Što je kantata u glazbi: značajke razvoja žanra

Ljudski glas je prvi glazbeni instrument. Iako zašto? Životinje također koriste glasove za komunikaciju, a pojavile su se mnogo ranije nego Homo sapiens. Šarmantne pjevice ptica fasciniraju, prenose se u neki drugi svijet, inspiriraju i izazivaju mnogo emocija. A to su kvalitete koje su svojstvene glazbi. U životinjskom svijetu, muzikalnost je još razvijenija nego u čovjeku. Jer za komunikaciju ljudi koriste riječi, a životinje ostaju na razini prijenosa informacija koristeći karakteristične akcije i glasovne intonacije. Drugim riječima, zahvaljujući glazbi.

Stoga ne čudi da je čak iu doba renesanse ljudski glas bio jednak glazbenom instrumentu. Ako je iznenada ansamblu nedostajalo zvuka glazbala, zamijenio ga je pjevač sa sličnim tempom koji je vodio dio glasom bez riječi. Ponekad su takvi solisti naučili sfagiranje, nazivajući odgovarajuće bilješke, kao što je to bio slučaj s glazbenim školama koje djeca danas rade tijekom studija. To se dogodilo i obrnuto, kada je pjevač zamijenjen instrumentalistom i to nije donijelo mnogo štete cjelokupnom zvuku djela.

Što je kantata u glazbi

Vrijeme je prolazilo, a renesansa je oblikovala novi stil - barok - maštovit i veličanstven. S pojavom tog razdoblja pojavio se novi smjer u glazbenom svijetu. Cantata je glazbeni žanr karakteriziran istodobnim zvukom glasova i glazbenih instrumenata. Može se pisati i za jednog solista i za cijeli zbor. Što se tiče volumena, on je mnogo manji od oratorija i, za razliku od sonata, radi za glazbene instrumente, koristi zvuk glasa.

Na pitanje što je kantata u glazbi, može se odgovoriti na ovaj način: vokalno-glazbeno djelo za orkestar, zbor ili solist.

Krajem 17. stoljeća žanr kantata nastao je kao mala glazbena kompozicija. Njegov glavni zadatak bio je samo pjevanje. Tijekom vremena, žanr se počeo razvijati i pojačavati. Vrhunac kantate doseže u djelima Johanna Sebastiana Bacha. Ukupno je skladatelj napisao oko 200 djela ovog žanra.

Radovi Wolfganga Amadeusa Mozarta također su odigrali važnu ulogu u fazi razvoja takvog glazbenog žanra kao što je kantata. Posljednjih godina, prije svoje smrti, aktivno je pisao djela u kojima je, kao iu masama, naglašavao zborsko pjevanje. Vrhunac žanra bio je “Requiem” - sjajno djelo velikog skladatelja.

Koje su glavne vrste kantata

Da bi bolje razumjeli što je kantata u glazbi, treba razumjeti njezine specifičnosti ovisno o sadržaju. Kantate su pisale sekularno i duhovno. Nosili su u sebi svečanost, radost, tugu, filozofske poglede itd.

Ako govorimo o podrijetlu žanra kantate, tada u razdoblju baroka, on je imao mnogo sličnosti sa svojom sestrom sonatom. U ranim fazama kantate, zvuk samo jedne arije u cijelom djelu bio je karakterističan, i zapravo je zamijenio zvuk nekog glazbala. Već kasnije su u njega počeli utkati dueti i zborovi, što je ovaj žanr učinilo bliskim oratoriju.

Značajke cantata baroka

Potrebno je odvojeno shvatiti pitanje što je kantata u baroknoj glazbi. Zvuk solista znatno se razlikuje od opere pjevanja koje je svima ovih dana poznato. Glavna razlika je u branju. Barokni napjevi mnogo su čišći i fleksibilniji. To je zbog činjenice da su se kantate izvodile uglavnom u malim sobama ili u gotičkim katedralama s dobrom akustikom. Pjevači nisu morali popuniti dvoranu za 2000 ljudi. Osim toga, mali orkestri, ne simfonijski, kao u naše vrijeme, korišteni su za pratnju pjevanja, a solisti im nisu pokušali vikati.

Razlike kantata doba klasicizma

Žanr kantate tijekom baroknog razdoblja nije bio osobito zahtjevan na semantičkom opterećenju tekstova koji su korišteni u djelima. Ali to je doba zamijenilo doba klasicizma, koje je počelo isticati književnost zajedno s drugim vrste kreativnosti. To je izazvalo prilično blisku vezu između riječi i glazbe. Slušajući kantate iz doba klasicizma na stranom jeziku, važno je znati prijevod, jer će u suprotnom posao biti teško razumjeti.

Era romantizma

Razumijevanje pitanja o tome što je kantata u glazbi, definirali smo je gore. Ali kako je to bilo karakteristično za vrijeme romantizma? Pokušajmo shvatiti.

Početak razdoblja romantizma postao je još zahtjevniji u smislu značenja glazbenih djela. Posebno je uloga tekstova pojačana pojavom programske glazbe. Takva su djela izvedena samo instrumentalno, bez vokala, no sadržaj je bio verbalan. Neki autori su ih radije objavljivali u pisanom obliku, dok su drugi, naprotiv, omogućili slušateljima da pogode u čemu je bit.

Glazba dvadesetog stoljeća

Već znamo što je kantata u glazbi. Definicija kratko ovako zvuči - glazbeno djelo za orkestar i zbor. Dvadeseto stoljeće za ovaj žanr postalo je neka vrsta borbe između glazbe i riječi. Naizmjence, jedan stil je izbacio drugog, ali onda opet promijenio mjesta. Postoje djela u kojima je književnost 95% dominantna nad glazbom. No postoje i one u kojima riječi ne igraju veliku ulogu, uzdizanje jasnog zvuka glazbenih instrumenata na podiju.

Navodeći razne radove, prisjetite se glazbene lekcije u prolazu. Kantata kao zaseban žanr svojstvena je djelima I. S. Bacha, V. A. Mozarta, G. F. Telmana, F. Mendelssohna, C. Orffa i mnogih drugih skladatelja. Ovaj stil se široko koristi u suvremenoj umjetnosti. Tijekom proteklog desetljeća na ovom su području stvorene brojne kreacije. Primjer bi bio ruski skladatelj G. Sviridov, koji je napisao kantate „Drvena Rusija“, „Kurskske pjesme“, „Snijeg dolazi“ i druge. Osim njega, tom su se duhu obratili i S. Rahmanjinov, S. Prokofjev, Y. Šaporin, E. Denisov i drugi domaći umjetnici.