Pisanje na temu "Oluja" (A. N. Ostrovsky). Školski eseji

Pisanje na temu "Oluja" A. N. Ostrovskog nezamjenjiv je atribut kurikuluma u ruskoj književnosti za deseti razred srednje škole. I to djelo doista zaslužuje takvo priznanje.

Predstava koja je postavila kamen temeljac u repertoaru nacionalnog kazališta ne može se zaboraviti. Pojava Ostrovskoga na ruskoj sceni, umjesto stranih, bila je orijentir. To je izazvalo opipljivu rezonancu u društvu.

O percepciji drame

Učenici koji pišu esej na temu „Oluja“, važno je pojasniti da je djelo nastalo u vrijeme prije reforme, dan prije ukidanje kmetstva. Tada je jedan od najhitnijih pitanja javnog života bio položaj žena u obitelji i društvu. Ne samo da su bili potpuno nemoćni, već su ih stalno zlostavljali. Potreba za emancipacijom (u pravom smislu riječi) bila je vrlo svijetla.

Učiteljica ne smije izgubiti iz vida činjenicu da je za većinu učenika to jedno od prvih dramskih djela koje su pročitali. Moguće je da će učenici koji su više navikli čitati i analizirati priče, romane, romane i percepcije drame izazvati neke poteškoće.

Kao što je Maxim Gorky pisao o žanru drame, takvo je djelo najteže razumjeti. Lišen je, za razliku od drugih oblika književnosti, izravan trag (autorski komentar, opis pojavljivanja, događaj). Dramatičar također ne govori svom gledatelju (čitatelju) o osobnosti junaka dramskog djela, o svom životu.

Sve to čitatelj (gledatelj) otkriva, slijedeći samo djelovanje likova, njihove primjedbe i geste. Stoga je esej na temu "Oluja" prilično naporan za školsku djecu.

Sažetak drame "Oluja"

Da bi se stvorilo mišljenje o djelu, važno je razumjeti zaplet same drame.

Za predstavu "Grmljavina" on je dobro poznat. Prije braka, Katerina je živjela u ljubavi i milovanju u kući svojih roditelja. Nakon udaje za Tikhon, odlazi u kuću svoje majke, trgovačke kabanei. U njemu dominira kućna izgradnja i prakticira se ozbiljna diskriminacija, posebno u odnosu na mladu ženu. Tikhon, mlitav čovjek i redovito pijan, potpuno je pod kontrolom i podređen majci.

Katerina, razočarana svojim mužem, zaljubljuje se u obrazovanog nećaka trgovca Divljeg Borisa. Tada, preplašena olujom i slučajnim susretom s ludom staricom, snaha, na svoju nesreću, priznaje da vara supruga u nazočnosti svoje svekrve. Umjesto oprosta, mlada žena dobiva nemilosrdan stav.

Njezin ljubavnik uskoro odlazi po nalogu divljih za trgovce u Sibir. Katerina, s druge strane, ocjenjuje svoje jadne živote, jureći prema Volgi.

O slici oluje

Školski esej na temu “Grmljavina” posvećen je različitim likovima, ali u svakom slučaju treba odražavati glavni sukob rada. Jedinstvena slika oluje koju je stvorio autor doprinosi tome.

Sam prirodni fenomen, počevši od prvog čina, traje kontinuirano i paralelno s čitavim otkrivanjem glavnog sukoba parcele. Četvrtim činom drame dobiva svoju maksimalnu silu groma.

Kompozicija Ostrovskoga (a ne samo ime drame) osigurala je simbol za međusobno povezivanje.

Ovo je oluja. Ona, kao Božja pošast, ne nadahnjuje užas pristojnom čovjeku i talentiranom inženjeru samouki Kuliginu, koji je siguran da "nije grmljavina koja ubija, to je ubojita milost" Rusija). Grace, kako ga razumije Kuligin, je grad Kalinov sam, sa svojim Kabanihima i Divljim, u kojima stanovnici ne mogu živjeti kao ljudska bića.

Drugo, oluja na Ostrovskom - to je ono što se događa u životu Katerine. Ona se, zaljubivši se u Tikhona i nadajući se sretnom životu, pogubila, pokušavajući živjeti sa svojom majkom. Nesretni se suočavaju s zagušljivom atmosferom ove obitelji, iznimno bezdušnog, nemilosrdnog graditelja kuće, a potom i izdaje svoga ljubavnika.

Treće, grmljavina simbolizira nagovještaje društvenih promjena u polu-feudalnoj zemlji, koja je sama sebe dovela u ćorsokak razvoja bezobzirnim i bezglavim ugnjetavanjem ljudi.

Umjetnički, relevantno i pažljivo, suvremenicima je pokazao neizbježnost društvenih promjena svojim djelom Olujna oluja. Pisanje takve drame zahtijevalo je od dramatičara iznimno duboka i izražajna umjetnička sredstva. I takvi ljudi su pronađeni: snažan poplava rijeke Volge, svijetle i karakteristične znakove, zemljište dira dušu ruske osobe.

Autor je sredinom XIX. Stoljeća bacio kazališnu publiku u šok, natjerao ga da u svijetu oko sebe prepozna beznadni, beznadni grad Kalinov.

Katerina Kabanova

Glavni lik tragično završne igre usredotočio se na Dobrolyubova u članku "Zraka svjetla u mračnom kraljevstvu". Pod utjecajem gušenja Kabanovaca (kako vjeruje Dobrolyubov), u Katerini se javlja prosvjed, izražen izrazom "Zašto ljudi ne lete?" Poznato svim ljubavnicima.

Tada očajna junakinja naivno se nada da će je njezina ljubav prema Borisu (Dikiyov nećak) izvući iz ugušene kabanovske kuće. Ali ju je mladi čovjek, njezina posljednja nada, izdao, što je konačno razbilo heroinu.

Napomena: mišljenje Nikolaja Aleksandroviča Dobrolyubova o glavnoj slici drame ne može se smatrati apsolutno istinitom. Iako je udžbenik, ali nije jedinstven. To je prirodno.

Kao rezonantna poruka cijelom ruskom društvu, Ostrovsky je napisao svoj esej (The Thunderstorm). Katerina, odnosno (kao lik) stubovima književne kritike smatra se ne jednoglasno. I odgovor na ovo obećanje stigao je i bio je vrlo vrijedan.

Za razliku od Nikolaja Dobrolyubova, Dmitrij Pisarev je junakinju doživio kao potlačenog, trpećeg dijela istog "mračnog kraljevstva". Sliku Kabanovove snahe definirao je kao melankoličnu, nesposobnu da se nosi s njegovim zabludama i strahovima. Kritičar je tvrdio: unatoč privlačnoj duševnosti, istinskoj kršćanskoj krotkosti, otvorenom i duševnom odnosu prema drugima, Katerina, lišena vodstva u životu, ne može biti "zraka svjetlosti". Prema tome, ruski čitatelji je ne mogu (nakon Dobroluubovih zaključaka) smatrati "herojom tog vremena".

Kabanova Marfa Ignatyevna

Često je kompozicija škole temeljena na predstavi “Grmljavina” posvećena negativnim dramskim likovima. Studenti pišu o trgovcu Kabanihi io trgovcu Dicku. Karakteristično je da se Tikhonova majka pojavljuje u drami kao sofisticiraniji, opasniji apologet frotiru patrijarhalizma koji mrzi čovjeka.

Prema Dobrolyubovim riječima, ona „neprestano grizne“ strano sebi u odgoju iu duhu Katerine, u stvari isključivo usmjeravajući mladu ženu na samoubojstvo. Kabaniha je nemilosrdan i dosljedan tiranin u svojoj obitelji, tražeći apsolutnu poslušnost i pokornost.

Divlji Savel Prokofjevič

Kompozicija predstave "Grmljavina" (u odnosu na negativne heroje), osim Tikhonove majke, također spominje bezobraznog, bezgraničnog, svemoćnog tiranina u Kalinovu, trgovca Saula Prokofjevića Dikoja. Sva sila grada podmitila ih je. Ponizio je sitnu buržoaziju i kućanstvo, progonio ih i tako nemilosrdno da se "skrivaju u tavanu i podrumu". I sav njegov bijes - umjetan, lažan. Lukav trgovac je odavno shvatio da, djelujući kao neadekvatna okrutnost, postiže svoje ciljeve.

Međutim, sam Dikoy, braneći Kalinovljevo "tamno kraljevstvo", još uvijek priznaje primat Kabanihija u vještini ugnjetavanja. I nije slučajnost, jer on ne djeluje instinktivno, već trgovac - oslanjajući se na prilično dobro proporcionalan starozavjetni moral i pogrešno protumačene postulate vjere. Kabaniha u drami služi shankspirovskog mjerilu posvećenja.

zaključak

Dramsko djelo kao žanr lišeno autorskih komentara. Dakle, nisu svi studenti jednostavno uspjeli napisati esej o tome.

Oluja Oštrovskoga "Oluja" otkriva ne samo zasebnu duhovitu priču (kao što je Gogoljev Glavni inspektor). Ona je globalnija i tragična. Grad Kalinov, stvoren maštom Aleksandra Nikolajeviča, uvjetan je model cijele Rusije sredinom XIX stoljeća. Njegovi su ljudi jadni, potlačeni.

Međutim, iznad njih je oluja u zraku, za neke je utjelovljenje Božje kazne za grijehe, za druge je to simbol predstojećih promjena.