Nizozemski umjetnici i njihova povijest

Nizozemski umjetnici su dali veliki doprinos radu majstora, počevši od XVII stoljeća i ne zaustavljajući se do sada. Međutim, utjecali su ne samo na svoje kolege, nego i na književne profesionalce (Valentin Proust, Donna Tartt) i fotografije (Ellen Kooi, Bill Gekas i drugi).

Početak razvoja

Godine 1648. Nizozemska je stekla neovisnost, ali za formiranje nove države Nizozemska je morala proći osvetu Španjolske, koja je u to vrijeme uništila oko 10 tisuća ljudi u flamanskom gradu Antwerpenu. Kao rezultat masakra, stanovnici Flandrije emigrirali su s teritorija pod kontrolom španjolske vlade.

Na temelju toga bit će logično priznati da je poticaj za neovisne nizozemske umjetnike došao upravo iz flamanskog rada.

Od 17. stoljeća javljaju se i državne i umjetničke grane, što dovodi do formiranja dvije umjetničke škole, podijeljene po nacionalnosti. Imali su zajedničko podrijetlo, ali znakovi su bili sasvim različiti. Dok je Flandrija ostala pod krilima katoličanstva, Nizozemska je doživjela potpuno novi procvat, počevši od sedamnaestog stoljeća.

Nizozemska kultura

U XVII. Stoljeću nova se država samo upustila na put svog razvoja, potpuno prekidajući vezu s umjetnošću prošlog doba.

Borba protiv Španjolske postupno se smanjila. U narodnim krugovima počeo se pratiti nacionalni osjećaj koji se udaljavao od katoličke vjere koju su vlasti prethodno nametnule.

Protestantska dominacija imala je kontroverzan pogled na ukras, koji je doveo do smanjenja radova na religioznim temama, a kasnije je igrao samo u ruke svjetovne umjetnosti.

Nikada prije na slikama nije često prikazivala stvarnu okolnost. U svojim djelima, nizozemski umjetnici željeli su pokazati običan svakodnevni život bez uljepšavanja, izvrsnih okusa i plemenitosti.

Sekularna umjetnička eksplozija izazvala je brojne smjerove kao što su pejzaž, portret, žanr i mrtva priroda (o čijem postojanju nisu poznati ni najrazvijeniji centri Italije i Francuske).

Vlastita vizija nizozemskih umjetnika realizma, izražena u portretu, krajoliku, unutarnjim radovima i mrtve prirode, izazvala je zanimanje svih društvenih slojeva u ovoj vještini.

Tako je nizozemska umjetnost 17. stoljeća dobila nadimak “Zlatno doba nizozemskog slikarstva”, čime je dobila status najistaknutijeg razdoblja slikarstva u Nizozemskoj.

Važno je znati: postoji pogrešno mišljenje da je nizozemska škola prikazivala samo osrednjost ljudske egzistencije, ali majstori toga vremena drsko su rušili okvir uz pomoć svojih fantastičnih djela (npr. "Pejzaž s Ivanom Krstiteljem" Blumartom).

Nizozemski umjetnici 17. stoljeća. Rembrandt

Rembrandt Harmensz van Rijn smatra se jednom od najvećih likovnih umjetnika u Nizozemskoj. Osim aktivnosti umjetnika, radio je i na graviranju i s pravom se smatra majstorom chiaroscura.

Njegovo nasljeđe bogato je individualnom raznolikošću: portreti, žanr scene, mrtve prirode, krajolici, kao i slike na zapletima povijesti, religije i mitologije.

Njegova sposobnost posjedovanja svjetla i sjene omogućila je povećanje emocionalne izražajnosti i duhovnosti osobe.

Radeći na portretima, radio je na izrazima lica.

U vezi s srceparajućim tragičnim događajima, njegova kasnija djela bila su ispunjena prigušenim svjetlom koje je otkrivalo duboke osjećaje ljudi, zbog čega briljantna djela nikome nisu bila zanimljiva.

U to je vrijeme vanjska ljepota bila u modi bez pokušaja da se zaroni u dubine, kao i naturalizam, rastavši se s iskrenim realizmom.

Sliku "Povratak izgubljenog sina" može osobno vidjeti svaki ruski ljubitelj umjetnosti, budući da se to djelo nalazi u Sankt Peterburgu.

Frans hals

Frans Hals je veliki nizozemski slikar i najveći portretni slikar koji je pomogao uvesti žanr slobodnog pisanja u rusku umjetnost.

Djelo, koje mu je donijelo slavu, bila je slika pod nazivom "Blagdan časnika čete sv. Jurja", napisana 1616. godine.

Njegov portretni rad za to vrijeme bio je previše prirodan, što je išlo zajedno s današnjim danom. Zbog toga što umjetnik nije bio shvaćen, on je, poput velikog Rembrandta, svoj život završio u siromaštvu. "Cigani" (1625-1630) jedno je od njegovih najpoznatijih djela.

Jan Steen

Jan Steen je jedan od najzanimljivijih i najzabavnijih nizozemskih umjetnika. Ismijavao se od društvenih zala, volio je pribjegavati majstorstvu satire društva. On je, zabavljajući gledatelja bezopasnim, smiješnim slikama slavljenika i dama lako vrline, zapravo upozorio protiv takvog načina života.

Osim svakodnevnog života, autor je radio i na biblijskim temama, prikazujući je s kapljicom humora.

Umjetnik je također imao mirnije slike, na primjer, rad Morning Toilet, koji se na prvi pogled doimao apsolutno nevinim činom. Ali ako bolje pogledate detalje, možete biti prilično iznenađeni njihovim otkrićima: to su tragovi čarapa, koje su prethodno stiskale noge, i lonac ispunjen nečim nepristojnim noću, kao i pas koji dopušta da bude izravno na jastuku domaćice.

U najboljem od svojih djela, umjetnik je bio ispred svojih kolega u elegantno spretnoj kombinaciji paleta boja i majstorstvu sjena.

Ostali nizozemski umjetnici

U ovom su članku navedene samo tri svijetle osobe od desetaka koje su dostojne da stoje na istom popisu na istoj listi:

• Slavni Jan Vermeer - gospodar svjetla.
  

  Jedna od slika nizozemskog umjetnika - "Djevojka s bisernom naušnicom" iz 1665., pravo je remek-djelo.

• Peter de Hoch, koji je hodao zajedno s Vermeevom.
  
• Paulus Bor, umjetnik "Ptice selice".
• Gerard Terborch - jedan od glavnih nizozemskih umjetnika.
  
• Ruysdal van Jacob - vodeći slikar Nizozemske i mnogih drugih.

Tako ste se u ovom članku upoznali s nizozemskim umjetnicima 17. stoljeća i njihovim djelima.