Najpoznatije slike Churlionisa
Churlionisove slike su jedinstvena umjetnička djela nastala na sjecištu slikarstva i glazbe. Uostalom, i sam autor nije bio samo umjetnik, nego i skladatelj. Smatra se utemeljiteljem profesionalne litvanske glazbe. Zahvaljujući njemu, upoznali smo nacionalnu litvansku kulturu širom svijeta.
Biografija umjetnika
Zadovoljstvo je istražiti Churlionisove slike. Uostalom, potrebno je analizirati ne samo njihove umjetničke osobine, već i glazbu za koju su nastale, ili koje su u tom trenutku zvučale u autorovoj glavi. Ali prvo, ispričajte nam nešto o autoru.
Mikaloyus Čiurlionis rođen je 1875. godine u gradu Varenė, pokrajina Vilna. Sada je vrlo južno od Litve. Djetinjstvo je proveo u naselju Druskininkai, koje se danas smatra "prvakom" Litve u privlačenju strana ulaganja.
Danas je u Druskininkaiju u parku rekreacije otvoren Muzej drvenih skulptura Churlionis na otvorenom.
Otac budućeg umjetnika bio je orguljaš. Majka je emigrirala iz Regensburga, u Njemačku, nakon što je tamo počela proganjanja evangelista od strane Katoličke crkve. Obitelj je govorila poljski. Do kraja života Churlenis je pisao sva svoja djela i pisma samo na ovom jeziku.
U mladosti je pokazao sposobnost glazbe. Počeo je studirati u školi kneza Oginskog, koja se nalazila u Plungianyju, na području moderne Litve. Upravo je ovdje započeo profesionalnu glazbenu karijeru. Svirao je u orkestru kneza.
Na inicijativu princa Čiurlionisa ulazi u Glazbeni institut u Varšavi. Nakon uspješne obrane diplome, od pokrovitelja dobiva klavir kao poklon.
"U šumi"
Na samom kraju 19. stoljeća Churlionis je napisao simfonijsku pjesmu "U šumi", koja je postala prvo litavsko simfonijsko djelo. Na teme je bliska njegovom prvom slikovnom djelu "Glazba šume", koje je napisao 1903. godine.
Vrijedno je spomenuti da su Churlionisove slike vrlo često suglasne s njegovim glazbenim kreacijama. "Glazba šume" slika u uljima. Umjetničke slike jednostavna i jasna. Buka u šumi uspoređuje se s glazbom, a vjetar, šuškajući u granama, s glazbenikom koji dodiruje konce instrumenta. Takve aluzije rađaju se u glavi svakoga s dobro razvijenom maštom.
Gotovo sve slike ukazuju na povezanost glazbe i slikarstva. Sve te slike odlikuju se takvim osobinama. Stabla drveća izgledaju poput žica za harfu, a iz magle se pojavljuje ruka koja izgleda kao da se igra na njima. Istraživači napominju da je ovaj rad u velikoj mjeri nesavršen, ali da je u njemu već vidljiv Churlionis, koji će postati poznat u samo nekoliko godina.
Nastava slikanja
1902. godine umire princ Oginsky, Churlionis ostaje bez svog financijskog pokrovitelja. Prisiljen se vratiti iz Leipziga, gdje je studirao na Konzervatoriju, u Varšavu. Tada počinje učiti slikarstvo od Jan Kauzika, na studiju umjetnosti.
Već 1905. održao je prvu samostalnu izložbu u Varšavi, a 1906. predstavio je slike u St. Petersburgu.
Sonatne slike
Tijekom svoje kreativne karijere, oko 300 umjetničkih djela nacrtalo je Chyurlenisa. Slike s imenima "Priča o kraljevima" i "Priča" odnose se na njegova mitska simbolički generalizirana djela.
Mnoge njegove slike nastale su u žanrovima Art Nouveau i Modern. Osim značajnog utjecaja simboličara, karakteriziraju ih i dekorativne i primijenjene narodne umjetnosti, kao i egipatske, japanske i indijske kulture.
Često crta analogiju između svijeta glazbe i slikarstva Mikalojusa Churlenisa. Slike "Sonata Sunca", "Sonata mora", "Sonata proljeća" spojene su u jedan zajednički ciklus slika-sonata.
Astralni i kozmogonski mitovi mogu se promatrati u njegovom ciklusu "Stvaranje svijeta", te folklornim predstavama u platnu "Zhemaisky Kresty", u ciklusima "Zima" i "Proljeće".
Nažalost, znanstvenici su danas mnogi umjetnici izgubljeni. Ostatak se nalazi u umjetničkom muzeju Kaunas. Odvojena platna pohranjena su u privatnim zbirkama širom svijeta.
„Žrtva”
Slike M. Čiurlionisa uvijek su odražavale njegov unutarnji svijet. Upečatljiv primjer je Žrtva, napisana 1909.
Te godine živi u Petersburgu i gotovo cijelo vrijeme posvećuje svoj rad. On je usamljen i osjeća se neshvaćenim. U njegovom osobnom životu postoji kriza. Supruga Sofia Kymantaite, koju je volio, ostavlja muža i jedan se vraća u Litvu.
Tada se mentalna bolest najprije manifestirala, što je za nekoliko godina dovelo do smrti umjetnika. Ali 1909. godine još se pokušavao boriti i odupirati se depresiji.
Ovo razdoblje uključuje sliku "Žrtva". Izrađuje se na najgrublji način. Zaplet je tajanstven i mračan. Definitivno nitko to ne tumači. U središtu platna - lik anđela, obavijen oblacima tamnog dima koji se diže iz zemlje. U to vrijeme anđeo gleda u nebo, kao da pita koje će se druge žrtve tražiti od njega. Slika je puna tjeskobe i sumornih slutnji.
„Fugu”
Mnoga njegova djela su živopisni primjeri umjetničke sinteze. To je ono što je Churlionis htio. Slika "Fuga" je živopisan primjer. Uz njegovu pomoć vidimo umjetnički i glazbeni značaj djela za autora.
Zašto je umjetnik svoju sliku nazvao glazbenim pojmom? Odgovor je u slikama koje vidimo na platnu. Slični međusobno elementi se izmjenjuju i nalaze se na nekoliko razina. Sve to jasno podsjeća na melodijske ritmove glazbe. Svoj ritam možemo jasno vidjeti u slikama koje je stvorio umjetnik.
U isto vrijeme slikara je neprestano mučila depresija, s kojom se svake godine sve teže nosilo. Godine 1911. umro je od iznenadne hladnoće i potpunog mentalnog iscrpljenosti.