Andrey Zvyagintsev. Filmografija nastavka tradicije Tarkovskog u kinu

Redatelj Zvyagintsev, čija je filmografija i biografija od 2014. godine postala javnom domenom, ruski je redatelj i scenarist, jedan od rijetkih domaćih filmaša nominiranih za Oscara i Zlatni globus.

Vizija autora

Prema autoru, kreativno traganje nije elementarna akumulacija osobnih dojmova, a ne katalogizacija osjećaja i emocija u svrhu obećavajuće generacije iz cijele prikupljene nove ideje. Redatelj tvrdi da se, radeći na sljedećem projektu, nikada ne fokusira na određenu ciljnu publiku. Redatelj se pri stvaranju slaže isključivo s vlastitim, subjektivnim idejama lijepog, i, što je čudno, percepcija javnosti o njegovom djelu samo se povećava. Tema obitelji, odnosa, oblikovanih "sukoba" omiljene su teme koje Andrei Zvjagincev izlaže u svom radu, a filmska filmografija potvrđuje ovu tvrdnju.

Kratka biografija

Andrei Zvyagintsev, čija je filmografija poznata svakom poznavatelju suvremene kinematografije, rođen je u Novosibirsku početkom veljače 1964. u obitelji policajca i učitelja ruskog jezika i književnosti. Kad je dijete bilo pet godina, otac je napustio obitelj, Andrew nije uspostavio odnos s njim sve do njegove iznenadne smrti.

Nakon završetka srednje škole mladić postaje student Novosibirske kazališne škole, nakon čega započinje svoju kreativnu karijeru u lokalnom kazalištu mladih. Nakon vojne službe, Zvyagintsev se preselio u glavni grad Ruske Federacije i nastavio školovanje u GITIS-u u odjelima glume.

Pretraživanje oglasa

Andrey Zvyagintsev, čija filmografija odražava životno iskustvo autora, počeo je graditi svoju karijeru u kazalištu, koje ga je tada razočaralo. Prema memoarima redatelja, kazališne predstave postale su "proizvod", a ne "umjetnost". Nakon što se probao u književnosti, ozbiljno ga zanima film. Neko je vrijeme Zvyagintsev, čiji filmografija jednostavno nije mogla postojati pod drugim okolnostima, radio kao domar. Nakon doslovno do 2000, bio je angažiran u stvaranju reklama. U pauzama je sudjelovao u odvojenim kazališnim predstavama, glumio u epizodnim filmskim ulogama. Konačno, 2000. godine debitirao je kao redatelj. Dakle, ruska kinematografija je saznala tko je Zvyagintsev.

Filmografija

Redatelj je 2003. godine stvorio debitantsku egzistencijalnu dramu "Povratak" (IMDb: 8.00). Pobjeda 39-godišnjeg ruskog debitantskog projekta na Filmskom festivalu u Veneciji svjedočila je povratku domaćeg filma u kontekst inovativnih trendova i oblikovanja smjerova u svjetskoj filmskoj industriji. Bilo je krajnje iznenađujuće da je nepoznati pozornik debitant iz Rusije bio u povoljnom položaju. U isto vrijeme, domaći filmaši i publika su suzdržano gledali film, pitajući se što ludi za stranim filmašima.

Nakon toga uslijedio je film “Izgnanstvo” (IMDb: 7.70), koji je prepoznat kao naj apstraktniji i asocijalniji domaći filmski projekt 21. stoljeća. Slika je izazvala izrazito nasilnu reakciju i zapravo je postala dijagnoza za domaću publiku.

U 2008. i 2011. godini redatelj je sudjelovao u stvaranju dvaju filmskih zbornika. Njegov kratki film “Apocrypha” nije uključen u kompilaciju “New York, volim te”, ali kratki moralni imperativ “Mystery” (IMDb: 6.40) postao je dio “Eksperimenta 5IVE”.

Godine 2011. objavljen je novi rad Elene Zvyagintsev (IMDb: 7.30). domaći kritičari pozicioniraju se kao prvi filmski projekt u najnovijem ruskom filmu, u kojem se zapravo demonstrira tragedija klasne stratifikacije u cijelom spektru: društvena, ljudska, egzistencijalna. U isto vrijeme kinovyrazitelno traka transparentan i jasan. Jezik "Helene" je lakonski, naracija se odvija s lakoćom. Kao iu njegovim prvim djelima, bez ikakvih grana suvremenih detalja života, govori ravnatelj Zyagintseva.

Filmografija (popis radova) 2014. godine dopunjena je tamnim i snažnim filmom Leviathan.

Ne "društvena kina"

U filmu Leviathan (IMDb: 7.60) autor je gledatelju predstavio tragičnu zaplet s nepromijenjenom katarzom. I opet je filmska javnost dvosmisleno reagirala na rad redatelja. Redatelj se u intervjuu medijima u više navrata žalio da se većina pritužbi na njegov rad odnosi na činjenicu da su njegovi planovi, vizija i paralele s biblijskim scenama u početku pogrešno interpretirani od strane autora.

U usporedbi s prethodnim djelima, gdje je skripta bila prilično jednostavna, ali je bilo vrlo teško inkarnirati se na ekranu, ovaj put je u prvi plan došao fotoaparat i scenarističko djelo, u kojem glumci gorljivo utjelovljuju svoje likove. Dijalozi i monolozi zamjenjuju se pejzažima, redatelj započinje i završava prstenastu kompoziciju ljepote ruskog rukavca u skladbama Philipa Glassa.