Ovaj nepriznati genij umro je u užasnom siromaštvu, a sada za svoje slike na aukcijama stavlja bogatstvo. Ime skandaloznog umjetnika, o kojem je jedan od njegovih kolega rekao da je "izvorni slikar zvijezda, a za njega nije bilo stvarnosti", obavijeno je legendama. Kreativnost velikog stvoritelja, koji ništa nije pokazao, nemoguće je staviti u okvir jednog umjetničkog smjera.
Talijanski slikar i kipar Amedeo Modigliani rođen je 1884. u gradu Livornu u židovskoj obitelji. Njegov otac proglašava se bankrotom, a majka dječaka koji je dobila odlično obrazovanje postaje glava obitelji u teškim vremenima. Posjedovanje snažnog karaktera i nepopustljive volje, žena koja poznaje nekoliko jezika savršeno zarađuje prijevode. Mlađi sin Amedea je vrlo lijepo i bolno dijete, a Eugene Modigliani ne brine za svoje dijete.
Dječak je čvrsto vezan za majku, koja brzo prepoznaje njegovu sposobnost crtanja. 14-godišnjeg sina šalje u školu lokalnog umjetnika Michelija. Tinejdžer, koji je do tada primio raznovrsno obrazovanje, zaboravlja na sve, samo radi ono što crpi danima, potpuno se prepušta svojoj strasti.
Često bolesni dječak, koji je također pronašao tuberkulozu, 1900. godine, majka odvodi na otok Capri kako bi poboljšala svoje zdravlje. Amedeo Modigliani, koji je posjetio Rim, Veneciju, Firencu, susreo se s najvećim remek-djelima svjetske umjetnosti iu svojim pismima spominje da su "prekrasne slike od tada uznemirene njegovom maštom". Majstori mladog slikara su priznati talijanski majstori, uključujući i Botticellija. Kasnije će umjetnik koji sanja o tome da svoj život posvetio umjetnosti, u svojim djelima oživjeti profinjenost i liričnost njihovih slika.
Dvije godine kasnije mladić se preselio u Firencu i ušao u školu slikarstva, a potom nastavio studij u Veneciji, gdje znanstvenici vjeruju u kreativnost genija, ovisnika o hašišu. Mladić razvija individualni stil pisanja, koji se temeljno razlikuje od postojećih umjetničkih trendova.
Nekoliko godina kasnije, Amedeo Modigliani, koji je izgubio inspiraciju u Italiji, razmišlja o boemskom životu u Francuskoj. On žudi za slobodom, a njegova majka pomaže svom voljenom sinu da se preseli u Pariz u Montmartre i podržava sve njegove kreativne potrage. Od 1906. Modi, kao umjetnik, nazivaju se novim prijateljima (usput rečeno maudit se prevodi s francuskog kao "proklet"), uživa poseban duh grada. Slatki slikar, koji nema kraja fanu, nema dovoljno novca.
Luta najjeftinijim namještenim sobama, pije puno i pokušava drogu. Međutim, svi primjećuju da umjetnik koji je ovisan o alkoholu ima posebnu ljubav prema čistoći, a njegova jedina košulja svakodnevno pere. Nitko se nije mogao natjecati na dijelu elegancije s neodoljivim Amedeom Modiglianijem. Fotografije umjetnika, koje su preživjele do naših dana, savršeno prenose zapanjujuću ljepotu i profinjenost. Sve su dame poludjele kad su vidjele visokog slikara kako hoda ulicom obučen u kostim velura sa spremnikom za crtanje. I nitko od njih nije mogao odoljeti šarmu siromašnog gospodara.
Mnogi ga smatraju Talijanom, ali Modigliani, koji se protivi antisemitima, ne krije činjenicu da je Židov. Nezavisna osoba koja sebe smatra izgnanikom u društvu nikoga ne dovodi u zabludu.
U Francuskoj Amedeo traži svoj vlastiti stil, slikajući slike, a prihodima od njihove prodaje tretira nove prijatelje u barovima. U tri godine koje je proveo u Parizu, Modigliani ne prima priznanje gledatelja i kritičara, iako ga umjetnički prijatelji smatraju neprepoznatljivim genijem.
Godine 1909. Amedeo Modigliani, čija je biografija ispunjena dramatičnim događajima, upoznaje vrlo ekscentričnog kipara Brancusija i voli raditi s kamenom. Novac za drvo ili pješčenjak za buduća remek djela mladića nije dovoljan, a on ukrade potreban materijal iz gradnje gradskog metroa noću. Kasnije napušta skulpturu zbog bolesnih pluća.
Novo razdoblje u majstorskom radu počinje nakon susreta s Akhmatovom, koji je došao u Pariz sa suprugom N. Gumilyovom. Amedeo voli pjesnikinju, zove kraljicu Egipta i beskrajno se divi njezinom talentu. Kao što Anna kasnije priznaje, bili su vezani platonski odnos i ovaj neobičan roman potaknuo je energiju dvaju kreativnih ljudi. Inspiriran novim osjećajem, gorljivi čovjek naslikao je portrete Akhmatove, koji nisu preživjeli do naših dana.
Većina djela poslanih u Rusiju nestala je tijekom revolucije. Anna je ostavila jedan portret, koji je nevjerojatno cijenila i smatrala njezino glavno bogatstvo. Nedavno su pronađene tri preživjele skice golih pjesnika, iako je i sama Akhmatova tvrdila da nikad nije pozirala bez odjeće, a svi Modijev crteži samo su njegova mašta.
Godine 1914. umjetnik Amedeo Modigliani upoznao je britanskog putnika, pjesnika, novinara B. Hastings i cijeli Pariz promatraju olujni obračun dviju osoba Emancipirana muza genija bila je popraćena njegovom voljenom, a nakon žestokih svađa, uvreda, skandala koji su uzdrmali grad, nakon čega je uslijedilo primirje. Emocionalni slikar ljubomoran je na svoju djevojku, pretučen, sumnjajući u flert i izdaju. On vuče kosu i čak izbacuje ženu iz prozora. Beatrice pokušava osloboditi svoju ljubavnicu od ovisnosti, ali nije dobra u tome. Umorna od beskrajnih svađa, novinar u dvije godine napušta Modigliani, koji je u tom razdoblju napisao svoja najbolja djela. Nikada se više nisu vidjeli.
Godine 1917. skandalozni umjetnik upoznao je 19-godišnju studenticu Jeanne, koja je postala njegov omiljeni model, muza i najodaniji prijatelj. Ljubavnici se nastavljaju zajedno, unatoč prosvjedima roditelja djevojke koja ne želi vidjeti svog Židova u razuzdanom životu. Godine 1918. par se preselio u Nicu, gdje ugodna klima povoljno utječe na majstorovo zdravlje potkopano alkoholom i drogama, ali zapuštena tuberkuloza više nije podložna liječenju. U jesen, sretni Amedeo Modigliani i Jeanne Hebuterne postaju roditelji, a zaljubljeni slikar sugerira prijatelju da registrira brak, ali ubrzana bolest uništava sve planove.
U ovom trenutku, umjetnikov agent organizira izložbe i prodaje slike, a interes za djela kreatora genija raste zajedno s cijenama umjetničkih djela. U svibnju 1919. mladi roditelji vratili su se u Pariz. Modi je vrlo slab i nakon sedam mjeseci umire u bolnici za beskućnike u apsolutnom siromaštvu. Nakon što je saznala za smrt svoje drage, Jeanne, koja čeka svoje drugo dijete, baca se s šestog kata. Život bez Amedea joj se čini besmislenim, a Ebutern se želi pridružiti njemu kako bi uživao u vječnom blaženstvu u drugom svijetu. Djevojka je svoju ljubav nosila do posljednjeg daha, au najtežim trenucima bila je jedina potpora voljenom pobunjeniku i njegov vjerni anđeo čuvar.
Cijeli put umjetnika pratio je cijeli Pariz, a njegov dragi, kojeg je boemski krug prepoznao kao svoju ženu, bio je skromno pokopan sljedeći dan. Deset godina kasnije, obitelj Jeanne pristala je preseliti pepeo u grob Amedea Modiglianija, kako bi duše ljubavnika konačno našle mir.
Kći Jeanne, nazvana po majci, preminula je 1984. godine. Ona je svoj život posvetila proučavanju kreativnosti svojih roditelja.
Umjetnik ne želi znati ništa osim samog čovjeka, čija je osobnost jedini izvor nadahnuća. Ne slika mrtve prirode i pejzaže, već se odnosi na portretno slikarstvo. Izvučena iz stvarnosti života, stvoritelj radi dan i noć, za što prima nadimak "luđak". Živeći u svom vlastitom svijetu, on ne primjećuje što se događa izvan prozora i ne slijedi kako vrijeme prolazi. Nipošto kao i ostali, vidi ljude koji se dive fizičkoj ljepoti Amedea Modiglianija. Radovi majstora to potvrđuju: na njegovim platnima svi likovi su poput drevnih bogova. Umjetnik izjavljuje da je "čovjek cijeli svijet koji košta mnogo svjetova".
Na njegovim platnima žive ne samo junaci uronjeni u tihu tugu, već i njihovi izraženi likovi. Umjetnik, koji često plaća hranu s olovkom, dopušta svojim modelima da gledaju u oči stvaratelja, kao u objektiv fotoaparata. Piše poznate ljude, djecu na ulicama, modele, a on ne uzima prirodu. U portretnom žanru autor razvija individualni stil pisanja, vlastiti slikarski kanon. A kad ga nađe, više ga ne mijenja.
Stvoritelj se divi golom ženskom tijelu i pronalazi sklad između njega i drhtave duše heroina. Graciozne siluete, prema istraživačima njegova rada, izgledaju kao "fragmenti fresaka, napisani ne iz određenih modela, već kao da su sintetizirani iz drugih modela". Amedeo Modigliani prije svega u njima vidi svoj ideal ženstvenosti, a njegova platna žive u prostoru prema vlastitim zakonima. Slavljenje ljepote ljudskog tijela postaje poznato nakon smrti majstora, a kolekcionari iz cijelog svijeta počinju loviti njegova platna, u kojima ljudi imaju nezamislivo ispružene glave i dugačke vratove savršenog oblika.
Prema povjesničarima umjetnosti, takva izdužena lica pojavila su se iz afričke plastike.
Amedeo Modigliani, čiji se radovi ne mogu smatrati tečno, posvećuje veliku pozornost karakterističnim ljudima, na prvi pogled nalik na ravnu masku. Što više zavirite u majstorska platna, jasnije ćete razumjeti da su svi njegovi modeli individualni.
Mnogi portreti genija koji stvara vlastiti svijet su skulpturirani, jasno je da majstor pažljivo radi na silueti. U kasnijim djelima slikar dodaje zaobljenost izduženim licima, tonovima junakinja u ružičastoj boji. Ovo je tipičan potez pravog kipara.
Amedeo Modigliani, nepriznat tijekom svog života, čija slika slika prenosi njegov jedinstveni talent, piše portrete koji uopće nisu poput odraza u ogledalu. Oni prenose unutarnje osjećaje majstora koji se ne igra s prostorom. Autor snažno stilizira prirodu, ali shvaća nešto neuhvatljivo. Nadareni majstor ne samo crta značajke modela, nego ih uspoređuje sa svojim unutarnjim duhom. Slikar vidi slike opterećene tugom i koristi rafinirani stil. Skulpturalna cjelovitost kombinirana je s harmonijom linije i boje, a prostor je utisnut u ravninu platna.
Slike nastale bez jednog ispravka i impresivnih oblika točnosti, diktirane u naravi. Svoj prijatelj pjesnika uronjen je u snove (“Zborovski portret”) i njegov kolega - impulzivan i otvoren za sve ljude (“Portret Soutine”).
Na platnu "Alice" vidimo djevojku s licem sličnim afričkoj maski. Obožavanje izduženih oblika Modiglianija izvlači izduženu siluetu i jasno je da su proporcije heroina daleko od klasičnih. Autor prenosi unutarnje stanje mladog stvorenja, u čijim se očima čita odvojenost i hladnoća. Može se vidjeti da majstor godinama suosjeća s neozbiljnom djevojkom, a publika osjeća topao odnos prema njoj slikara. Često privlači djecu i adolescente, a od njegovih likova pali djela Dostojevskog, što je pročitao Amedeo Modigliani.
Slike s imenima "Akt", "Portret djevojke", "Dama s crnom kravatom", "Djevojka u plavom", "Žuti džemper", "Mali seljak" poznati su ne samo u Italiji, već iu drugim zemljama. Osjećaju suosjećanje za čovjeka, a svaka slika ima posebnu tajnu i nevjerojatnu ljepotu. Nijedno platno se ne može nazvati bezdušnim.
"Jeanne Hebutern u crvenom šalu" - jedno od najnovijih djela autora. Žena koja očekuje drugo dijete prikazana je s velikom ljubavlju. Modigliani, koji obožava svoju voljenu osobu, suosjećajući s njezinom željom da se izolira od neprijateljskog vanjskog svijeta i duhovnosti slike u ovom djelu, dostiže neviđenu visinu. Amedeo Modigliani, čiji je rad osvijetljen u članku, prodire u samu bit ljudskih iskustava, a njegova Jeanne, koja izgleda bespomoćna i osuđena na propast, ponizno prihvaća sve udarce sudbine.
Nevjerojatno usamljeni genij, nažalost, postao je poznat tek nakon smrti, a njegova neprocjenjiva djela, koja je često dijelila prolaznicima, postala su svjetski poznata.