Što je mjuzikl? Sigurno mnogi ljudi postavljaju ovo pitanje, jer danas ovaj žanr kazališna umjetnost najpopularniji u cijelom svijetu. To je sinteza drame, glazbe i plesa.
Što je opera, balet, mjuzikl i opereta? Sve su to žanrovi glazbenog kazališta. Svi oni imaju svoje osobine. Ali ono što ih ujedinjuje je da je u svim tim djelima glavna stvar glazba.
Razmotrimo detaljnije što je mjuzikl. Definicija koja karakterizira ovaj žanr daje nam ideju da je nastala pod utjecajem nekoliko žanrova koji su postojali prije njega: operete, vodvilja, komične opere i burleske. Glazbeni je obično dva čina. To je vrlo složen žanr za producente i glumce. Umjetnici u mjuziklu moraju biti univerzalni i sposobni za sve - pjevaju, plešu, imaju dramatičan talent. U planu proizvodnje, komplicira ga činjenica da mora biti svijetla, spektakularna, s mnogo zanimljivih scenskih rješenja, sa složenim dekoracijama, luksuznim skupim kostimima. Glazba obiluje raznim specijalnim efektima. U novije vrijeme vrlo je moderno koristiti 3D tehnologiju u izvedbama ovog žanra. Mjuzikl je komercijalni žanr, budući da je za izvođenje takve izvedbe potrebno potrošiti velike količine materijala, stoga ulaznice nisu jeftine.
Žanr koji kombinira nekoliko drugih vrste glazbene pozornice Umjetnost - to je ono što je glazba o glazbi. Definicija ove vrste reprezentacija razvila se ne tako davno. U početku je bilo teško odvojiti mjuzikl od operete. No s vremenom se takva izvedba razvila u poseban žanr kazališne umjetnosti.
Zavičajni mjuzikl je Amerika. Prvi put je takva predstava prikazana u New Yorku 1866. Kombinirao je varijetet, komedije, romantični balet, melodramu i dramske interludije. Prvi mjuzikl bio je "Black Staff". U početku je ovaj žanr bio rangiran kao glazbena komedija, budući da su predstave bile zabavne i nisu imale određenu radnju. Sadržaj uglavnom nije bio od velike važnosti. Glavna stvar je da se zabavite, a istodobno su ih izvodili popularni umjetnici. Sada u glazbenom planu pridaje veliku važnost. U većini slučajeva temelji se na književnom djelu.
Koja je razlika između mjuzikla i njegovih prethodnika - opere i operete? Postoji nekoliko razlika između opere i mjuzikla. Opereta ima mnogo zajedničkog.
Predstava u kojoj glumci koji izvode uloge moraju ovladati različitim vokalnim tehnikama od klasične do jazz - to je ono što je glazba. Opera je zahtjevnija od vokalnih podataka umjetnika: za izvođenje opernih dijelova potreban je jači i svjetliji glas širokog raspona. No, s druge strane, solisti opernih kuća pjevaju isključivo na akademski način.
Predstava u kojoj umjetnici ne samo da dobro pjevaju, već i imaju dramatičan talent. Na taj način možete odgovoriti na pitanje „Što je opereta?“. I mjuzikl je također performans, gdje umjetnik mora biti dobar dramski glumac i izvrstan pjevač. No, osim toga, umjetnici bi trebali plesati na visokoj razini. U opereti glumci također izvode plesne brojeve, ali rjeđe i ne tako komplicirano. U mjuziklu postoje razni plesni i vokalni žanrovi - jazz, pop, klasika, rock, folklor. U opereti, kao iu operi, način pjevanja i plesa je akademski.
Razvoj mjuzikla u Americi početkom 20. stoljeća promicale su legendarne osobe poput O. Hammerstein, J. Gershwin, L. Bernstein, J. Kern i drugi. Mnogi od njih dolaze iz Rusije, koji su za vrijeme revolucije otišli u inozemstvo.
Broadway glazbena emisija - što je to? Glazbeni se žanr sredinom 20. stoljeća donekle promijenio. Libreto je postao složeniji, zahtjevi za vokalno-glumačkim vještinama izvođača su se povećavali, više se pozornosti posvetilo koreografiji. Broadway je postao zakonodavac glazbene mode u tom razdoblju. Predstave koje su se tamo odvijale u prvoj polovici 20. stoljeća sada se klasificiraju kao klasici. Broadway je ulica u New Yorku, čija je duljina 25 kilometara. U njemu je bilo 40 kazališta. Broadway mjuzikli su najpoznatiji na svijetu. Do sada su vrlo popularni. Gledatelji iz cijelog svijeta odlaze u Ameriku na Broadway glazbeni show.
Što su kazališta na Broadwayu? Oni se razlikuju od standardnog repertoara. Broadwayska kazališta su zgrade koje se iznajmljuju producentima. Ovdje nema trupe. Ispod svake izvedbe bacaju se umjetnici.
Predstave su svakodnevne. Ako padne pohađanje nastave i zarada postane manja, onda je priredba zatvorena, a trupa je otpuštena. Jedna od glavnih značajki broadwayskog mjuzikla je da je stvoren uz očekivanje uspjeha i velike zarade. Neke emisije su u kinima 20-30 godina. No ima i onih koji nakon nekoliko tjedana prestaju biti zanimljivi javnosti.
50-ih godina XX. Stoljeća europska publika susrela se s mjuziklom. Ali ovaj žanr nije postao odmah popularan. U početku su opera i opereta ostali na prvom mjestu za europsku publiku. Ipak, žanr je zahvaćen.
Prva izvedba, koja je uspjela zaobići operu s operetom, postala je postavka na glazbi F. Lowea "My Fair Lady". Zatim su tu bile “West Side Story” i “Hello, Dolly!”. Danas je mjuzikl u Europi najpopularniji žanr kazališne umjetnosti. Umjesto posuđenih američkih produkcija došle su njihove vlastite.
Što je mjuzikl u Europi? Razlikuje se od Broadwaya. Ovdje se mnogo pozornosti posvećuje radnji, koja ima književnu osnovu. Ovo nije komedija. Način izvođenja u europskim produkcijama razlikuje se od američke tradicije. Glazba je složenija i nije namijenjena zabavi i zabavi. Čak se i proces pripreme proizvodnje u Europi razlikuje od načina na koji se to događa u Americi. Razlika je vrlo velika. Danas su najpopularniji europski mjuzikli u svijetu djela Engleza E. L. Webbera, kao i francuske i austrijske produkcije.
Najpoznatiji i najpopularniji skladatelj na svijetu danas, komponirajući glazbu za mjuzikle, je E. L. Webber. Njegovo je razdoblje započelo 70-ih godina XX. Stoljeća. Što je glazbeni EL Webber? Riječ je o složenoj i sjajnoj glazbi u kombinaciji s zanimljivim libretom i talentiranom produkcijom. Radovi ovog skladatelja najdugovječniji su i novčani.
Najpopularniji glazbenici Sir Webbera:
U našoj zemlji ovaj se žanr prvi put pojavio sredinom 20. stoljeća.
Što je mjuzikl u Rusiji? U početku su to bili isključivo filmovi u kojima su likovi pjevali pjesme. Teško je jasno definirati što je točni žanr ovih slika - je li to zapravo mjuzikl ili će biti ispravnije nazvati ih glazbenim filmovima? Zašto se ovo pitanje postavlja? Zato što su bili vrlo odstupali od standarda ovog mjuzikla. Stvoreni su prema vlastitim kanonima. Ipak, postoje neki sovjetski filmovi koji se s povjerenjem mogu nazvati mjuziklima. To uključuje slike:
Prvi film u žanru mjuzikla bio je slika G. Aleksandrova "Jolly Fellows", u kojem je L. Utesov sudjelovao sa svojim jazz bendom. Sovjetska publika je dobila priliku naučiti što je glazba. Glazbom za film dominira jazz, što je u skladu s tradicijom Broadwaya. U budućnosti, redateljica je snimila još nekoliko ovakvih filmova.
Šezdesetih godina XX. Stoljeća prvi su pokušaji postavljanja mjuzikla na scenu. Slične pokuse proveo je i Leningradsky Theatre. Čak je i legendarna priča West Side bila postavljena ovdje. Osamdesetih godina prošlog stoljeća došlo je doba rock opera A. Rybnikov, u režiji M. Zakharova na pozornici Lenkom. Imao je veliki uspjeh "Zvijezda i smrt Joaquina Murete", "Juno i Avos". Ovo potonje još uvijek dolazi s konstantnom dojavom.
XXI. Stoljeće obilježeno je stvaranjem takvih domaćih produkcija u glazbenom žanru, kao:
Krajem 90-ih godina 20. stoljeća u glavnom gradu Rusije počeli su se proizvoditi mjuzikli na principima Zapada. Ruski proizvođači počeli su stjecati licence za iznajmljivanje inozemnih predstava. Glumci su naši, redatelji su iz inozemstva. Ruska publika imala je priliku upoznati se s najboljim svjetskim predstavama. Prvi takav projekt bio je mjuzikl "Metro". Njegov najam bio je veliki uspjeh, što je dovelo do činjenice da su se mjuzikli nastali pod stranim licencama počeli množiti. Nakon toga su “Notre Dame de Paris”, “Romeo i Julija”, “Ljepota i zvijer”, “Mačke”, “Mala sirena”, itd. Od 2014. legendarni “Fantom opere” E. L. Webbera ide u MDM.
S velikim uspjehom podigao je štafetu licenciranih produkcija iz inozemstva, Petersburgskog kazališta glazbene komedije. Sve je počelo 2011. godine, kada je postavljen “Vampirski bal” Romana Polanskog, koji je imao ogroman uspjeh. U 2014. produkcija je privremeno zatvorena, a gledatelji čekaju povratak svoje omiljene izvedbe. Sada je na pozornici glazbene komedije još jedan legendarni mjuzikl - "Jekyll i Hyde".
Odabir glumaca za izvođenje uloga u produkcijama ovog žanra odvija se u nekoliko faza. Umjetnici moraju pokazati svoje vokalne sposobnosti, koreografske vještine i dramski talent. U osnovi, profesionalni glumci biraju se za izvođenje uloga u mjuziklu. No postoje iznimke. Postoji nešto kao "narodni mjuzikl". Živi primjer takve predstave je "Blue Cameo" K. Breitburga. Što je narodni mjuzikl? To je predstava u kojoj solist može biti osoba koja nema posebno obrazovanje, ali ima talente. Svatko može sudjelovati u izradi takvih projekata. Talentirani nuggetsi idu na pozornicu s profesionalcima.
Ovaj članak detaljno objašnjava pitanje što je glazbeni. Definicija ovog žanra daje se na samom početku.