Anatolij Efros: biografija, osobni život, fotografija

Anatolij Efors nije samo poznati kazališni i kino-redatelj, to je jedan od najboljih, najistaknutijih sovjetskih kazališnih redatelja, koji je uspio stvoriti svoj jedinstveni svijet i stil, dati publici puno velikih produkcija i njegovati cijelu generaciju talentiranih glumaca. Kreativni način, osobni život i biografija Anatolija Efrosa detaljno će se raspravljati u našem članku.

Biografija Anatolija Efrosa

Budući ravnatelj rođen je 3. srpnja 1925. u Kharkov. Njezin otac je zaposlenik zrakoplovne tvornice, majka je prevoditeljica znanstvene i stručne literature. Roditelji su ljudi daleko od umjetnosti, ali je i sam Anatolij, od djetinjstva, sanjao o kazalištu i pohlepno čitao Stanislavskog i njegove izvedbe. Čak iu teškim ratnim godinama, interes za kazališnu umjetnost nije izblijedio, a od 1943. počeo je pohađati nastavu u studiju K. N. Voinova, zatim u glumačkom ateljeu Yu A. Zavadskog u Kazalištu. Moskva Gradsko vijeće.

Studirajte na GITIS-u i na početku kreativnog puta

Godine 1944. Anatolij Efros, čija je biografija istaknuta u ovom članku, odmah je ušao u drugi tečaj ravnateljskog odjela GITIS-a. Odabrao je smjer Marije Knebel i Nikolaja Petrova, a taj se izbor pokazao vrlo uspješnim za njega, budući da je upravo Knebel, koji je bio ne samo izvrstan učitelj, već i izravni Stanislavovski učitelj, u početku režirao prvo sjeme istinskog razumijevanja psihološkog kazališta. To je imalo ogroman utjecaj na njegove buduće aktivnosti, kasnije je pomoglo da se dobro osjeća i razumije psihološko kazalište i da postane dostojan navijač Stanislavsky sustav.

Anatolijeva popularnost nastala je u GITIS-u, a onda su se glasine o njemu proširile među ostalim studentima fakulteta s nevjerojatnom brzinom. Jasno je pokazao svoj talent, izvrsnu sposobnost rada s partnerom, želju da prodre u psihološku suštinu slike i koristi svježu psihološku izražajnost.

Godine 1950. GITIS je uspješno dovršen, polje Anatolija Efrosa željelo je ostati u diplomskoj školi, ali je odbijen. Nakon instituta imenovan je za državno dramsko kazalište u Rjazanu, gdje je dvije godine izveo osam predstava. Ovaj se put prisjećao topline i ugodne nostalgije, bilježeći divnu cast - svi su bili nekakav "dom" i, bez daljnjih poteškoća, ljeti su krenuli na turneju, a istodobno se odmorili - ulovljene ribe, otišle za gljive ...

Oživljavanje Središnjeg dječjeg kazališta

Godine 1953., na poziv K. Ya Shakh-Azizova i M. Knebela, Anatolij Efros postaje ravnatelj Središnjeg dječjeg kazališta. Unatoč činjenici da se MDC nalazio u središtu Moskve, u to vrijeme je doživljavao teško razdoblje, svi su ga zaboravili i trebalo mu je neka vrsta preporoda. Međutim, redateljica Anatoly Efros s velikim zadovoljstvom se složila s prijedlogom i dugo je smatrala dan kada je tamo bio angažiran da bude jedan od najboljih u svom životu. Uostalom, u novije vrijeme je radio u Ryazanu, a onda iznenada Sverdlov trg i Boljšoj teatar u prozorima, div, luksuzna dvorana i poznati umjetnici. Proveo je cijelu godinu prolazeći pored kazališta i bacajući pogled na njega, nije mogao vjerovati da on radi ovdje, da je zadivljen ogromnim zadovoljstvom i bio je neizmjerno ponosan na mjesto gdje je imao sreće da služi.

Anatolij Efros je za Središnje dječje kazalište uspio urediti upravo ono ponovno rođenje koje mu je bilo potrebno. Doslovno, pred CDT-om, počelo se pretvarati u trendovsko metropolitsko kazalište, u kojem se redovito pojavljuju nove produkcije, u kojima su se pojavljivala aktualna i akutna društvena pitanja. Tinejdžeri su se pojavili na pozornici, zbunjeni teškim izborom života i moralnih vrijednosti, koji su uvijek preuzimali dušu gledatelja svih dobi.

Efros je nastojao maksimizirati prirodnost i postupno se riješio svake pozorišne pompoznosti i laži. Njegovi su glumci otišli na pozornicu s malo ili bez šminke, krajolik je bio jednostavan i škrt, tako da je sva pozornost publike bila usredotočena na radnju. Likovi su govorili normalnim jezikom, poznatim glasom i uobičajenim intonacijama, glumci su se oduševljeno i nesebično igrali, a sve su se predstave odlikovale posebnom psihološkom dubinom.

U to je vrijeme Efros bio posebno blizak dramatičaru V.S. Rozovu, čija je pojava bila jedan od važnih preokreta u sovjetskoj dramaturgiji. Tada je počeo zazvučati glas mladih ljudi koji su već tako ozbiljno postavljali pitanja o smislu života i prvim neugodnim kontradikcijama u životu. Nevjerojatno očaravajući njegove glumce, sam redatelj je volio sebe, prodirući dublje u paradoksalne preživjele adolescente, govoreći iznimno iskreno i iskreno u jeziku koji je dostupan gledatelju.

Kazalište mladih

Nakon što su bili ugodno iznenađeni oživljavanjem dječjeg kazališta, šefovi kulture odlučili su Anatoliju Efrosu poslati u kazalište mladih, koje je u to vrijeme također prolazilo kroz teška vremena. Mladi redatelj i ovdje je uspio donijeti mnogo novih i svježih, već tri godine potpuno posvećen ovom kazalištu, ne baveći se nikakvim drugim aktivnostima. Efros se ovaj put sjeća kao naj burnijeg, najtoplijeg - oduševljena publika bukvalno je razbila vrata kako bi došla do predstave.

Ovdje su njegovi likovi odrastali izvan školske dobi, a sam direktor je odrastao s njima. Zanima ga psihologija odraslih mladih, njihovi složeniji likovi i problemi. Redateljica je često davala posebnu psihološku dubinu čak i onim dramama koje nisu postojale, te je postavljala pitanja kao što su rađanje prve ljubavi, prijateljstva, odanosti, prvih patnji, a ove su predstave nevjerojatno uzbuđivale publiku.

Ovo veliko vrijeme kreativnog rasta odjednom je prekinuto kada je Efros uklonjen s mjesta glavnog direktora moskovskog kazališta. Lenjinov komsomol, unatoč potpori kolega i mnogih utjecajnih kulturnih ličnosti. Njegova prirodna otvorenost i nedostatak diplomatske fleksibilnosti snažno su ometali režiranje kazališta i odigrali okrutnu šalu s njim. Iz kazališta je napustio desetak glumaca.

Rad u kazalištu na Malaya Bronnaya

Anatolij Efros, čija je biografija raznovrsna, prebačen je u Dramsko kazalište na Maloj Bronji i tamo je radio kao još jedan redatelj, koji je za njega bio ponižavajući. Tamo je radio od 1967. do 1984., a kazalište je gotovo odmah postalo poznato kao “Teatar Efrosa”. Ovo neslužbeno ime postojalo je ne samo u svim godinama rada redatelja, nego i dugo nakon njegovog odlaska.

Dugih sedamnaest godina bilo je teško, ali vrlo plodno. Kazalište na Malaya Bronnaya doslovno je procvjetalo i postalo je jedno od glavnih duhovnih središta Moskve. Efros je bio okružen nevjerojatnom trupom, za mnoge glumce godine rada s njim postale su doista zvjezdane.

U tim je godinama sam direktor konačno sazreo i procvjetao. Unatoč činjenici da je kazališni repertoar u to vrijeme bio uglavnom oblikovan ukusima stranke, glavni kazališni redatelj Alexander Dunaev, shvaćajući razinu talenta Anatolija Efrosa, dao mu je gotovo potpunu kreativnu slobodu.

Međutim, i ovdje, u njegovim rukama nije igrao težak karakter Efrosa. On je postavljao visoke zahtjeve prema glumcima, jednostavno ignorirao neke, namjerno im ne dajući uloge, potpuno zaboravio na jednostavne ljudske, svakodnevne probleme trupe, često se ponašao sebično i arogantno, budući da je znao svoju vrijednost. Sve je to neizbježno dovelo do velikog sukoba, a na kraju je počela pobuna u trupi - napali su ga čak i najverniji glumci koje je godinama kultivirao, a to je bio fatalan trenutak u njegovoj biografiji.

Prvi neuspjeh

Prvi problemi započeli su 1979. godine, kada je puštena predstava „Cesta“ na temelju Gogolske pjesme „Mrtve duše“. Efros je jako želio staviti vlastiti Gogol, ali glumcu Mihailu Kazakovu još uvijek nije dodijeljena glavna uloga, a ostatak trupe igrao je nevoljko. Izvedba nije uspjela. To je bilo prvo zvono koje govori o rastućoj nevolji u odnosu između redatelja i njegovog tima. Neuspješna izvedba potkopala je autoritet Efrosa, a trupa se udaljila od njega.

Kao rezultat toga, odlučeno je da se Efros stavi na čelo prethodno odrubljene Taganke, uključujući kako bi se Yuriju Lyubimovu pokazalo da ga je lako zamijeniti i bez njega je sve u redu.

Sukob na Taganki

Općenito, Dunayev je prvotno predložen da vodi Taganku, ali je on to odbio. No, Efros se složio, koji je naivno vjerovao da je napokon imao scenu u kojoj se mogao kreativno okrenuti i utjeloviti svoje umjetničke ideje. Ali ondje je odmah došao neprijateljstvo. Trupa nije prihvatila njegov stil, navikla raditi na posve drugačijim kreativnim principima, zbog čega se situacija zagrijala i sukob se ponovno rasplamsao. Osim glumaca, kazališna zajednica ga je nasilno napala, osobito kritičari koji su ga optuživali za izdaju i odlazak u neprijateljski logor, s obzirom na to da je pristao preuzeti mjesto Yurija Lyubimova.

Takvi problemi i sukobi zasjenili su posljednje godine Anatolija Efrosa, što ga je dovelo do prerane smrti.

Efros Anatolij Vasiljevič: osobni život. Brak s Natalijom Krymova

Natalya Krymova, sjajna kazališna kritičarka, bila je voljena žena i žena Anatolija Efrosa. Ljubazna, nježna, beskrajno ljubazna i izvanredna žena. Anatolij Efros i Natalya Krymova upoznali su se u GITIS-u: bio je vođa tečaja, ona je brucoš-dramatičar. Imala je prijatelja glumca koji ju je nekako odveo do direktora novaka. Budući muž je tada još bio student, a prvi susret nije ostavio nikakav dojam na Nataliju, ali kad je došla u predstavu „Dvanaesta noć“ u kojoj je Anatolij igrao Malvolio, bila je zadivljena dubinama duše.

A onda su se slučajno sreli u institutu, a Efros je pitao može li je čekati. Djevojka je slegnula ramenima i velikodušno se riješila kad je otišla na konzultacije, a kad je izašla, Efros je stvarno nastavio stajati na istom mjestu. Hodali su cijeli dan, a kad su navečer došli na Crveni trg - Anatolij je izravno pitao trebaju li čekati da ona diplomira, ili se sada mogu vjenčati? Skromno spuštajući oči, djevojka je tiho odgovorila da sada može ...

Osamnaestogodišnja Krymova zaronila je u tu ljubav svojom glavom, obogativši svog ljubavnika, i on joj je odgovorio punom uzajamnošću. Obojica su bili veseli, duhoviti, principijelni u svojim postupcima, bio je to idealan, skladan par, u kojem je vladala beskrajna nježnost.

Da bi bila poznata osoba u Moskvi, bilo je dovoljno samo biti supruga Efrosa, ali je Natalya Krymova stvorila sebe. Uvijek je bio prvi i glavni čitatelj njezinih članaka, a ona je uvijek prva saznala o svim njegovim kreativnim idejama, imala stalnu razmjenu, ali u isto vrijeme svi su radili na svom polju, a svatko je uspio ostati sam.

Ipak, Natalya Krymova je uvijek bila izrazito zabrinuta reakcijom društva na rad svoga supruga, a njoj je trebalo i više nego vlastitim aktivnostima. U kazalištu je bila nezamjenjiva asistentica za svoga muža i njegova vječna inspiracija, pretvarajući kazalište u glavnu stvar njezina života. Ona je revno služila svojoj voljenoj i za života i nakon njegove smrti, pobožno braneći uspomenu na svog supružnika.

Efros Anatolij Vasiljevič, čiji je osobni život bio najbolje razvijen, bio je stalno sa suprugom i mnogo joj je dao. Ali ona je također odigrala neobično važnu ulogu u njegovu kreativnom putu. Čak i nakon smrti svoga supruga, supruga Anatolija Efrosa još je obišla svoje nastupe u Parizu i doprinijela povratku muze redatelja Olge Yakovleve na pozornicu.

Godine 1954. Natalia i Anatolij imali su sina Dmitrija, koji je kasnije postao i direktor.

Anatoly Efros: Filmografija

Anatolij V. Efros je radio ne samo u kazalištu, nego i na televiziji. Stvorio je novi televizijski žanr, stavio nekoliko televizijskih izvedbi, od kojih su najpopularnije bile predstave "Pages of Pechorin magazine" i "Samo nekoliko riječi u čast gospodinu de Moliereu", gdje je glavnu ulogu odigrao Yury Lyubimov.

Anatoly Efros filmovi nisu brojni, nego uspješni. Uspio je snimiti sljedeće filmove: "Prijestupna godina", "Dva u stepi", "U četvrtak i nikad više" (koja je postala jedna od najistaknutijih u povijesti sovjetske kinematografije), itd.

Smrt ravnatelja

Prvi srčani udar dogodio se u Anatoliju Efrosu već 1967. Njegova hrabrost i strast znatno su se smirili, nije podigao takva aktualna i aktualna pitanja u svojim produkcijama, i sve se više okretao klasicima, međutim, publika je još uvijek percipirala njegove izvedbe turbulentnim entuzijazmom.

Nekada davno, prijateljski odnosi s Yurijem Lyubimovim prerasli su u zlobno neprijateljstvo. To se dogodilo kada je Jurij smijenjen s posla u kazalištu i lišen državljanstva iz političkih razloga, a Efros je pristao zauzeti njegovo mjesto u Taganki, koju je Lyubimov doživio kao izdaju. Njemu se pridružio progon glumaca i mnogih kulturnih ličnosti, koji su konačno izbacili redatelja iz tračnice i potkopali njegovo zdravlje. Kajanje, osjećaji i stres izazvali su srčani udar, od kojeg je Anatolij Efros, čije fotografije vidite u članku, umro 13. siječnja 1987. godine.

Vijest o tome odmah je rasprostranjena po cijeloj zemlji - Efros je preminuo u TV emisiji "Vrijeme", a osmrtnice su se pojavljivale u svim većim tiskanim publikacijama u zemlji. Šteta je što je Anatolij Efros, čiji je osobni život i karijera istaknuta u članku, počašćen takvim počastima tek nakon smrti.