Kazališne maske kao simbol umjetnosti Melpomene
Vjerojatno ne postoji nijedno kazalište u svijetu gdje je glavni amblem kazališta maska u dvorani u obliku bas-reljefa ili u nekom drugom obliku. Kazališni simboli komedije i tragedije izraz su suštine ovog spektakularnog mjesta.
Starogrčke muze
Za odgovor na pitanje zašto se to dogodilo, moramo ići na izvore europske civilizacije - kulturu antičke Grčke, u kojoj se dramaturgija sama pojavila prije naše ere, njene glavne grane su tragedija i komedija, njihova muza zaštitnica (Melpomene i Thalia) t i simboli pozornice, preostali stoljećima - maske. Kazališne osobine koje su se vremenom pretvorile u amblem. Sve je počelo, kao i obično, sa starogrčkim mitovima. Devet kćeri Zevsa i Mnemosine (Titanidi, kćeri Urana i Gaie), personificiralo je sjećanje, postalo je muza-zaštitnica znanosti i umjetnosti. Svaka od njih imala je vlastitu sliku koja odgovara području, za koje se brinula i nadzirala.
Dođite od pamtivijeka
Melpomene i Talia, zaštitnica kazališne predstave, od davnina su prikazivale žene koje su držale maske u rukama. Kazališni simboli postupno su se izliječili vlastitim životom i počeli personificirati scenu. No, podrijetlo tih atributa ide u duboku antiku. Na primjer, Aristotel, odgojitelj Aleksandar Makedonski, koji je živio u IV stoljeću prije Krista, svjedoči da je čak iu njegova vremena povijest uporabe maski na kazališnoj pozornici bila izgubljena u dubokoj dubini vremena. I to ne čudi. Doista, u antičko doba sve su se kazališne akcije odvijale u trgovima i arenama. Okupilo se mnogo ljudi, tako da su u posljednjim redovima vidjeli karakter likova, čuli što uopće govore, glumci su počeli koristiti maske. Sjajno naslikani, izražavajući radost ili ljutnju, imali su glasnogovornik, pojačavajući zvuk umjesto usta.
Raznovrsne maske
Stara akcija ne može se zamisliti bez maske. Kazališne osobine bile su nužne i glavni uvjet za izvedbu. I naravno, bilo ih je mnogo - tu su bile muške i ženske maske, heroji i zlikovci, stari ljudi, mladi ljudi i djeca, bogovi i druga stvorenja višeg reda. Maske su prikazivale tugu i radost. Postupno, s pojavom kazališnih zgrada s pozornicom i određenom akustikom, nestaje potreba za maskom, no nakon posluživanja kazališnih predstava tisućljeća, ona ostaje simbolom ove umjetničke forme. Dvije maske - komedije i tragedije - općenito personificiraju kazalište i simboliziraju njegovu starinu. Usta oba su otvorena, iako sredstva za pojačavanje zvuka nisu tu. U Talia, simbol komedije, uglovi usta su podignuti, u Melpomene žalosno spušteni. Svaka osoba poznaje kazališne maske. Na slikama ispod prikazane su najčešće slike dueta.
Nosio se kroz stoljeća
Općenito, uloga maski u ljudskom životu je vrlo visoka. Oni nikada nisu potpuno nestali, čak i kada su bili zabranjeni zakonom (Francuska revolucija). Uvijek su postojale ritualne, karnevalske maske. O njima možemo govoriti jako dugo, ako se sjetimo Venecije. Danas prosvjedne demonstracije u svim zemljama svijeta rijetko rade bez maski, personificirajući jednu ili drugu političku ličnost. Maska je postala simbol prikrivenosti. Ono što je dovelo do mnogih izraza s ovom riječju, implicirajući misterij, neiskrenost, zagonetku. Postoji beskonačno mnogo maski. Posebno mjesto među ukupnim brojem zauzimaju kazališne maske. Neki crteži mogu se vidjeti dolje.
Uzorak zlata
Za zlatnu masku određeno je posebno mjesto. Zlato je uvijek simboliziralo najviši stupanj nečega, bilo da se radi o medaljama ili željezničkim štapovima. 
To je simbol uspješnog završetka nečeg velikog i vitalnog. Nije ni čudo što zajedno sa zlatnim Venecijanska maska personificirajući najviši stupanj uspjeha u društvu pojavila se kazališna zlatna maska koja simbolizira vrh glumačkih i režijskih sposobnosti. Godine 1994. ruska crkva u Melpomeni stekla je vlastiti kazališni festival s prilično visokim standardom, budući da su osnivači bili Ministarstvo kulture Ruske Federacije i Vlada Moskve, a od 2002. godine Ruska banka Sberbank postala je glavni sponzor godišnjeg festivala Zlatna maska. Predsjednik istoimene udruge je dugi niz godina George Taratorkin. Festivalu prethodi rigorozna i profesionalna selekcija predstava koje tijekom cijele godine provode stručna vijeća, među kojima su poznati i počasni koreografi, dirigenti, redatelji i glumci.
Priznanje kolega
Sve-ruski festival odvija se u proljeće i završava šarenom lijepom ceremonijom dodjele nagrada, koju simbolizira slika zlatne maske koju je osmislio i izradio prvi primjerak umjetnika Olega Sheyntsisa. 
Nagrada Golden Mask Theatre dodjeljuje se u nekoliko nominacija. Ima visoku ocjenu kvalitete: Mihail Ulyanov je rekao da nagradu dodjeljuju profesionalci profesionalcima. Ne može se dobiti za novac ili "poznanik". Ima visoki status - Nacionalnu kazališnu nagradu, čiji je osnivač tako ozbiljna organizacija kao što je Savez kazališnih radnika. Nagrada nema novčanog ekvivalenta, a glavna joj je prednost priznanje talenata i postignuća kolega.
Dječje maske
Djeca imaju svoje hobije i nagrade koje postoje paralelno sa svijetom odraslih - dječja kazališta, svečani šareni karnevali, školske priredbe. Sve to često zahtijeva dječje kazališne maske. A tu je i mjesto gdje fantazije mogu lutati: bajke, animirani filmovi - sve je u službi djece. Možete napraviti masku Ilya Murometsa ili Shreka, bilo koju životinju, uključujući i bajku, ili mušketire od Barbie. Štoviše, skice maski za svaki ukus dostupne su svima.