Modernizam u književnosti - djed glamura

16. 3. 2019.

Modernizam (u prijevodu s francuskog - "najnoviji") - smjer u umjetnosti ranog dvadesetog stoljeća - kao koncept i estetski koncept označava sve nove pojave koje se pojavljuju u književnosti i umjetnosti. Osnivači smjera su Proust, Joyce, Kafka. Glavni zadatak modernizma u književnosti je kretanje misli i sjećanja u dubinama podsvijesti, hvatanje trenutaka života, prelamanje i povezivanje sadašnjosti s prošlošću i budućnošću. Osnovna tehnika je "tok svijesti". Modernizam je prilično primjetno utjecao na književni proces, ali prirodno nije uspio postati potpuno kanoničan i osobito klasičan. Realizam je nastavio svoj razvoj, a njegov utjecaj na književnost do danas je sveobuhvatan. Modernizam u slikarstvu podijeljen je na nekoliko temeljnih segmenata: impresionizam, kubizam, ekspresionizam, futurizam, kasnije - nadrealizam, dadaizam i tako dalje, od kojih je svaki vrijedan zasebnog i ne tako malog članka.

Kulturna situacija dvadesetog stoljeća modernizam u književnosti

Od samog početka prošlog stoljeća, umjetnost se počinje opažati u pomalo uopćenom, sve do zemljanom načinu, nagib iz klasične linije postaje sve primjetniji i često neopoziv. Sama književnost tumači se tako široko da u većini slučajeva više nema pravo zvati se književnošću. Reći ćemo da je ishod razvoja modernizma u postmodernizmu i post-postmodernizmu doveo do toga da su u vrlo kratkom vremenu objavljeni književni časopisi s naslovima kulturnog plana: o tome gdje, s kim i kako hodati, voditi ljubav, što nositi, što cvijeće rasti balkon i tako dalje. A to je trajalo samo jedno stoljeće, pa čak i tada ne potpuno ... Ako je redovnost postala filozofska i estetska kategorija, prirodni su izgled estetizacije u filozofiji, nesklad u glazbi, nedostatak figurativnosti i asimetrije u slikarstvu, apsurd u književnosti, kazalištu i kinu. S druge strane, inicijativa je obećala da će biti dobra (i svi se sjećaju gdje vodi put koji je popločao dobrim namjerama). Prvi (visoki) modernizam u književnosti postao je klasika dvadesetog stoljeća. Ali trend nije ništa više nego slijepa ulica. Princip nesistematskog, eklektičkog, opuštanja čitavog konceptualnog aparata normi klasične estetike, kanona u odsustvu kanona - sve to ni na koji način ne može usmjeriti kreativnost na stvaranje visoke osobnosti, naprotiv.

Estetske norme i njihovo kršenje modernizam i postmodernizam

Modernizam i postmodernizam razlikuju se jedni od drugih samo u mjeri uvođenja novih stavova. Bez dogme, bez rigidnosti konceptualnih konstrukcija, dekonstrukcija je neizbježna, ulazak u labirint besmisla. Postmodernizam nastoji vratiti "ljepotu kao stvarnost" kroz naraciju, povratak radnje, melodiju sloga. No, pažljivo proučavanje ružnih pitomih i estetizira, erodira sva obilježja. Sve naopako - sada je teško razlikovati dobro od zla i dobra od lošeg, granice se brišu. Sve uzvišeno zamijenjeno je nevjerojatnim, a tragično je postalo paradoksalno, strip se degenerirao u ironiju i podigao ga na pijedestalu glavnog značenja djela većine umjetnosti. Jezična struktura nesvjesnosti, tokovi libida, mehaničnost proizvodnje želja - to je ono što modernizam u književnosti stavlja u središte sustava ideja. Subjekt je prestao biti izvor kreativnosti. Umjesto toga, potvrđeno je neosobno, ekumensko razumijevanje književnosti - jedan beskrajni tekst, koji su često stvarali skupni stvaratelji.

Destabilizacija klasičnog sustava modernizma u slikarstvu

Eklektizam stvara hipertrofiju, redundantnost vizualnih sredstava i umjetničke tehnike, polisti- listička procvata, citat. Modernizam i postmodernizam gazili su klasični sustav estetike: bez vrednovanja, didaktike, prosvjetljenja. Čvrsta tolerancija i brz priljev u primitiv masovna kultura, perifernost - kič, kamp i tako dalje. Granice između vrsta i žanrova umjetnosti se brišu i razvija se trend sinteze. Razvoj i dostupnost tehnologije (uključujući računalnu tehnologiju) degradirale su originalnost kreativnosti, čistoću umjetnosti, individualnost procesa stvaranja. Pisci su uglavnom postali dizajneri svojih tekstova. Umovi zauzimaju simulakrum, metajezik, kontekstualnu intertekstualnost. To vrijedi i za umjetničke, kulturne, znanstvene i povijesne i vjerske komponente umjetnosti.

Znakovi neklasičnog postmodernizma

Postmodernizam se naselio u područjima koja su daleko od tradicije, kao što su ne-klasična znanost, feminizam i ekologija. Pojavljuju se i cvjetaju politizirani socijalisti, književni centri, šala, černuha s pornografijom, mistifikacijom, obradama i tako dalje. Posebna crta kao standard nedostatka duhovnosti je glamur: sve je tako ružičasto i sa strazikami. Književnost je često mutirala u nešto neugledno. Iako je želja da se u tok modernog vremena ugradi ogromno iskustvo svjetske književnosti pohvalno, metoda odabrana za tu svrhu očito se ruga. To je ili ironičan citat ili reinterpretacija. Ovladavanje kaosom u igri, transformacija kulture u stanište koje nije izgubilo naviku svinjarstva. No, naprotiv - uvođenje kulture u stanište još nije uočeno. Čak je i ubijanje bilo neuvjerljivo zbog virtualizacije svakodnevnog života, a odnos društva prema činu nepovratne štete postao je u velikoj mjeri tolerantan. A stupovi koji su doveli do modernizma u književnosti bili su vrlo moćni, visoko moralni i doista briljantno doveli suvremenu umjetnost u slijepu ulicu bezumnosti.