Analiza svakog rada započinje percepcijom čitatelja, slušatelja, gledatelja. Ako se razmatra književno djelo, onda se on suprotstavlja drugim ideologijama nego drugim umjetnostima. Riječ kao takva nije samo sredstvo književnosti, već i ljudskog jezika općenito. Dakle, glavno analitičko opterećenje pada na određivanje kriterija umjetnosti. Analiza djela prvenstveno je crtanje granica između umjetničkog stvaralaštva i proizvoda ljudske djelatnosti općenito, bilo da je riječ o književnosti ili bilo kojoj drugoj umjetnosti.
Analiza umjetničkog djela zahtijeva razliku između njezina oblika i ideološkog sadržaja. Ideološki sadržaj je, prije svega, tema i pitanja. Tada - patos, to jest, umjetnikov emocionalni stav prema prikazanom: tragedija, herojstvo, drama, humor i satira, sentimentalnost ili romantika.
Umjetnost je u detaljima subjektivne vizualizacije, u slijedu i interakciji unutarnjih i vanjskih aktivnosti prikazanih u vremenu i prostoru. Kao i analiza umjetničkog djela zahtijeva točnost u pokrivanju kompozicijskog razvoja. To je promatranje razvoja u načinu, metodama, motivacijama pripovijedanja ili opisu prikazanog, u stilskim detaljima.
Prije svega, razmatra se povijest stvaranja ovog rada, navode se njegove teme i problemi, ideološki smjer i emocionalni patos. Tada se žanr proučava u tradicionalizmu i originalnosti, kao iu podacima umjetničke slike u svim njihovim unutarnjim vezama. Analiza rada u prvi plan stavlja raspravu i karakterizira sve središnje likove, istodobno razjašnjavajući crte građe u obilježjima konstrukcije sukoba.
Nadalje, karakteriziraju se pejzaži i portreti, monolozi i dijalozi, interijer i dekor djelovanja. Istodobno, potrebno je obratiti pozornost na verbalnu strukturu: analiza književnog djela zahtijeva razmatranje autorovih opisa, naracija, digresija i rasuđivanja. To jest, predmet studija postaje govor.
U analizi se nužno prepoznaju i sastav djela i karakteristike pojedinih slika i opća arhitektonika. Konačno, naznačeno je mjesto ovog rada u umjetnikovom djelu i njegovo značenje u nacionalnoj i svjetskoj riznici umjetnosti. To je osobito važno ako se analiziraju radovi Lermontova, Puškina i drugih klasika.
Potrebno je prenijeti informacije o glavnim problemima ere i pojasniti stav kreatora prema njima. Istaknite tradicionalne i inovativne elemente u radu autora: koje su ideje, teme i problemi, koja je kreativna metoda, stil, žanr. Vrlo je korisno proučavati stav vodećih kritičara za ovu kreaciju. Dakle, Belinski se pokazao gotovo iscrpnom analizom Puškinovih djela.
U uvodu je potrebno odrediti mjesto lika u općem sustavu slika djela. Glavni dio uključuje, prije svega, njegove karakteristike i naznaku društvenog tipa, materijalnog i društvenog statusa. Ispitano detaljno i ne manje temeljito - njegov svjetonazor, svjetonazor, raspon interesa, navike, sklonosti.
Obvezno istraživanje prirode aktivnosti i temeljnih težnji karaktera uvelike pridonosi potpunom otkrivanju slike. Također je razmatrao njegov utjecaj na svijet oko nas - sve vrste učinaka.
Sljedeća faza je analiza junaka rada na polju osjećaja. To jest, kako se odnosi na druge, njegova unutarnja iskustva. Analizirano je i stajalište autora o tom karakteru. Kako se osoba otkriva u djelu. Je li osobina koju autor daje izravno, ili je to učinio uz pomoć portreta, pozadine, kroz druge likove, kroz djelovanje subjekta ili njegove karakteristike govora, koristeći okolinu ili susjede. Analiza rada završava označavanjem problema u društvu, koji je naveo umjetnika da stvori upravo takvu sliku. Upoznavanje s likom pokazat će se vrlo blisko i informativno ako je zanimljivo provesti put kroz tekst.
Trebalo bi početi s datumom pisanja, a zatim dati biografski komentar. Označite žanr i zabilježite njegovu originalnost. Nadalje, ideološki sadržaj je poželjno razmotriti što je više moguće: identificirati vodeću temu i prenijeti glavnu ideju rada.
Osjećaji i njihova emocionalna obojenost, izražena u pjesmi, dinamika koja preovladava u njoj ili statika - sve je to bitan dio, koji treba sadržavati analizu književnog djela.
Važno je obratiti pozornost na dojam pjesme i analizirati unutarnju reakciju. Označite prevladavanje društvenih ili osobnih intonacija u djelu.
Daljnja analiza lirskog djela uključena je u sferu profesionalnih detalja: posebno se razmatra struktura verbalnih slika, njihova usporedba, a potom i razvoj. Na koji način je autor izabrao za usporedbu i razvoj - nasuprot ili sličnosti, asocijaciji, susjedstvu ili rasuđivanjem.
Detalji se smatraju figurativnim sredstvima: metonimija, metafora, alegorija, usporedba, hiperbola, simbol, sarkazam, perifraza i tako dalje. Osobito je potrebno otkriti prisutnost intonacionalno-sintaktičkih figura, kao što su anafora, antiteze, epiteti, inverzije, retorička pitanja, apelacije i uzvikivanja.
Analiza djela Lermontova, Puškina i bilo kojeg drugog pjesnika nije moguća bez karakterizacije glavnih značajki ritma. Najprije je potrebno naznačiti što je autor koristio: tonik, silabički, silabično-tonik, dolnik ili slobodni stih. Zatim odredite veličinu: jamb, trochee, peon, dactyl, anapaest, amphibrach, pyrrhium ili spondy. Razmatra se metoda rime i strofe.
Najprije se navode autor i naziv slike, mjesto i vrijeme njenog stvaranja, povijest i utjelovljenje plana. Razmatra razloge za odabir modela. Označava stil i pravac rada. Određuje vrsta slike: štafela ili monumentalna, freska, tempera ili mozaik.
Objašnjava se izbor materijala: ulje, akvarel, tinta, gvaš, pastel - i da li je to karakteristično za umjetnika. Analiza umjetničkog djela podrazumijeva definiciju žanra: portret, krajolik, povijesno slikarstvo, mrtva priroda, panorama ili diorama, marina, ikonopis, svakodnevni žanr ili mitološki. Također zabilježite njezinu specifičnost za umjetnika. Nosite slikovito zemljište ili simbolički sadržaj, ako ga ima.
Sljedeće su glavne karakteristike koje se zahtijevaju analizom umjetničkog djela. Slikovito: boja i svjetlost, volumen i ravnost, boja, linija i umjetnički prostor. Potrebno je obratiti pozornost na detalje i, konačno, podijeliti dojmove o osobnoj imovini, dobivene tijekom gledanja.
Jednako kao što predviđa analizu slike, autor i ime, vrijeme stvaranja, mjesto, priču o planu i njegovu realizaciju najprije su naznačeni za skulpturu. Određeni stil i smjer.
Sada je potrebno odrediti vrstu skulpture: okruglu, monumentalnu ili malu plastiku, reljef ili njegove varijacije (reljef ili reljef), herm ili skulpturalni portret i tako dalje.
Opisan je izbor modela - osoba koja postoji u stvarnosti, životinja ili njegova alegorijska slika. Ili je djelo u potpunosti kiparska fantazija.
Raspravlja o plastici kao govor tijela modeliranje svjetla i sjene, interakcija skulpture s okolišem, boja ili boja i pozadina boja, svjetlosni efekti, korištenje rasvjete i drugih sredstva umjetničkog izražavanja.
Za cjelovitu analizu potrebno je utvrditi je li skulptura element arhitekture, ili je li skulptura odvojena. Zatim razmislite o autorovom izboru materijala i čemu ono pripada. Mramor je granit, bronca, drvo ili glina. Identificirajte nacionalne karakteristike rada i, konačno, prenesite osobne stavove i percepcije. Analiza rada kipara je gotova. Predmeti arhitekture razmatraju se na sličan način.
Glazbena umjetnost za otkrivanje fenomena života ima specifična sredstva. Ona definira odnos figurativnog značenja glazbe i njezine strukture, kao i načina na koji je skladatelj koristio. Ova posebna obilježja ekspresivnosti namijenjena su obilježavanju analize glazbenog djela. Štoviše, on sam mora postati sredstvo za razvijanje estetskih i etičkih kvaliteta pojedinca.
Prvo morate razjasniti glazbeni sadržaj, ideje i koncepte rada. Kao i njegova uloga u obrazovanju senzualnog znanja o cjelovitoj slici svijeta. Zatim morate odrediti koja su izražajna sredstva glazbenog jezika oblikovala semantički sadržaj djela, što je intonacijske nalaze koristio skladatelj.
Ovdje je nepotpun popis pitanja na koja kvalitativna analiza glazbenog djela mora odgovoriti: