Što je kazalište apsurda?

Sredinom 20. stoljeća pojavila se pojava Pozorište apsurda u europskoj drami. Postao je doista inovativan i neobičan za publiku, naviknut na klasične "logičke" produkcije. No, unatoč tome, nova umjetnost izazvala je znatiželju i zanimanje. Što je kazalište apsurda i kakvo je promišljanje dobilo danas?

opis

U središtu apsurdne igre nije djelovanje i intriga, već autorska percepcija i individualno razumijevanje bilo kojeg problema. U isto vrijeme, sve što se događa na pozornici nema logičnu vezu. To je učinjeno tako da je gledatelj zbunjen, da se može riješiti obrazaca u svom umu i pogledati svoj život iz više kutova odjednom.

Na prvi pogled, svijet u takvim "nelogičnim" djelima pojavljuje se kao kaotična, besmislena zbrka činjenica, likova, djela, riječi u kojima nema određenog mjesta i vremena djelovanja. Međutim, nakon pažljivog razmatranja, prisutna je logička veza između svih tih elemenata, samo što je ona vrlo različita od onoga na što smo navikli. Najupečatljivije kazališne izvedbe principa apsurdizma bile su drame E. Ionesca: The Bald Singer i S. Beckett, Waiting for Godot. To je svojevrsna parodija (ili filistinizam) buržoaskog svijeta utjehe, njezinog fašizma. U tim predstavama jasno se može uočiti slom veza između riječi i djela, kršenje same strukture dijaloga.

Unatoč ozbiljnosti i razmjerima socijalnih problema, svijet kazališta apsurda je nevjerojatno komičan. Dramski pisci pokazuju stvarnost, društvo je već u toj fazi propadanja, kada nitko nije žao. Stoga se parodije, cinizam i reakcije smijeha lako upotrebljavaju u predstavama ovog žanra. Gledatelju se jasno daje do znanja da je beskorisno i besmisleno boriti se s ovim nadrealnim svijetom apsurda. Samo trebaš vjerovati u to i prihvatiti.

Povijest

Važno je napomenuti da se sam pojam “teatar apsurda” pojavio nakon pojave inovativnih produkcija. Pripada kazališnom kritičaru Martinu Esslinu, koji je knjigu objavio 1962. pod tim naslovom. Povukao je paralele između nove dramske pojave i filozofije egzistencijalizma A. Camusa, dadaizma, poezije iz nepostojećih riječi i avangardne umjetnosti s početka 20. stoljeća. U određenoj mjeri, prema kritičarima, sve je to "odgojilo" kazalište apsurda i formiralo ga onako kako se pojavilo pred publikom.

Valja napomenuti da je takav kreativan pristup drami dugo ostao u sramoti opasnih kritičara. Međutim, nakon Drugog svjetskog rata, žanr je počeo dobivati ​​popularnost. Četiri vođe riječi smatraju se njezinim glavnim ideolozima: E. Ionesco, S. Beckett, J. Zhenet i A. Adamov. Iako pripadaju istom kazališnom žanru, svaki od njih još uvijek ima svoju jedinstvenu tehniku, što je više od pojma “apsurdnost”. Usput, E. Ionesco sam nije prihvatio novi termin, umjesto "kazalište apsurda", govoreći "kazalište ismijavanja". No, definicija Esslyna, za razliku od ustrajnosti i kritike, ostala je u umjetnosti, a žanr je stekao popularnost širom svijeta.

gornji tok rijeke

Pokušaji stvaranja kazališta apsurda napravljeni su mnogo prije europskog vala u Rusiji, tridesetih godina prošlog stoljeća. Njegova ideja pripadala je Udruzi stvarne umjetnosti (OBERIUtam), odnosno Alexander Vvedensky. U novom žanru napisao je predstave „Minin i Požarski“, „Bog je moguće oko“, „Božićno drvce kod Ivanova“ i dr. Daniel Harms, pisac, pjesnik i član OBERI, također je bio istomišljenik.

U ruskoj drami kraja 20. stoljeća, kazalište apsurda može se vidjeti u dramama L. Petruševske, V. Yerofeyev i drugi

modernost

Danas ovaj kazališni žanr ima prilično raširenu rasprostranjenost. I, u pravilu, avangardni fenomen (kao u svojoj povijesnoj prošlosti) povezan je s malim (privatnim) kazalištima. Upečatljiv primjer je moderno "Kazalište apsurda Gogen Solntsev", poznati ruski umjetnik-frick. Osim turneja pod motom "Cijeli naš život je kazalište", on izvodi i lekcije glume, koje su, prema autorima, korisne ne samo na pozornici, već iu običnom životu.

U ovom žanru postoje i razvijaju se druge kazališne skupine.

vrabac

Inarodno kazalište apsurda "Vorobushek" - jedna od najpopularnijih trupa. Nastao je 2012. godine u Kharkov. Isprva je to bio samo duet Vasily Baidaka (ujak Vasya) i Aleksandra Serdyuka (Kollmen). Danas se u Sparrowu nalazi šest umjetnika. Svi sudionici imaju višu, ali ne i glumačku edukaciju. Ime momčadi migriralo je iz KVN-a. A riječ "inarod" je namjerno napisana s pogreškom. Plakati i predstave The Sparrowa uvijek su sjajni, ne bez humora, farse i, naravno, apsurda. Sve zaplete predstava čine sami dečki.

U glazbi

Avantgardni se žanr odražava ne samo u književnosti i izvedbenim umjetnostima, nego iu glazbi. Tako je 2010. došao osamnaesti studijski album grupe "Piknik" - "Kazalište apsurda".

Glazbena skupina nastala je 1978. godine i još uvijek postoji. Počeo je raditi u stilu ruskog rocka i na kraju stekao individualni zvuk s dodatkom simfonijske tipkovnice i egzotičnih instrumenata naroda svijeta.

"Theatre of Absurd" - album koji otvara isti sastav. Međutim, tekst je lišen stripa. Upravo suprotno - pjesma ima dramatične note koje govore da je cijeli svijet kazalište apsurda, a čovjek u njemu je glavni lik.

Na albumu se nalaze i skladbe sa zanimljivim imenima kao što su: “Lutka s ljudskim licem”, “Urim Thummim”, “Divlja pjevačica” (navodi se referenca na predstavu Ionesca “Ćelav pjevač”), “I isprati šminku”. Općenito, sljedeća kreacija Piknik grupe može se usporediti s malom kazališnom produkcijom s originalnim odabirom slika i tema.

U humoru

Jedna od glavnih značajki "nelogičnog" žanra je humor. To se ne odnosi samo na smiješne nered riječi, fraze njihove igre, nego i na same slike, koje se mogu pojaviti u neočekivanim vremenima na neočekivanom mjestu. Comedy Club . Ova tendencija bila je više nego korištena u prostoriji Kazališta apsurda od strane komičara Demisa Karibidisa i Andreja Skorokoda, poznatih stanovnika emisije Comedy Club . Temelji se na radu F.M. Dostojevskog "Zločin i kazna", koji su izvorno promišljali umjetnici. Likovi, stara žena, vjerovnik (Demis Karibidis) i student Rodion Raskolnikov (Andrei Skorokhod), osim parcela, također su bili pogođeni modernim ekonomskim, kulturnim i političkim stvarnostima.