Yury Zavadsky, koji se smatrao jednim od najboljih studenata istaknutog kazališnog redatelja Konstantina Sergejevića Stanislavskog, kao i njegov kolega Vladimir Nemirović-Danchenko, postao umjetnički ravnatelj i redatelj. Ovaj je redatelj odigrao veliku ulogu u životu kazališta, tamo je radio do svoje smrti. Gotovo 40 godina. Zavadski je umro tek 1977. godine.
Moramo priznati da je Zavadski dobio sjajnu skupinu, jednu od najboljih u Moskvi u to vrijeme. Ona je uspjela prikupiti čak i prethodni glava kazališta Lyubimov-Lanskoy. Nikolay Temyakov, Nina Knyagininskaya, Sergey Godzi, Mihail Rosen-Sanin, Vasilij Vanin svirao je na pozornici u izvedbama kazališta u Moskvi.
Još u četrdesetim godinama ovim briljantnim glumcima pridružili su se i učenici Zavadskoga koji su s njim učili osnove glume. Među njima su takve vrhunske zvijezde kao Faina Ranevskaya, Lyubov Orlova, Rostislav Plyatt, Georgy Zhzhenov, Alexander Kostomolotsky.
Zavadsky je uspio sačuvati najvažniju stvar - ugled eksperimentalnog kazališta u kojem su ustupili mjesto mladim sovjetskim redateljima. Istina, s njim su se znacajno promijenila sredstva umjetnickog izraza na pozornici.
Teatralnost i konvencionalni oblik onoga što se događa počelo se kombinirati s dubokim psihološkim proučavanjem karaktera svakog karaktera. U izvođenju djela bilo kojeg autora, ruskog ili stranog, u središtu se uvijek pojavio glumac.
Zavadski je skupio najbolje glumce u kazalištu Mossovet. Najbolji umjetnici iz cijele zemlje došli su u Moskvu kako bi se okušali u poznatom redatelju. A mnogi od njih bili su iskusni ljudi koji nisu bili zaustavljeni ni od svoje dobi. Odmah nakon smrti Zavadskog nisu mogli pronaći osobu koja bi mogla voditi takvo kazalište. Stoga ga već neko vrijeme predsjeda predsjedništvo Umjetničkog vijeća, koje je donosilo sve odluke.
Takvo stanje trajalo je sve do 1985. godine, kada je prvi pučki umjetnik RSFSR-a Pavel Chomsky postao glavni redatelj, a zatim umjetnički ravnatelj kazališta. Ranije je već imao iskustva u radu s kazališnim kućama u Lenjingradu, Moskvi i Rigi.
Prije svega, Chomsky je htio sačuvati tradiciju eksperimentalnog kazališta. Da bi to učinili, predstave su stalno koristile nove metode komunikacije s publikom.
Takvi su eksperimenti napravljeni prije. Primjerice, od sredine 1960-ih eksperimentalne predstave i predstave prikazane su u tzv. Kazalištu u predvorju. 1978. godine otvorena je mala pozornica.
S dolaskom u kazalište Chomsky eksperimenti nastavio. Godine 1990. otvorio je platformu "pod krovom". Prvi nastup je njezin poznati kazališni redatelj. Peter Fomenko. Postao je tragedija "Kaligule".
Vrijedno je spomenuti da je status akademskog kazališta od 1964.
Da biste dobili u kazalište u Moskvi Gradskog vijeća, morate doći do Moskve metro stanice "Mayakovskaya". Izlaz u grad prateći putokaze prema Trgu pobjede. Zatim odmah skrenite desno, zaobići Koncertnu dvoranu Čajkovski i Kazalište Satire, uskoro ćete vidjeti vrata Kazališta Mossovet. Možete prošetati avenijom do zgrade kazališta, koja se nalazi u ulici Bolshaya Sadova 16.
Uredi karata kazališta otvoreni su svakodnevno od podneva. I od ponedjeljka do petka do 20 sati, au subotu i nedjelju do 19.00.
Trenutno, raznolik repertoar u kazalištu Gradskog vijeća Moskve. U dvorani možete vidjeti izvedbu "Reserve" na priču o Sergeju Dovlatovu. Ona je uglavnom autobiografska, govori o sukobu koji je pisac imao s vlastima gotovo cijeli život.
Također u ovom kazalištu možete vidjeti klasičnu detektivsku igru Engleza Fredericka Notta "U slučaju ubojstva, upišite" M. "
Također možete pronaći klasičnu produkciju "Trešnjare" Antona Pavlovića Čehova. Tu je glazbena izvedba "Isus Krist - superzvijezda", temeljena na istoimenom rock operi. U repertoaru je bilo mjesto i komedija Sukhovo-Kobylinove "Vjenčanja Krečinskog".