Umjetnost kao što je ples, počela se razvijati u zoru čovječanstva. Primitivna plemena imala su svoje posebne ritualne plesove, koji su bili važan dio njihove tradicije i postojanja. Njihovi potomci, koji su počeli graditi prve države, pretvorili su te geste u dio suverene simbolike. Tako su se pojavile prve vrste plesova, koje su u većoj mjeri svjedočile o podrijetlu čovjeka, njegovih korijena. Danas ljudi svugdje plešu, a njihovi pokreti više nisu ograničeni na okvire koje država definira. Razmotrimo detaljnije koje su vrste plesova u određenim dijelovima svijeta i kako postaju popularne u cijelom svijetu.
Ovaj se izraz naziva vrsta umjetnosti u kojoj umjetničke slike prenosi se plastičnim i ritmičkim pokretima. Svaki ples je neraskidivo povezan s određenim, prikladnim za njegov stil glazbe. Tijekom tog “rituala” vrlo su važni određeni položaji tijela osobe, brojke koje on može pokazati, prijelazi iz jedne poze u drugu. S obzirom na to koje su vrste plesa u naše vrijeme, lako je pretpostaviti da postoje samo nebrojene takve figure i pokreti. Zato su podijeljeni u kategorije, koje u velikoj mjeri ovise o mjestu porijekla pojedinog plesa, kao io drugim njegovim osobinama (par, grupa, pojedinačno, itd.).
Čak iu razdoblju postojanja primitivnih plemena nastali su najraniji tipovi plesova. Imena koja su dobili, ovisno o emocijama koje su pratili. Na primjer, pleme bi moglo pokušati prouzročiti kišu nakon duge suše, te je u tu svrhu sastavljen poseban ritual, tijekom kojeg su se ljudi kretali na određeni način. Ritmičkim gestama zahvaljivali su svojim bogovima, susreli rođenje djece i pratili svoje preminule pretke. Kao oblik umjetnosti, ples je nastao u antičko doba. U to vrijeme u Grčkoj i Rimu počele su se pojavljivati posebne koreografske aktivnosti posvećene bogovima. Istodobno se u Babilonu, Asiriji, perzijskom kraljevstvu i drugim azijskim zemljama razvijaju prve orijentalne vrste plesova. U srednjem vijeku ta je umjetnost bila izvan zakonitosti zbog duhovnih pogleda čovječanstva. No, s dolaskom renesanse, ona je ponovno počela razvijati i usavršavati se. U 16. stoljeću pojavila se ova vrsta koreografije, poput baleta, koja je ubrzo postala zasebna umjetnička forma.
Profesionalni plesači, učeći ovu umjetnost od rane dobi, u početku su majstori klasični plesovi. Njihove vrste ovise o tome koji se program uzima kao osnova - europski ili latinski. Stara klasična klasična koreografija spaja ove dvije podgrupe, koje imaju mnogo toga zajedničkog s baletom. Zaključak je da se probe održavaju pod klasičnom glazbom, plesači izvode streching, studiraju položaje, pita, pike i druge koreografske tehnike. U budućnosti će kvaliteta plesa ovisiti upravo o čistoći i pravilnom izvođenju svih tih pokreta.
Ovdje će biti navedene popularne vrste plesa koje danas često prelaze granice klasika. Na njihovoj osnovi stvaraju se različite varijacije koje omogućuju pojednostavljenje koreografije i omogućuju svima dostupnost tih plesova.
Svi postojeći plesovi na ovaj ili onaj način temeljeni na baletu. Ta je umjetnost službeno odvojena od opće koreografije u 17. stoljeću, kada se pojavila prva francuska baletna škola. Koje su značajke baleta? Koreografija je ovdje neraskidivo povezana s glazbom i izrazima lica govornika. U pravilu svaka produkcija ima određeni scenarij, zbog čega se često naziva mini-performansom. Istina, u nekim slučajevima postoje i “necenzurirani” baleti, u kojima plesači jednostavno pokazuju svoje neusporedive i precizne vještine. Balet je podijeljen u tri kategorije: romantičan, klasičan i moderan. Prvi je uvijek mini-igra na temu ljubavi (Romeo i Julija, Carmen, itd.). Klasik može personificirati bilo koju zaplet (na primjer, Orašar), ali važan element je koreografija, temeljena na akrobacijama i izvrsnoj plastici. Moderni balet obuhvaća različite vrste plesa. Postoje elementi jivea, latinske koreografije i klasika. Posebnost je da sve pleše u Pointeu.
Danas su širom svijeta, bez obzira na tradiciju i religiju, popularni moderne vrste plesa. Njihova imena su svima poznata, a istodobno gotovo svatko može naučiti kako ih izvesti. Takvi pokreti tijela ne zahtijevaju posebno rastezanje, pripremu ili prirodnu plastiku. Glavna stvar - da se pridruže ritmu i postati jedan s glazbom. Odmah napominjemo da su svi plesovi, koji će biti navedeni u nastavku, osnova za tzv. "Koreografiju kluba". Ovi pokreti se brzo podučavaju i miješaju od strane moderne mladeži, zbog čega se dobiva čudna mješavina, koja se može vidjeti u bilo kojem noćnom klubu bilo kojeg grada na svijetu.
Nakon što je prvi dio ovog divnog filma objavljen, mladi su aktivno počeli proučavati sve vrste uličnog plesa koji karakterizira slobodni stil, a istovremeno nevjerojatna plastičnost i točnost pokreta. Izlistavamo njihove glavne vrste koje su već postale "ulične klasike":
U svakoj državi, osim zastave i himne, postoji još jedan, jednako važan atribut - ples. Svaki narod karakteriziraju vlastiti pokreti, vlastiti ritmovi i tempo, koji su se razvili povijesnim sredstvima. Po karakteristikama koreografije lako možete odrediti koja je nacionalnost osoba, koju zemlju predstavlja. Takve se izvedbe uglavnom izvode u grupi, ali postoje iznimke kada nastupaju samo dva partnera. Sada gledamo na vrste narodnih plesova koji su najpopularniji u svijetu. Inače, neke od njih postale su osnova klasične koreografije, a neke su poslužile kao izvrstan početak razvoja uličnih plesova.
Na istoku je umjetnost plesa imala sasvim drugačiji razvoj nego u zemljama Europe i Amerike. Muškarci su ovdje uvijek izvodili grupne mini-predstave koje su pratile neke važne događaje. Ples žene je određeni sakrament. Žena može plesati samo za svog muža i samo jednu. Takva koreografska kultura stoljećima je bila uobičajena po cijeloj zapadnoj Aziji, ali u svakoj zemlji ima svoje osobine. Stoga ćemo sada razmotriti koje su vrste plesova u ovom ili onom stanju Istoka i za što su tipični.
Gotovo sve žene na svijetu sanjaju o ovladavanju ovim koreografskim stilom, ali samo nekoliko njih tečno govori. Mnogi mu pripisuju srednjoistočne korijene, no ples je zapravo nastao u Indiji. Čak i prije Kristova rođenja ovi Cigani su se iz svoje domovine preselili u Egipat, gdje je postao popularan. Počeli su se pojavljivati razni tipovi trbušnog plesa koji su se ubrzo proširili diljem Bliskog istoka. Pa, razmislite koji su od njih najpoznatiji:
Sportski ples je svojevrsna analogija klasične koreografije plesne dvorane. Razlika je u tome što su plesači trenirani prema rigoroznijem i intenzivnijem programu, s posebnim naglaskom na istezanje, točnost pokreta i brzinu njihovog izvođenja. Važna komponenta svakog sportskog plesa nije ljepota izvedbe, već tehnička izvedba svih pokreta. Ta se podgrupa općenito sastoji od poznatih koreografskih izvedbi, među kojima postoje standardni europski i latinski programi.
Razmotrili smo koje vrste plesova postoje u različitim zemljama, odlučili o njihovim stilovima i značajkama. Pokazalo se da svaka koreografska produkcija ima svoj tempo, ritam, karakter izvedbe. Također, mnogi plesovi ne mogu postojati bez izraza lica, određenih kostima, stila pa čak i raspoloženja onih koji ih izvode. Stoga, ako ćete ovladati ovom umjetnošću, važno je u početku odlučiti u kojem stilu najviše volite plesati, a koje će vam najbolje odgovarati u pogledu mogućnosti, pa čak i obilježja oblika tijela. A u budućnosti, za samopoboljšanje, trebate samo marljivost i praksu. Ići za to!