Slike Francoisa Bouchera naručio je francuski kralj, njegov omiljeni i cijelo dvorsko plemstvo. Ovaj je umjetnik jedan od najsjajnijih predstavnika rokokoa, koji je u 18. stoljeću zasluženo smatran zakonodavcem različitih umjetnosti u Parizu i šire.
Poznati slikar rođen je 1703. u Parizu u obitelji umjetnika koji dizajnira uzorke vezenja. Od djetinjstva, nakon što je vidio sinove izvanredne vještine crtanja, Nicolas Boucher dao je sina da studira u Lemoineovoj radionici, koja je smatrana istaknutim majstorom slikarstva u Francuskoj.
Po naravi Francois je bio vrijedan i marljiv, zbog čega su učitelji uživali u svojoj poslušnosti i talentu. Postupno je ovladao različitim vrstama umjetnosti: kao dekorater stvorio je uzorke za tapete, uspješno se isprobao u radu s gravurama i talentiranim slikama.
Sa 16 godina počeo je raditi na svom prvom nalogu izdavačke kuće za izradu knjige Francuske povijesti Daniela, a godinu dana kasnije dobio je akademsku nagradu za jednu od svojih slika.
Jedna od stranica biografije Francoisa Bouchera - stvaranje niza gravira na Watteauovim slikama, koje su mu oduzele 2 godine života i pomogle u proučavanju djela i manira ovog slikara.
Počevši od 22 godine umjetničke slike Francois Boucher aktivno je zastupljen na izložbama, gdje su ih i publika i kritičari uvijek doživljavali s divljenjem. Shvaćajući jasno što mušterije zahtijevaju od njega, stvorio je djela koristeći svoje slikovne tehnike i niz prizora koje je diktirala moda vremena i ukus aristokracije.
Dobivši stipendiju Akademije, 1727. napravio je studijsko putovanje u Italiju, gdje je ne samo proučavao, već je dobivao i dodatne narudžbe za slike od bogatih klijenata.
Nakon povratka iz Italije, rad Bouchera dobio je puno priznanje. Od 1734. postao je član Kraljevske akademije, a zatim i njezin profesor. Već dugi niz godina umjetnik radi u Versaillesu, stvarajući kraljevsku rezidenciju s slikama i dekorom, sudjeluje u dizajnu dvorana Kraljevske knjižnice u Parizu.
Glavni predmet slika Francoisa Bouchera je opis prirode, žanrovske skice, portreti, radovi na mitskim scenama i biblijskom. Sjajno majstorstvo slikara Busha pokazalo se u stvaranju žanrovskih slika, pažljivo prateći svaki detalj i trivijalnost: sve skladbe i ljudi na njima, obilježja njihovih lica - izgledaju vrlo vitalno i prirodno.
Slika "Doručak" F. Bouchera jedna je od dragulja njegovih slika. U njoj je umjetnik prikazao obitelj (vjerojatno svoju), s uspjehom prenosivši atmosferu toplih odnosa, dobrobiti i ljubavi. Skala boja predstavljena je blagim nijansama, od svijetlih do tamnih tonova.
Dekor prostorije i dekorativni elementi (stol sa figuriranim nogama, pozlaćeno ogledalo, starinski sat, večera, igračke) opisani su do najsitnijih detalja. Odjeća je vrlo detaljna: haljine, čipke, kape. Umjetnica je mnogo pozornosti posvetila najsitnijim detaljima koji karakteriziraju doba, pa čak i Buddha koji stoji na polici može gledatelju reći o modi u 18. stoljeću. o kineskoj umjetnosti. Ovo umjetničko djelo uvodi publiku u doba i običaje ljudi.
Godine 1756. umjetnici su dobili veliku slavu: dobio je naređenje od francuskog kralja za portret svoje omiljene Madame de Pompadour i briljantno ga izvodi. Opis slika Francoisa Bouchera "Marquis de Pompadour" može se obaviti u smislu ere i statusa dame kao favorita kralja. Njeno ime je postalo nominalno dok je još bilo živo. Međutim, kraljica je imala samo pet godina staru ljubavnicu, a nakon toga, držeći monarhovo prijateljstvo, sudjelovala je u vladi još mnogo godina.
Odnos dvorana prema njoj bio je drukčiji: neki su smatrali da je ona samoslužna i osvetoljubiva, drugi su cijenili inteligenciju, ljepotu i znanost. Posjedujući dobar ukus, aktivno je sudjelovala u razvoju interijera i ukrašavanja kraljevskih palača, a podupirala je mnoge umjetnike.
Umjetnik ju je napisao knjigom u rukama, sjedeći na kauču u svojoj sobi. Obučena je u sve modne toaletne predmete tog doba: haljinu obrubljenu ružama i čipkom, cipele bez pozadine (koje su zahvaljujući njoj došle u modu). Sve predstavlja stanje svježine i čistoće. Poziranje nadstrešnice zrači smirenošću i povjerenjem, knjiga u njezinoj ruci i ormar iza nje obraćaju pozornost na njezino visoko obrazovanje.
sebe Marquis de Pompadour o ovom portretu su odgovorili kao "vrlo slični, ali prelijepi", s njezinom izravnošću i inteligencijom. Nakon toga, Bush ju je više puta pisao portrete, postajući dvorski slikar i dekorater.
U djelima s mitskim i biblijskim junacima, F. Boucher je pokazao svoju maštu i slobodu kreativnosti, koristeći široku paletu boja i slikarskih tehnika. Drevne građevine uvijek su prisutne kao pozadina, ali ne i stvarne, već izmišljene od umjetnika. Središte svih djela su junaci mitova, prizori i opis njihovih odnosa.
Najčešće sadrže Jupiter, Veneru, razne nimfe, naijade i cupide.
Slika "Toalet Venera" autora Fansua Bouchera oslikava božicu ljubavi okruženu cupidima, gotovo je potpuno gola iu stilu pisanja podsjeća na gospođu palače rokokoa. Kao i uvijek, umjetnik je radio mnogo detalja. Venusovi uvijeni kovrči, kupidi koji se igraju s perlicama, luksuzni kauč sa zlatnim ornamentom okruženim svilom, golubovi blizu njezinih nogu iu rukama, bakreni čajnik pored nje i ležaljka izgledaju više kao budoar francuske dame, iako s mitskim likom u središte.
Ovo su sljedeća djela:
Jedan od pravaca umjetnikova djela je stvaranje krajolika i tapiserija, za koje je slikao pejzaže, crtajući okolicu Pariza i Beauvaisa. U slikama Francoisa Bouchera opis prirode i seoskog života francuske provincije predstavljen je u obliku pastoralnih prizora s mladim mještanima koji su smješteni na odmoru ili istražuju ljubavne odnose.
Takve teme imale su i teme koje je Bush crtao za oblikovanje predstava, koje su radile u kazalištima u Francuskoj.
Već dugi niz godina slike Francoisa Bouchera smatraju se "zrcalom koje odražava dvorski život Francuske pod kraljem Louisom 15.". Umjetnik je uz pomoć svoje vještine i filigranske tehnike mogao u slikarstvu prikazati okuse 18. stoljeća. Osobito divljenje među ljubiteljima umjetnosti je njegova boja u slikama i mogućnost stvaranja posebnog sjajnog svjetla na platnu, što će se kasnije odraziti u stilu impresionista.
On je vješto mogao stvoriti svečanu i raznoliku žanrovi slikanja primjenjivati svoje talente u drugim umjetničkim djelima. U biografiji Francoisa Busha, slike su imale veliku, ali ne i jedinu ulogu. Aktivno je radio u tvornici tapiserija, stvarajući više od 40 skica tapiserija. Porculan je napravljen prema njegovim skicama, Bush je stvorio grafike za dizajn knjiga (na temelju djela Molierea, Ovidija i drugih), oslikane scenografije za kazališne predstave baleta Perseja (1746.) i Galantne Indije (1735.). Zbog svega toga uspio je napraviti impresivno stanje.
Pad kreativnosti Francoisa Bouchera odvijao se postupno, kako je novi stil umjetnosti ušao u modni - klasicizam. Zanimanje za djela umjetnika iz publike počelo je opadati, a nakon smrti markize de Pompadour izgubio je podršku kraljevskog dvora, ali je i dalje ostao na mjestu ravnatelja Kraljevske akademije slikarstva i skulpture.
Posljednje godine života F. Busha proveli su u miru i tišini. Umro je 1770. godine, ostavljajući za sobom tisuću slika i drugih djela, postajući slavan kao veliki slikar iz razdoblja rokokoa.
Slike F. Bouchera izložene su u poznatim muzejima Francuske, SAD-a i drugih zemalja.