Alexander Dovzhenko - Ukrajinski redatelj, pisac, scenarist: biografija, filmovi

Ime Aleksandra Dovženka, sovjetskog ukrajinskog filmskog redatelja, talentiranog pisca i scenarista, poznato je ne samo na području bivšeg SSSR-a, nego i daleko izvan njezinih granica. Kreativnost ovog izuzetnog čovjeka bila je višestruka. Živio je u eri revolucionarnog sukoba, pa je u svojim djelima često podizao vječnu temu jedinstvene vrijednosti ljudskog života.

Djeca i mladi

Dovzhenko Alexander Petrovich je u svojoj autobiografiji uvijek pisao da je rođen 11. rujna 1894. Iako je zapravo bio datum njegovog krštenja, a on je rođen dan prije. Njegovi roditelji tada su živjeli u pokrajini Chernigov, u selu Vyunitsa, koji se smatrao predgrađu malog grada Sosnitsy. Moram reći da je odrastao u izuzetno siromašnoj obitelji. Njegov otac, Petar Semenovič, radio je sedam jutara puste zemlje, bavio se kartingom, a ponekad i katranom. Nezadovoljstvo je doslovno slijedilo ovu obitelj: od četrnaest braće i sestara, samo su Praskovja i Aleksandar preživjeli.

Dovzhenko je studirao na lokalnoj župi, a zatim u Sosnitsky City Collegeu. Gotovo svi predmeti su dani lako, ali posebno je volio crtati i čitati. Obrazovanje je bilo potrebno nastaviti, ali novac je bio potreban za prijem u institut. Unatoč ekstremnoj potrebi, njegov je otac prodao dio zemlje, a 1911. mladić je upisan u Učiteljski institut u gradu Glukhov (provincija Chernigov). Nakon diplome, Alexander Dovzhenko dobiva raspodjelu u višoj osnovnoj školi u Žitomiru.

Godine 1914. došao je Prvi svjetski rat, ali ona nije dotaknula nedavnog diplomanta, jer su liječnici utvrdili da dječak ima loše srce. Nepotrebno je reći da su vremena bila olujna, prekretnica. Većina mladih se zainteresirala za razne patriotske i revolucionarne slogane. Alexander Petrovich nije bio iznimka. Ozbiljno se zainteresirao za nacionalističku ideju Simona Petliure, ali ubrzo je bio jako razočaran svojom politikom i pridružio se komunistima.

Prije revolucije 1917. preselio se u Kijev kako bi ušao u Trgovački institut. U isto vrijeme, mladić se upisuje u prirodni fakultet, gdje postaje slobodan slušatelj. Ubrzo je otvorena Akademija umjetnosti, koju je Dovzhenko također počeo pohađati.

Kazališni hobi

Nakon pobjede komunista i uspostavljanja sovjetske vlasti, Alexander Dovzhenko ostaje raditi u Kijevu u pokrajinskom odjelu javnog obrazovanja kao tajnik. Osim toga, angažiran je u mnogim drugim slučajevima, primjerice, u organizaciji sindikata odgojitelja, vodi odjel umjetnosti, nadzire ih. Ševčenko, itd. Malo kasnije, bit će prebačen na diplomatski rad, a on će služiti u Berlinu i Varni.

U ljeto 1923. Dovzhenko se preselio u Kharkov. U ovom trenutku radi kao umjetnik i uglavnom se bavi dizajnom knjiga i korica raznih časopisa. Osim toga, piše i brojne članke o umjetnosti. Važno je napomenuti da su njegove publikacije uvijek bile prepoznatljive po dobrom stilu, bile su duboke i pravodobne.

Alexander Petrovich bio je vrlo zainteresiran za kazalište Berezil, koje se tada smatralo inovativnim, gdje je često izlazio iza kulisa. Susreo se s Les Kurbasom i, pod dojmom njihovog poznanstva, gotovo postao kazališni redatelj.

Prvi filmovi Aleksandra Dovženka

Sredinom 1926. naglo je odlučio promijeniti život i otišao u Odessa, gdje je počeo studirati film. Prvi film Aleksandra Dovzenka kao redatelja bio je film "Berry of Love". Bila je to tiha crno-bijela kratka komedija koja je trajala samo 24 minute. Snimao ga je prema vlastitom scenariju 1926. godine na prvoj filmskoj tvornici VUFKU u Odesi. Sljedeća je bila još jedna komedija pod nazivom "Vasya reformator". Njezin Dovzhenko snimio s Faust Lopatinsky. Vidjeti ga sada nije moguće jer se smatra izgubljenim.

Sljedeće godine, prva cjelovita slika Aleksandra Petrovića pod naslovom "Torba diplomatskog kurira". Možemo reći da je ovaj film za tadašnjeg redatelja početnika bio sljedeći korak u njegovoj filmskoj karijeri, što ga je dovelo do nove razine vještine. Slika se temelji na stvarnim događajima koji su se dogodili krajem veljače 1926. godine. Snimka govori o otmici torbe s dokumentima koji pripadaju sovjetskom diplomatu. Alexander Dovzhenko je bio pozvan na produkciju ovog filma, a taj izbor nije bio slučajan, jer je, kao nitko drugi, dobro poznavao diplomatsko okruženje, radeći u svoje vrijeme u Berlinu i Varni.

"Kutija za diplomatsku kurirsku službu" ima prilično vidljiv izgled za kinematografske proizvode dvadesetih godina. Ovaj špijunski film obiluje dobro postavljenim scenama tuča, kao i karakterističnim tipovima policijskih agenata, špijuna itd. Usput, ovo je jedina slika na kojoj je sam Alexander Dovzhenko glumio (igrao je ulogu vatrogasca).

Početak ukrajinske trilogije. Prvi film: "Zvenigora"

Godine 1928. na ekranima se pojavio istinski epski redatelj, sastavljen od dvanaest dijelova. Aleksandar Petrovich je u njoj mogao pokazati nekoliko značajnih događaja koji se zbivaju u ukrajinskoj povijesti: Zaporizhijski Sich, Gaydamak, brojne poljske invazije, Oktobarska revolucija, nesreće građanskog rata i, konačno, potvrđivanje moći boljševika. Film je bio tempiran za desetu obljetnicu Sovjetske zemlje, a sam redatelj, prema riječima povjesničara, čak ga je nazvao "svojom stranačkom karticom".

U naše vrijeme, film "Zvenigora" više se ne smatra trijumfalnom konstrukcijom dosad nevidljive socijalističke države. Najvjerojatnije je sličan utjelovljenju određene mitske Ukrajine, čija vječnost i moć, poput blaga, duboko su skrivene u povijesnom sjećanju na ljude.

Ukrajinska trilogija. Drugi film: "Arsenal"

Izdana je 1929. godine i donijela je svjetsku slavu bez pretjerivanja redatelju. Sam Dovzhenko je radio na scenariju za ovaj film. Film "Arsenal" pripovijeda ustanak radnika u Kijevu. Prema samom Aleksandru Petroviću, glavni cilj ovog filma je pobijediti ukrajinski šovinizam i nacionalizam, a umjesto toga na njegov pijedestal graditi radničku klasu, koja je uspjela napraviti društvenu revoluciju.

Tijekom snimanja Arsenala, ukrajinski filmski redatelj upoznaje svoju buduću suprugu, umjetnicu Juliju Solntsevu, u koju se doslovno zaljubljuje na prvi pogled. Kao što znate, ljubav inspirira. Dovženko je kasnije napisao da je rad na ovom filmu bio lak i radostan, a njegova je duša dobila krila. Međutim, najznačajniji za ukrajinskog redatelja bio je 1930. godina.

„Zemlja”

Oleksandr Dovzhenko završio je rad na najnovijem filmu, uključenom u takozvanu ukrajinsku trilogiju. Traka je postala pjesnička pjesma za reorganizaciju, koja se tada dogodila u sovjetskim selima i selima. Film govori o životu komunističke mladeži uoči kolektivizacije. Akcija se odvija u jednom od ukrajinskih sela. Od dana u dan aktivisti čekaju dolazak dugogodišnjeg obećanog okružnog odbora za tehnologiju, ali zasad agitiraju svoje sugrađane kako bi se pridružili kolektivnoj farmi. Napokon stiže traktor, a lokalni vođa mladih Vasil sjedi za volanom. Počinje obrađivati ​​parcele kolektivnih poljoprivrednih gospodarstava, as njima i između privatne farme i kolektiva. Od tog trenutka, bivši dobri seljaci postaju nepomirljivi neprijatelji, s dramatičnim posljedicama.

Film „Zemlja“ snimljen je u velikom ukrajinskom selu Yaresky, smještenom na slikovitoj obali rijeke Psel. Cjelokupna filmska ekipa Aleksandra Dovzhenko sastojala se od njegovih suradnika. Većina njih bili su stručnjaci za seoski život, pa su im nakon završetka posla ponuđeni boravak u Yareskom. Ravnateljici je obećano mjesto predsjednika na novouređenom kolektivu.

Film "Zemlja" koji je objavljen na ekranima izazvao je mješovitu reakciju u društvu. Ispostavilo se da je to toliko razlikovno da ga mnogi nisu percipirali. Stoga je u sovjetskom tisku slika kritizirana zbog pretjeranog naturalizma. Osim toga, ravnatelj je bio optužen za pogrešnu procjenu političke situacije, kao i nedovoljno otkrivanje uloge Komunističke partije.

Posebno bolan za Aleksandra Petrovića bio je izgled feljtona proleterskog pjesnika Demjana Poora, nazvanog "filozofi". U njemu je opisao sliku kao "kontrarevolucionarnu" i "nepristojnu". Prema samom Dovzhenko, sramio se pojaviti se na ulicama prijestolnice do te mjere da je doslovno ostario i sivio za nekoliko dana.

Međutim, u inozemstvu je dobio prilično visoku ocjenu svog stvaranja. Godine 1958. Zemlja je zajedno s Majkom (red. Pudovkin) i Battleshipom Potemkinom (red. Eisenstein) na Međunarodnom filmskom festivalu, održanom u Bruxellesu, prepoznata kao jedan od dvanaest najboljih filmova svih vremena.

Odlazak u Moskvu

Tadašnji simbol i najambicioznija konstrukcija Ukrajine i cijelog Sovjetskog Saveza bila je Dnjeparska hidroelektrana. Ovaj događaj postao je mjesto sljedećeg redatelja. Alexander Dovzhenko ga je brzo napisao - za samo dvanaest dana. Snimanje je počelo gotovo odmah, a njihov će rezultat biti najkontroverzniji film u životu redatelja - "Ivan". Slika u Ukrajini bila je tako neljubazno prihvaćena da se njezin tvorac morao preseliti u Moskvu.

Međutim, strani filmaši poštovali su film, a na Prvom međunarodnom filmskom festivalu u Veneciji, održanom 1932. godine, dobio je oduševljenu dobrodošlicu. Istodobno, talijanski tisak nazvao je redatelja "sjajnim snimateljem i umjetnikom". Vraćajući se u Moskvu, odlazi raditi u studio "Soyuzkino", kasnije preimenovan u "Mosfilm".

Godine 1933. Dovzhenko je odlučio ukloniti sliku Dalekog istoka. S njom je pisao scenarij Alexander Fadeev. Zahtjev za njegovu proizvodnju odobren je brzo. Sljedeća četiri mjeseca provest će s Julijom Solntsevom na Dalekom istoku. Film je nazvan “Aerograd” i pripovijeda o novom fantastičnom gradu izgrađenom na obali Tihog oceana. Staljin je visoko cijenio ideju redatelja, a početkom 1935. dodijelio je Aleksandra Petrovića Red Lenjina. Kažu da je na sastanku snimatelja s članovima Politbiroa Staljin nagovijestio Dovženku da bi njegov sljedeći film trebao biti o "ukrajinskom Chapayevu".

Rad na slici "Schors"

Film, rad na kojem je započeo s činjenicom da je cijela filmska ekipa požurila prikupljati materijale vezane uz biografiju ovog stranačkog vođe i zapovjednika Građanskog rata, počeo je snimati sredinom 1938. godine. Scenarij buduće slike "ukrajinskog Chapaeva", naime Nikolaj Shchorsa, napisao je sam Dovzhenko u jedanaest mjeseci. Film je snimljen u Kijevskom filmskom studiju, a glavnu ulogu odigrao je Jevgenij Samoilov.

Kasnije je redatelj napisao da je u ovoj vrpci uložio sva svoja akumulirana znanja i iskustva snimatelja. Nakon objavljivanja u proljeće 1939. i gledatelji i kritičari bili su jednoglasni u svojim procjenama - slika je nesumnjivo velika umjetnička vrijednost. I doista, u to vrijeme imala je doista uspješan uspjeh. Nije ni čudo što je prvi Staljinova nagrada Dovzhenko je primio 1941. upravo za sliku "Schorsa".

Film je izrađen u žanru ukrajinskog revolucionarnog epa. Glavna scena u njoj - smrt legendarnog zapovjednika. Kad je traka bila gotovo spremna, ispostavilo se da službena verzija smrti Shchorsa pod Korostenom 1919. nije bila ništa drugo nego fikcija. Najvjerojatnije su ga ubili ljudi iz najbližeg kruga, ali nisu ponovili završetak filma.

dokumentarci

Alexander Dovzhenko, čija je biografija i rad bio usko povezan s kino igrom, odjeven u vojnu uniformu u jesen 1939., i zajedno s Crvenom armijom koja je pokrenula osvajanje zapadnih zemalja Bjelorusije i Ukrajine, otišla je na frontu s filmskom ekipom. S obzirom na tadašnju političku situaciju, u svom dokumentarnom filmu "Oslobođenje", objavljenom 1940. godine, nije mogao reći sve što je naučio i vidio u ovoj kampanji.

Kada je počeo rat s fašističkom Njemačkom, Dovzhenko je zatražio da ode na frontu. Od 1942. ima čin pukovnika i odlazi na front, gdje piše priče i članke. Sljedeće godine redatelj izdaje dokumentarac "Bitka za našu sovjetsku Ukrajinu". To je izazvalo veliko odobrenje ne samo u SSSR-u, nego iu savezničkim zemljama, kao što su SAD i Kanada. Godine 1945. objavljen je još jedan film "Pobjeda na desnoj obali Ukrajine" koji je objavljen korištenjem neprijateljskih kronika i novih tehnika uređivanja.

U ljeto 1943. Aleksandr Petrovich je radio na filmskoj priči "Ukrajina zapaljena". U njemu autor žali što je njegova rodna zemlja predana nacističkim trupama zbog pljačke i da su osloboditelji zaboravili svoju krivnju pred ukrajinskim narodom. Nepotrebno je reći da se Staljinu nije svidio taj komad. Čak je i zabranio tisak, kao i koristiti ga za produkciju filma. Ta je zapovijed bila strašan udarac za uglednog redatelja.

Posljednje godine života

Slikovita slika Michurin (1949.) bila je vrlo teška za redatelja. Njegova početna inačica morala se nekoliko puta izmijeniti, jer se pokazalo da uloga komunističke partije nije jasno vidljiva u filmu. Tužna sudbina zadesila je sljedeće projekte Aleksandra Petrovića - "Zbogom Americi" i "Otkriće Antarktike".

Budući da je Dovzhenko imao jedinstven književni dar, za nekoliko poslijeratnih godina radit će na svom glavnom djelu pod nazivom Zlatna vrata. Osim toga, stvorit će prekrasnu lirsku priču "Očarana Desna".

Unatoč progresivnoj bolesti srca, nastavio je naporno raditi. Godine 1951. posjetio je izgradnju hidroelektrane Kakhovskaya. Toliko je impresionirala umjetnika da je odlučio snimiti film o tome. Međutim, Aleksandar Petrovich nije imao vremena staviti sliku "Pjesma mora." Umro je 25. listopada 1956. godine. Posao koji je započeo završio je njegova supruga Julija Solntseva. U njegovu čast preimenovan je u Kijev studio igranih filmova. Sada je to studio Aleksandra Dovzhenko.