Umjetnik Jerome Bosch: Slike

Hieronymus Bosch (1450.-1516.) Je umjetnik otajstva za svoje i još više za sve naredne generacije. Njegove fantazmagorije tumačili su ne samo neiskusni gledatelji, već i svećenici, kao i filozofi, povjesničari umjetnosti i, naravno, umjetnici.

Opće značajke kreativnosti

Nijedna od njegovih slika ne izaziva nedvosmisleno mišljenje: tamo ima toliko srednjovjekovnih simbola, čije značenje ne znamo ili smo djelomično ili potpuno izgubili. Oni sadrže mnoge osobne slike, jednostavno "pobune", rođene iz stanja uma i umjetnikovog uma. Također je teško procijeniti njegov rad, jer im sam umjetnik nije dao nikakva imena, nudeći im da misle išta o njima, a da tu misao ne gurne na otrcanu stazu. U ovom članku ćemo pogledati pojedinačne slike Boscha s imenima i opisima.

Triptih - alegorija pohlepe

Zatvorena vrata slike "Kola sijena", jednog od majstorskih remek-djela, odmah čine da se osjećate tjeskobno: čovjek mučen životom putuje cestom s razbojnicima u daljini. Na njegovom putu su kosti i lubanja, a zatim pas koji ga želi ugristi. Na putniku u rukama štapa, s kojim je spreman braniti se od životinje koja je povezana s klevetama. Vešice u pozadini ne sprečavaju seljake da organiziraju zabavu i ples. Pred lutalicom leži nepouzdan most. Njegove ploče i potpornji ne mogu izdržati njegovu težinu. Sve oko sebe je stvar razmišljanja o tome hoće li osoba postići svoj cilj i što je. Ali ovdje su krila otvorena, a nehotice se oči zaustavljaju u sredini: ovdje osoba dolazi iz ventila. Krist gleda na višeslojni sastav odozgo iz oblaka. Potpuno je razočaran onim što je vidio, samo širi ruke. Ispod njega bjesni pohlepa. Bog je sve što je dobro i loše stavio na dno i namijenio svima. Prema standardima ljudi, sijeno je bezvrijedan i jeftin proizvod. Bez obzira na to koliko ga birate, nećete biti bogatiji. Ipak, svi su ga zgrabili uz pomoć vilica, ljestvi i jednostavno s rukama odozdo s rukama, koji mogu nositi mnogo. Nitko ne obraća pažnju na one koji su se približili papi i cara, kao i na činjenicu da je ovaj đavolski stub navukao na krađu, a sami su polako vozili kola s njim. Ljudi su potpuno izgubili glave od damovshchine, koju su pali na putu, i svaki je primjer kako se potraga za zemaljskim blagoslovima pretvara u smrtni grijeh. Ništa bolje od njihovih visokih dužnosnika, koji su vlasnici stog. Oni se ne miješaju u vrevu, ne zaustavljaju lude ljude, time ispoljavajući grijeh ponosa. Ljubavnost tjera ljude na put obmane: pretvarajte se da su slijepi i iznudite milostinju, pretvarajte se da ste liječnik, udarajući lakoverne diplome i boce lijekova. Čak su i opatice podlegle općem ludilu i napunile vrećicu sijenom. Debeli redovnik sjedi na stolici u blizini. Njegovo zamagljeno tijelo kaže da je kriv za grijeh proždrljivosti. Trojica ljubavnika koji su se povukli na različita mjesta - na kolicima među anđelima koji su im bili nevidljivi i blizu grmlja i samo na tlu - prepustite se ljubavnim užicima. Sova stoji iznad njih, poput zla koje je utjelovljeno. To je način na koji Bosch biča, čije su slike, unatoč njihovoj fantazmagorizmu, vitalne, grijeh ljubavi.

Lijevo krilo posvećeno je Evi, koju je zavela jabuka, koju joj je napasnik isticao, tema se nastavlja u drugom prostoru krila. Eva se okrenula od Arkanđela i pogledala zemaljski svijet središnjeg lista - to će biti gorka posljedica njezina grijeha. I Bog još uvijek gleda u sve s neba, razočaran i razočaran.

Desno krilo je pakao. Propovjednici u crkvi pokušali su rječito opisati laicima sve strahote pakla. Samo Hieronymus Bosch, čije su slike prikazivale noćne more na temelju biblijskih priča, živo je naslikao njegove vatre i svjetla, kao i ono do čega dovodi vražja konstrukcija Babilonske kule. Užasna bića, kojih misao obične osobe ne može zamisliti, već su u nju pretvorila grešnike.

"Rotterdam", "hodočasnik" ili "trgovac"

Također je nazvan i "Prodigal Son" - slika Boscha, čiji se različiti izvori odnose na 1500. ili 1510. godine. Prigušena boja tiho oslikava siromaštvo stanovnika taverne, u prošlosti koja prolazi poderanim putnikom. Svi istraživači Boscheve kreativnosti, on potiče druženje s čovjekom, lutajući kroz pojas "kolica sijena". Drže iste štapiće u rukama, pas trči za njima, kao metaforički klevet. Iza poderane je naprtnjača s nekompliciranim stvarima, na pojasu je bodež, jer su ceste pune opasnosti. Na nogama su različite cipele koje je pokupio bilo gdje. Jadnik je već prošao kroz krčmu koja se srušila, ali je u mislima zastao, hoće li se vratiti. Konoba je strašna: krov se raspada, na otvorenim vratima je par koji je otvoreno zauzet jedni s drugima, iza ugla se čovjek brani. Ta zgrada, koja je privukla pažnju lutalice, prema Boschu, sve su svjetovne napasti koje đavao šalje ljudima. Stranac oklijeva i gotovo je spreman podleći iskušenju.

Atraktivnost umjetnika

Boschevi suvremenici zabavljali su grotesknost njegovih slika. Njegov simbolizam su bolje razumjeli od nas: crvena je strast, zelena je ljubaznost, plava je zemaljska zadovoljstva ili obmana, crne ptice su grijeh. Poznato je da Bosch ne samo da je ostavio svoju sliku bez imena, nego je i nije datirao. Opet kažemo da su njegovi suvremenici, kupujući ih, znali vrijeme nastanka i slijed u kojem ih treba razmatrati. Danas je bez datuma teško pratiti evoluciju umjetnikovog razvoja. Sve njegove slike su nevjerojatne, ali se dinamika, stil mijenjaju, nisu vidljivi. Ostaje samo duboko zaroniti u ono što je napisao Hieronymus Bosch, čije su slike uzrokovale želju umjetnika da ih oponašaju. I sve zato što ih je crkva uspješno prodala i odobrila zbog pokazivanja cjelovitosti kazni u paklu, koje čekaju svakoga tko je sagriješio. Tajanstveni Bosch, čije slike nisu slučajno cijenili i sačuvali najgorljiviji katolici Europe u Escurialu i Pradu, nazivaju se: "Nošenje Sene" (već revidirano), "Vrt užitaka", "Sedam smrtnih grijeha ...", "Klanjanje magima".

Triptih iz zbirke španjolskih kraljeva

Gledajući na zatvorena vrata, koja prikazuju svijet na treći dan stvaranja, strog i siv, iza kojih je Boscheva najpoznatija slika, Vrt zemaljskih užitaka, gledatelj ne može zamisliti koji je kaleidoskop boje skriven iza njih.

Na lijevom krilu je Eden, gdje su, na prvi pogled, sva stvorenja idealno suživljena. U pozadini, žirafa, slon, mitski jednorogi pasu na zelenoj travi i piju vodu iz najčišćih izvora, ali dok se približavamo gledatelju, vidimo sovu koja izgleda iz ružičastog izvora života. Ona je simbol ne samo mudrosti, već i noći s njom u potrazi za životom. Nemilosrdnost je ono što za slikara znači. Bosch ispunjava neočekivane prizore u prvom planu kad jede ptice i mačka njihovih žrtava. I to se događa pred očima samo Adama i Boga, koji se probudio, koji vodi Evu s njom za ruku.

Središnji list govori o brojnim grijesima ljudi. O požudi, koja uživa sve ljude bez iznimke. Bobičasto voće koje jedu - kupine i "jagode" nevjerojatne veličine - znači isto što i u naše vrijeme - šupljina i erotika. Golotinja i gotovo bespolosti ljudi samo pojačavaju dojam velikog greha Sodome, koji se svi rado prepuštaju.

Samo treći, pravi triptih nosi neizbježnost kazne za ono što je učinjeno, jer je to crni pakao. "Vrt užitaka" (slika Boscha) - upozorenje svim ljudima: grijeh, ali znaju mjeru, inače ćete morati popiti gorku čašu kazne. Na ovom dijelu triptiha prikazane su sve vrste kazne: za proždrljivost, za kockanje, za pretjeranu ljubav prema glazbi, ljudi su vezani za harfe i flaute. U središtu na glavi čovjeka-stabla je đavolski ples. Ognjena rijeka odvodi grešnike u plamteći plamen. Zatim ćemo nastaviti razmatrati slike Boscha s opisom.

Pojam pakla

Средние века Srednji vijek a kasnije su neki ljudi postavili čudno pitanje: "Postoji li pakao i raj sada?" Uostalom, prema Pismu, treba se otvoriti tek nakon Posljednjeg suda, koji još nije stigao na našu grešnu zemlju. Grozni Sudac još nije sjeo na prijestolje i nije poslao vrline i grešne duše na svoje odredište. "Gdje su sada duše, budući da nije bilo Suda?" Upitao je ispitivače i krenuo na takva pitanja. Kako će se duša ponovno ujediniti s tijelom? Sa svojom mladom ljuskom, ili ako je čovjek umro kao prastari starac, onda će u tom krilu ostati? "I ako bi kršćanski mučenik bio rastrgan i pojeo ga divlja zvijer u areni, kako bi se njegovo tijelo sakupilo?" - i takva su pitanja također postavljana. "Možda uopće neće biti spajanja duše i tijela?" To je također zabrinjavalo pojedine teologe. "Ako se to dogodi, kako će duša naći svoje tijelo u zboru mrtvih tijekom proteklih tisućljeća?" Ova pitanja nemaju odgovor do današnjeg dana. Bez daljih problema Bosch je naslikao slike koje prikazuju i Raj i Pakao, koji već djeluju. Prema Pismima, oni su još uvijek zatvoreni. Ovo je bogohulna misao za crkvu.

Bosch Strast

Ljutita satira na crkvu kao ustanova okreće se kad razmišlja o "Brodu budala". Boscheva slika prikazuje brod. On je po tradiciji simbol Crkve i vodi dušu do nebeskog gata. Što vidimo s Boschom? Pastiri i zajednice nisu zajednički. Časna sestra igra bijelu lutnju, koja se tradicionalno smatra simbolom vagine. To je nemoral i blud. Na improviziranom stolu je jelo od trešanja, što znači požuda. Veselo slavlje ispunjeno grijehom proždrljivosti je u punom jeku. Na jarbolu je pričvršćena pržena prasica, a jedan od sudionika u ovoj nepristojnoj radnji povuče nož. Drugi je punio povraćanje. Sada je to Brod Zla, i plovi ravno u Pakao. Pokreće ga grana, a jarbol je drvo. Čarobnjak, koji je u sivoj odjeći s zvonima okrenut od općeg veselja, zadužen je za sve. On je živo uvjerenje u ludost i bezbožnost. Njegove su suvremenike percipirali u kontekstu satirične knjige S. Brandta „Brod budala“. Boschova slika nije njezina ilustracija. Knjiga je bila kreativni poticaj za stvaranje izvornog djela, koje se sada čuva u Louvreu.

Satira u djelima umjetnika

Još u 17. stoljeću radovi koje je napisao Hieronymus Bosch bili su vrlo cijenjeni. Slike su smatrane kao satira na pijancu strasti, izopačenosti i općenito o svim grešnim. Nećemo moći uzeti u obzir cijelu baštinu majstora - 25 slika. Još tri djela koja je Bosch napisao su slike s imenima: "Posljednji sud", "Sedam smrtnih grijeha ..." i "Iskušenje Svetog. Anthony "- pogledat ćemo naš pregled.

Umjetnička akademija u Beču

Sadrži najveći triptih, Posljednji sud koji je Bosch stvorio između 1500. i 1505. godine. Već njegova vanjska vrata potiču brigu. Gledatelje pripremaju za zastrašujuće unutar spektakla.

Prije vas - reprodukcija Boscheva slikarstva. Fotografija ispod predstavlja ovu tragediju Posljednjeg suda. Krist u oblacima u slavi Slave nalazi se u malom Raju koji zauzima samo trećinu središnjeg triptiha. S njim se vrlo malo pravednika pojavilo na nebu. Na crnoj pozadini je pakao ispod. U podzemlju postoje ljudi koji su kažnjeni za sve smrtne grijehe. Maštovita mašta umjetnika vrlo vjerno prikazuje paklene muke: na tanjuriću je stavio mlinske kamene i natjerao neke grešnike da ih zgnječe drugima. Osim toga, pate od kopalja, bodeža i strijela koje su ih probile. U srednjovjekovnom simbolizmu ovi su alati otkrivali seksualne odnose među ljudima. U podzemlju sa zadovoljstvom rade ne samo đavoli, već i vragovi. Oni vješaju ljude na kukama, poput lešina u mesarnici, peku ih u pećnicama i prže ubojice i škrte u tavama.

Lijevo krilo je izgubljeni raj cvjetanja nakon kršenja Božje zabrane Eve. Crne ptice grijeha i rojaju se u oblacima kad kerubin mačem izbacuje ljude iz Edena.

Desno krilo vraća gledatelja natrag u vatru pakla, muke i jad grešnog čovječanstva. Himera i čudovišta prikazana umjetnikovom nasilnom imaginacijom raznolika su i neiscrpna.

Rani rad

Ovo je stolna ploča koja joj nikad nije bila i uvijek je visjela na zidu Escoriala. Zove se "Sedam smrtnih grijeha i četiri posljednje stvari" i prikazuje oko Gospodina. Krist je u središtu učenika. U drugom krugu vidi sve što je latinski napisao. Četvrti krug je najzanimljiviji. Podijeljen je na sedam sektora sa sedam smrtnih grijeha. Proždrljivost, lijenost, požuda, ponos, ljutnja, pohlepa i zavist prolaze pred nama. Njihova konstantnost je naglašena kontinuiranim kruženjem.

Posljednje četiri stvari umjetnik je postavio u krugove: Smrt, Posljednji sud, Pakao i raj. Osobito je zastrašujuće jedan od dva natpisa na svicima, strašno upozorenje Gospodinovo - da okrene lice od grešnika i vidi njihov kraj.

Red iz Lisabona

Iskušenje sv. Antuna ima različita tumačenja, ali u Boschu triptih dobiva univerzalnu ljestvicu.

Sash izvodi u omiljenoj tehnici dim grisayli. Na jednom od njih je Krist, izdan od Jude. Na drugi je pao na putu prema Golgoti, ne mogu podnijeti težinu križa.

Središnji dio bio je ispunjen demonima svih vrsta i zlim. To je crna masa.

Na lijevom krilu svetac je prikazan dvaput. Prvi put sv. Antun leži na letećem krilatom đavlu, uronjen u molitvu, i ne primjećuje da su među njima krastača, lisica i voda s ribom. Molitva sveca je jača od demonskih trikova. Drugi put je okružen kolegama redovnicima nakon pada. Smatra se da je Bosch naslikao svoj portret.

Na pravom krilu, sveti pustinjak je prikazan u pustinji. Pojavio mu se prekrasan đavao koji je s njom pao u grijeh. Ali pustinjak ne gleda u nju, a onda se pred njim diže grad demona - ovo je pakao, gdje iskušateljica želi namamiti sveca. Organizirana je crna masa i subota kako bi se zaveo sveca. Što nije učinjeno kako bi se uzdrmala vjera! Gola žena zaviri u suhu šumu, pred Sv. Antoni demoni položili su stol tako da je bio u iskušenju i razbio post i predao se grijehu proždrljivosti. Ova galama se ne odnosi na sveca koji je jak u vjeri.

U ovom trenutku završavamo razmatranje djela koja je napisao veliki umjetnik Bosch. Njegove slike su i danas relevantne, budući da grijesi ostaju isti.