Maria Bashkirtseva: biografija, osobni život, slike, fotografije

Maria Bashkirtseva jednako se može smatrati ruskim, francuskim i ukrajinskim umjetnikom. U poltavskoj regiji, rođena je i provela djetinjstvo, rana mladost djevojke provela je u obiteljskim putovanjima u Europi, a njezina kratka vizualna aktivnost bila je koncentrirana uglavnom u Parizu. Bashkirtseva je postala ne samo prva žena, već i prvi ruski umjetnik čije je djelo kupio Louvre. Međutim, ova izvanredna osobnost bila je proslavljena posthumnim objavljivanjem njezinih dnevnika koje je Mary vodila od svoje dvanaeste godine. Njihova višestruka izdanja na raznim jezicima postala su neka vrsta bestselera XIX - početka XX. Stoljeća. Njezini objavljeni zapisi ostavili su dubok dojam na poznate kreativne ljude tog razdoblja i nastavljaju inspirirati naše suvremenike.

Članak će govoriti o kratkom, ali izvanrednom životu umjetnice Marije Baškirtseve, njezinih talenata, talenata i kreativnosti, njezina poznatog dnevnika s citatima iz njega.

Djetinjstvo i rana adolescencija

Doba Bashkirtseve Maria Konstantinovne u posthumnom izdanju njezinih dnevnika bila je donekle promijenjena. Prema zapisima u Nacionalnoj knjižnici Francuske, datum rođenja je 1858., 24. studenog. Otac Konstantin Baškirtse, stvarni državni savjetnik i vođa lokalnog plemstva, bio je vlasnik imanja Gavrontsy u Poltavskoj provinciji, gdje se Marija rodila. No, djevojčica je provela prva djetinjstva u Chernyakovki, u carstvu pukovnika Chernyaka, nedaleko od Dikanke, koju je otpjevao Gogol. Njeni roditelji su se razveli, a njezina majka, prije braka Babanina, preselila se u posjed svoga oca, koji je bio u provinciji Kharkov.

Od svibnja 1870. desetogodišnja Musya, kako je nježno naziva kod kuće, s majkom, djedom i tetkom odlazi u Europu. Obitelj putuje dvije godine po Austriji i Švicarskoj, boravi u Beču, Baden-Badenu, Ženevi i završava svoja putovanja u Francuskoj, gdje se nakon posjeta Parizu smješta u Nicu. Ovdje Marija Baškirtseva počinje pisati svoj sudbonosni dnevnik na francuskom, čiji prvi unosi datiraju iz 1870. godine. Njezina putovanja nisu završavala, često je sa svojom obitelji putovala u Italiju kako bi posjetila oca u Ukrajini, Sankt Peterburgu i Moskvi.

formacija

Musi je unajmio guvernantu i učitelje. To je bilo najbolje obrazovanje za trinaestogodišnju djevojčicu tog vremena. Ona je sama izabrala predmete, a raspon interesa Marije bio je vrlo širok. Osim obveznog plesa, vizualnih umjetnosti, vokala i glazbe, najviše su je zanimali jezici, povijest, književnost i filozofija. Kao da predviđa kratki rok života, zabrinuta je zbog prolaznosti vremena. Djevojka odluči dati satove devet sati dnevno. Njezina žeđ da zna što je više moguće i brže usporediva je s neugasivom strašću.

“Kada završim Titus Livius, započet ću u povijesti francuskog Micheleta. Poznajem Aristofana, Plutarha, Herodota i dijelom Ksenofona ... Epikteta također, ali, uistinu, to nije dovoljno. I onda Homer - znam ga savršeno; pomalo i od Platona. "

Previše je zahtjevna za sebe i svoje učitelje. Čekajući učitelja, ogorčena što je odgođena, Maria piše u svom dnevniku:

“Čekala sam učitelja sat i pol; ona, kao i uvijek, kasni. Ja sam izvan sebe s uzrujanošću i ogorčenošću. Zbog nje gubim vrijeme. Uostalom, imam 13 godina, a ako izgubim vrijeme, što će se dogoditi od mene? .. Toliko je u životu, a život je tako kratak! "

Njezina ambicija, težnje i ambicije koje nisu djeca izgledaju nevjerojatno. U pet mjeseci 1873. završila je trogodišnji obrazovni tečaj liceja. Osim ruskog i ukrajinskog jezika, tečno je posjedovao nekoliko europskih, kao i latinskih i starogrčkih, koji su uglavnom objavljivali znanstvena i filozofska djela. Maria je radije čitala sve autore u izvorniku. Poznati francuski pjesnik i romanopisac Francois Coppet, koji je kasnije posjetio parišku radionicu umjetnice Marije Baškirtseve, opisat će svoje dojmove na ovaj način:

“... u tamnom kutku ima nejasno vidljivih brojnih knjiga nasumično smještenih na policama raštrkanim po radnoj površini. Prišao sam i počeo razmatrati naslove. To su bila najbolja djela ljudskog genija. Svi su se ovdje skupljali na svom materinjem jeziku - francuskom, talijanskom, engleskom, latinskom, pa čak i grčkom, a nije uopće bilo "knjižničnih knjiga", knjiga za namještaj, nego stvarnih, rabljenih knjiga, čitanja i ponovnog čitanja. Na stolu je ležao Platon, otkriven na jednoj od najljepših stranica.

Glazbeni i vokalni talent

Uz izvanredne sposobnosti u području likovne umjetnosti, djevojka je bila obdarena izvanrednim sluhom, kao i snažnim i čistim, sa širokim rasponom mezzosoprana. Savršeno je svladala sviranje klavira, harfe, gitare i mandoline. Mnogo je vremena posvetila vokalnim i glazbenim satovima. U svojoj potrazi za slavom i željom da postane netko značajan, planirala je postići izvanredan uspjeh opernog pjevača. Zadivljujući rijetke talente, ovu karijeru su predvidjeli i svi članovi obitelji i poznanici. I mlada Mademoiselle Bashkirtseva pisala je o svojim nadama:

"Stvoren sam za trijumf i jake osjećaje, tako da najbolje što mogu učiniti je da postanem pjevač ...".

Međutim, do dobi od 16 godina, djevojčici je dijagnosticirana konzumacija, kako se nekada zvala tuberkuloza. Komplikacija je prošla do grla, što je dovelo do gubitka glasa pjevanja i pojave postupno povećane gluhoće. Da nije bilo ove žalosne okolnosti, biografija Marije Konstantinovne Baškirtseve bila bi posve drugačija. Mogla je živjeti dulje, posvetivši se ne slikanju, nego opernoj pozornici, njezin dnevnik je stekao sasvim drugačiji sadržaj i možda nikad ne bi bio objavljen.

Umjetničko obrazovanje

Nakon što je cijelu 1876. provela zbog bolesti u talijanskim mjestima, Maria Bashkirtseva odlučila je poboljšati svoj umjetnički talent i postići izvanredne uspjehe na području likovne umjetnosti. Godine 1877. njezina se obitelj preselila u Pariz, gdje je Marija najprije studirala slikarstvo u ateljeu izvanredne učiteljice Robert-Fleury, a potom ušla u privatnu akademiju Julian, koja je bila dostojna konkurencija Pariškoj školi likovnih umjetnosti.

“Slikanje me dovodi do očaja! Zato što imam podatke za stvaranje čuda, au međuvremenu sam, s obzirom na znanje, beznačajniji od prve nadolazeće djevojke ulice, koja je primijetila sposobnosti i tko je poslan u školu. "

"Strašno je nastojati crtati kao majstor nakon šest tjedana učenja."

Institucija Rodolfa Juliana bila je u to vrijeme jedina umjetnička akademija u kojoj su žene bile primljene. Stoga je bilo mnogo studentica iz Amerike, Brazila, Kanade i većine europskih zemalja. Među njima su dvije poznate buduće umjetnice, Anna Bilinskaya-Bogdanovich iz Poljske i Louise Breslau iz Švicarske, koje je Bashkirtseva, kako je navela u svom dnevniku, smatrala svojim pravim suparnicima. Također ima mnogo sjećanja na akademiju, učitelje i učenike u njezinim bilješkama za vrijeme studija. Marija shvaća da joj je dano malo vremena za kreativnost i samopotvrđivanje, pa žuri što je prije moguće svladati svu umjetničku znanost koju Julianina škola može podučavati.

“U radionici sve nestaje; ovdje nemate ni ime ni prezime; ovdje prestaneš biti kćer svoje majke, ovdje je svatko sam, svaka osoba ima umjetnost pred njim, i ništa više. "

- Ne vidim ništa naprijed ... samo slikanje. Kad bih postao veliki umjetnik, zamijenio bi sve za mene, onda bih imao pravo (prije sebe) da imam osjećaje, uvjerenja, ne bih se osjećao prezir prema sebi, zapisujući sve svoje nevolje ovdje. "

Provodi mnogo sati u radionicama, udarajući učitelje svojim nečuvenim sposobnostima za rad. Dvije godine Bashkirtseva je uspjela završiti sedmogodišnji akademski tečaj, ali je nastavila posjećivati ​​Julianin ženski studio i održavati odnose sa svojim studenticama. U jednoj od radnji 1881. godine djevojka je prikazala studijsku atmosferu, učenike koji izvlače iz života, a ona, sjedeći u središtu, u prvom planu platna.

Likovna umjetnost

Od 1880. do svoje smrti Maria Bashkirtseva sudjelovala je na redovitim izložbama najprestižnije umjetničke izložbe u Pariškom salonu. Jedina iznimka bila je 1883. godina. Na platnu “Julijanskog salona”, koje je umjetnik izložio 1882. godine, drugo je mjesto dobila slika “Susret” i pastelni portret njezina rođaka 1984. godine, čiju je počasnu nagradu dodijelio žiri.

Najsrdačnije slike Marije Baškirtseve smatraju se Kišobranom za kišu, Žanom i Žakom, a najpoznatije slike su Susret koji je prikazivao djecu sirotinjskih četvrti Pariza i U studiju.

Uz parkovne krajolike i urbane scene, glavna tema umjetnice bili su ženski i dječji portreti, u kojima je vješto prenosila raspoloženje, karakter i duboko stanje uma svojih modela. U brojnim autoportretima, umjetnik je mnogo bolji od slika koje odražavaju, naglašava živost i sofisticiranost svoje prirode, usredotočujući pozornost na znatiželjan, prodoran pogled, sada na prolazni i smisleni osmijeh.

"Moji fotografski portreti me nikada neće prenijeti, nedostaju im boje, a moja svježina, moja neusporediva bjelina čine moju glavnu ljepotu."

Bashkirtseva je naporno radila i žurila se ostaviti što više radova. Ponekad, ne održavajući tempo koji je ustanovila za sebe, izrazila je svoj umor na stranicama dnevnika.

"Postoje trenuci kada je spremna poslati u pakao taj luk duševnog rada, slave i slikanja, kako bi otišla u Italiju - živjeti po suncu, glazbi i ljubavi."

- Što sam ja? Ništa. Što želim biti? Sve. Smirimo svoj um, umoran od tih impulsa prema beskonačnosti. "

Slike Marije Konstantinovne Baškirtseve oslikane su u stilu realizma i naturalizma, pomalo nalik na stil Julesa Bastien-Lepagea, omiljenog učitelja i prijatelja umjetnika, kojem se divila. Međutim, ako je Lepage crpio svoju inspiraciju iz prirode i ruralnih krajolika, Bashkirtseva se okrenuo urbanim scenama, o čemu je pisao:

"Ne govorim ništa o poljima, jer Bastien-Lepage vlada nad njima kao suverena, ali ulice još uvijek nemaju snagu njegovih četki."

Nažalost, obojica umjetnika ubrzo su pogođena smrtnim bolestima, a učiteljica je preživjela svog šegrta samo mjesec dana. Maria Bashkirtseva je umrla 1884., 12. studenog. Za nekoliko dana napunila bi 26 godina.

Umjetničko djelo Bashkirtseva

Unatoč činjenici da je cijela umjetnička karijera, uključujući i akademsko razdoblje na akademiji, procijenjena na sedam godina, bila je vrlo produktivna. Od svih slika Marije Baškirtseve nalazi se 150 platana i pastela, oko 200 crteža, skica i akvarela, kao i jedna skulptura. Bilo je mnogo više djela, ali nisu katalogizirana, a mnogi od njih nisu imali imena. Većina slika Bashkirtseve je izgubljena, pa su originalna djela umjetnika sada prilično rijetka, a danas ih je oko 60 ostalo u svijetu.

Društvo umjetnica Francuske organiziralo je 1885. izložbu radova Bashkirtseve, u kojoj je izloženo deset platna, neki akvareli, crteži, skulpturalne skice. Svi su oni sada u muzejima u Francuskoj.

Početkom 20. stoljeća Bashkirtsevina majka poklonila je Ruskoj muzeji Aleksandra III zbirku umjetnina svojoj kćeri. Zbirka je uključivala crteže, skice, ulja na platnu, pastele. U njegovom izlaganju ostalo je trinaest crteža i osam slika umjetnika Ruskog muzeja. Početkom tridesetih godina nekoliko radova je preneseno u Muzej Krasnoyarsk i dva platna u Dnjepropetrovsk. U ukrajinskim muzejima osigurano je 127 djela Bashkirtseve, od kojih su tri slike ostale u zemlji, a ostatak je nestao tijekom Velikog Domovinskog rata. 66 slika je izgubljeno iz galerije u Kharkov tijekom razdoblja evakuacije, sudbina drugih djela nije poznata. Također, mnogi su radovi Bashkirtseve držani u Gavrontsyju, uništeni su tijekom bombardiranja.

Najpoznatija djela umjetnika prikazana su u zbirkama pariškog Orsay muzeja i Bashkirtseva mauzoleja. Neka njezina djela nalaze se u muzejima i privatnim zbirkama diljem svijeta.

Pojedinačna skulptura

Da je sudbina izdala duži životni vijek za Mariju Baškirtsevu, možda bi umjetnik postao poznatiji u području skulpture od slikarstva.

„Rođen sam kao kipar; Obožavam oblik prije obožavanja. Boje nikada ne mogu imati takvu moć kao oblik, iako sam lud za bojama. Ali oblik! Prekrasan pokret, lijep stav. Okrećete se - silueta se mijenja, zadržavajući svu svoju vrijednost! .. Oh, sreća, blaženstvo! Moja statua prikazuje stojeću ženu koja plače s glavom u rukama. Znate ovaj pokret ramena kad plačete. "

Bashkirtseva je radila na skicama za pet skulptura, ali je samo jedna od njezine "Tužnosti Navske" izrađivala ona, na kojoj je umjetnik radio dvije godine i završio godinu njezine smrti. Ideja realizma skulptura je usvojila mnogo kasnije od slikarstva, pa je stoga rad Bashkirtseve prilično neobičan za tadašnje kipare, to je više nalik na kasno djelo Rodina. Sada je “Tužna Navsikaya” izložba muzeja Orsay i svjedoči o tome koliko je talenat Marije Baškirtseve bila višestruka.

Povijest dnevnika

Biografija Marije Baškirtseve neodvojiva je od njezina glavnog rada, dnevnika čiji zapisi nisu bili tajna ni za rođake ni za prijatelje. Na spomen nekih ljudi koji su joj bili bliski, Maria je tražila izdavača za svojih 105 bilježnica za života. Najvjerojatnije je dala usmenu uputu svojoj majci o posthumnom objavljivanju dnevnika, ali je također u više navrata izražavala svoje namjere u zapisima Bashkirtseva.

“Zašto lagati i pretvarati se? Naravno, želim, i nadam se, možda, da li ili na neki drugi način da ostanem na ovoj zemlji. Ako ne umrem u mladosti, nadam se da ću ostati kao veliki umjetnik; i ako umrem mlad, želim napustiti dnevnik i pustiti ga da objavljuje: ne može biti da nije bilo zanimljivo. "

"I nakon moje smrti iskopat će moje kutije, pronaći taj dnevnik, moja obitelj će ga pročitati, a zatim ga uništiti, i uskoro neće ostati ništa od mene, ništa, ništa, ništa!" To me je uvijek plašilo! Živjeti, imati takvu ambiciju, trpjeti, plakati, boriti se i, na kraju, biti zaboravljen ... zaborav, kao da nikada nije postojao ... "

Nakon smrti Marije, arhitekt i umjetnik Emil Bastien-Lepage, mlađi brat učitelja Bashkirtseve, predstavio je majku Andre Terje, pisca koji je preuzeo uređivanje dnevnika. Tekst pripremljen za tisak bio je daleko od potpune, izostavio je mnoge obiteljske priče koje je Marija previše iskreno izrazila, kao i fragmente neprihvatljive tadašnjim društvom. Majka Marije Baškirtseve osudila je nakanu svoje kćeri da javno objavi skrivene bilješke, ali nije htjela da ne posluša njezinu smrtnu postelju. Prvo izdanje dnevnika Mon časopis datira iz 1887. Engleski prijevod pojavio se dvije godine kasnije pod naslovom Dnevnik mladog umjetnika 1860-1884. Postupno su publikacije na nekoliko drugih jezika rasprodane u brojnim izdanjima diljem Europe.

U francuskoj Nacionalnoj knjižnici sredinom 1980-ih otkriveni su izvorni tekstovi Bashkirtseva dnevnika. U dijelovima su ih tiskali različiti francuski izdavači. Godine 2005. objavljena je 16-volumna verzija dnevnika, temeljena na izvornom cjelovitom rukopisu Marije Baškirtseve, a prvi dio pod naslovom „Ja sam najzanimljivija knjiga od svih“ objavljen je na engleskom jeziku.

Sadržaj dnevnika

Dnevnik Marije Baškirtseve izrazito je moderan psihološki autoportret mladog darovitog uma. Njezina književna proza, koja se ponekad pretvara u dijalog, ostaje iznimno fascinantna čak i za suvremenog čitatelja. Djevojka je, nesumnjivo, imala izvanredan književni dar. Glavna tema njezinih rukopisa je sama Bashkirtseva, njezine nade, duboka želja za postizanjem slave, rastući strah da povremena pogoršanja bolesti mogu biti smrtonosna bolest, a ona neće imati vremena da se ostvari u životu.

"Toliko težnji, toliko želja, toliko projekata, toliko ... umrijeti u 24 na pragu svega!"

"... Želim živjeti prije, radije, prije ..." ("Nikad nisam vidio takav grozničav život", reče D. gledajući me.) Istina je, samo se bojim da je ta želja za punom parom znak krhkosti. Tko zna?

"Dopustite mi da vam dam barem ne više od deset godina, ali u ovih deset godina - slava i ljubav, i umrijet ću za trideset godina. Da postoji netko, zaključio bih uvjet: umrijeti u trideset, ali samo nakon života. "

“Čini mi se da moram umrijeti, ne mogu živjeti: nenormalno sam stvoren, imam ponor suvišnog i vrlo nedostaje; takav lik ne može biti trajan. "

Oštroumna djevojka lišena je licemjerja, u dnevniku se ne nalazi samo pronicljiva priča o njezinoj obitelji, nego i inovativna priča o građanskom društvu 19. stoljeća. Uz napomene o aktualnim događajima, Bashkirtseva rukopis uglavnom uključuje opažanja i izjave o ljudskim kvalitetama, osjećajima, djelovanju, osobnim emocijama i iskustvima, stavu prema različitim društvenim sferama i fenomenima. Ne znajući to sama, Maria, od svoje trinaeste godine, provodi nemilosrdnu samoanalizu i vlastitu pozornost na druge ljude.

“Znam osobu koja me voli, razumije, žali, oslanja se na život kako bi me usrećila, tko je za mene spreman za sve i koji me nikada neće promijeniti, iako ga je prije promijenio. A ovaj čovjek sam.

Citati iz dnevnika

Mnogi ulomci iz njezinih zapisa postali su popularni, osobito oni koji su prožeti suptilnim filozofskim zaključcima ili gotovo deduktivnim, psihološkim opažanjem.

"Oni se ponižavaju riječima samo kad su, u biti, prilično sigurni u svoju visinu."

"Pravi egoisti trebaju činiti samo dobro: čineći zlo, i ti si postao previše nesretan."

"Nećemo ništa očekivati ​​od ljudi; od njih primamo samo prevarene nade i žalosti."

„Snimci pinova te izluđuju, ali možeš podnijeti tupoglavice. Istina je.

“Blago onima koji imaju ambiciju, to je plemenita strast; iz taštine i ambicije pokušavate biti ljubazni prema drugima, čak i na minutu, i još je bolje da ne budete nikada ljubazni. "

- Jednom sam plakala u majčinim rukama, a ta podijeljena patnja ostavila me osjećaj tako okrutno poniženog nekoliko mjeseci da više neću plakati od tuge. Možeš plakati pred svakim od gnjeva ili zbog smrti Gambete, ali nikad ne izlij svoju slabost, svoje siromaštvo, svoju beznačajnost, svoje poniženje pred drugima! Ako vam to olakša minutu, onda se pokajete kao da vam ne treba priznanje. "

Život je kratak, morate se smijati koliko god možete. Suze se ne mogu izbjeći, same dolaze. Postoje tuge koje se ne mogu izbjeći: to je smrt i odvojenost, iako čak ni ona nije bez naklonosti, sve dok postoji nada za datum. Ali pokvariti svoj život sitnicama - nikad! "

„Nikad ne smijete gledati u svoju dušu, čak ni one koji nas vole. Potrebno je zadržati sredinu i napustiti, ostaviti za sebe žaljenje i iluziju. Tako ćete izgledati bolje, ostaviti bolji dojam. Ljudi uvijek žale zbog onoga što je prošlo i htjet će vas opet vidjeti; ali nemojte odmah zadovoljavati tu želju, učinite da trpi; ali ne previše. Ono što nas košta previše patnje gubi svoju vrijednost kada je konačno stečeno nakon toliko teškoća: čini se da se može nadati najboljem. Ili ćeš i ti patiti, više nego previše ... onda si kraljica. "

“Veliki je samo onaj koji otvara svoj novi put, priliku da prenese svoje posebne dojmove, izrazi svoju individualnost. Moja umjetnost još nije rođena. "

“Istinski umjetnici ne mogu biti sretni; Prvo, svjesni su da ih gomila ne razumije, znaju da rade za nekoliko stotina ljudi, a svi ostali u svojim prosudbama vode svoj loš okus ili neku vrstu Figara. Neznanje u stvarima umjetnosti doista je zastrašujuće u svim slojevima društva. "

“... hrabrost nije raditi ono što drugi strahuju i da se ne bojite; stvarna, samo hrabrost je prisiliti sebe da učini ono što je strašno. "

"Ljubav se smanjuje kada se više ne može povećati."

"Kada su ljudi potpuno sretni, počinju voljeti manje neprimjetno i završiti tako što se udaljavaju jedan od drugoga."

Život bez ljubavi je isti kao i boca bez vina. Ali moraš imati i dobro vino.

"Ljubav vam daje priliku da zamislite svijet kakav bi trebao biti."

Kako razbijaju srca? Ne voljeti ili prestati ljubiti. "

Budući da je srce puno jedne žene, u njoj nema mjesta drugomu; ali čim se počne ispuštati, drugi ulazi u nju - od trenutka kada je tamo stavio barem vrh malog prsta. "

Godine 1881. Bashkirtseva je napisala nekoliko članaka za feminističke novine La Citoyenne pod pseudonimom Pauline Orrel, nakon čega je jedan od njezinih izjava često citirao Francuze:

"Volimo pse, voljet ćemo samo pse!"

Pisma Maupassanta i Marije

To se dogodilo u posljednjoj godini njezina života. Inicijator korespondencije bio je Bashkirtseva, kao što je i sama napisala, ova joj je ideja došla neočekivano:

“Probudio sam se jedno lijepo jutro sa željom da potaknem pravog poznavatelja da cijeni sve to lijepo i inteligentno što mogu reći. Pretražio sam ga i izabrao.

Da, izabrala ga je, izvanrednog književnog majstora Guyja de Maupassanta, i to ne samo zato što je čitava Europa čitana u njegovim djelima. Veliki pisac bio je izuzetno oprezan, savršeno je razumio suptilne osobine ljudske duše i bio je poznat kao poznavatelj francuskog društva s mnogim svojim tajnama, koje je opisao u jednostavnom i fascinantnom obliku na stranicama svojih romana i romana. Njegov je stil bio živahan, maštovit i lagano podrugljiv. Znao je kako privući pozornost čitatelja, čak i ako priča nije sadržavala oštar zaplet. Očito, Bashkirtseva smatra Maupassant dostojan cijeniti njezinu oštrinu uma i književne sposobnosti.

Djevojka je piscu poslala šest slova zaredom u ime raznih osoba koje je izumila. Stil svake poruke bio je drugačiji i pouzdano prenosio karakter izmišljenog karaktera. Maupassant je bio zaintrigiran i podržao dijalog, posve nesvjestan s kim je. Ime pravog primatelja, saznao je prekasno, nakon smrti djevojke. Pisac je posjetio njezin grob, au sjećanje na njezinu duhovitost i sjajnu književnu nagradu ostavio je crtu u svojim bilješkama:

"To je bila jedina ruža u mom životu čiji bih se put obasipao ružama, znajući da će biti tako svijetla i tako kratka!"

Ova nevjerojatna korespondencija prvi put je objavljena 1891. godine i od tada je objavljena mnogo puta.

Povratne informacije od javnosti

Odmah nakon objavljivanja, Bashkirtsevin dnevnik bio je veliki uspjeh. U godini objavljivanja, Francois Copp, poznati francuski pisac, stavio je entuzijazamski esej o umjetniku u tisak, gdje su postojale takve linije:

- Vidio sam je samo jednom, samo jedan sat, i nikada je neću zaboraviti. Dvadeset i tri godine izgledala je neusporedivo mlađa. Gotovo kratkog stasa, proporcionalno presavijenog, s lijepim osobinama okruglog lica, sa svijetlom plavom kosom, kao da su oči gorjele od misli, goruće želje da se sve vidi i sve zna, s nozdrvama, drhteći poput divljeg konja, - Bashkirtseva na prvi pogled proizvodi tako rijetko dojam: kombinacija jake volje s mekoćom i energijom sa šarmantnim izgledom. Sve u ovom slatkom djetetu otkrilo je izvanredan um. Pod ženstvenim šarmom osjećala se željezna moć, čisto muško.

Jedan od prvih ljubitelja književnog iskustva ruske umjetnice Marije Baškirtseve bio je Bernard Shaw, koji je svoju životnu priču koristio u dva njena komada. Britanski premijer William Gladstone, koji je također bio pisac, dnevnik je nazvao "knjigom bez paralelizma". Izričiti stil objavljenih zapisa smatra se izvorom inspiracije za autobiografske izjave američke spisateljice Mary MacLaine, kao i kasnije generacije stranih modernističkih pisaca: Pierrea Louisa, Anais Nina, Catherine Mansfield i drugih.

U Rusiji je rad Bashkirtseve postao popularan od početka 20. stoljeća. Marina Tsvetaeva postala je njezin entuzijastični obožavatelj, a Večernji album, svoju prvu pjesničku zbirku, posvetila je „briljantnom sjećanju“ umjetnika. Dnevnik pisca i književnog kritičara Valerija Bryusova o Bashkirtsevi ostavio je sljedeće retke:

“Ništa me ne uskrsava kao dnevnik Baškirtseve. Ja sam sa svim svojim mislima, uvjerenjima i snovima.

Najveći lik ruske avangarde, pjesnik i pisac Velimir Khlebnikov, nakon čitanja dnevnika ostavio je sljedeći dojam:

“Osuđujem umjetnike budućnosti da drže točne dnevnike svoga duha: gledati u sebe kao da ste na nebu i voditi točne zapise o usponu i postavljanju zvijezda vašeg duha. Na ovom području čovječanstvo ima samo jedan dnevnik Marije Baškirtseve - i ništa više. Ta duhovna beda spoznaje o unutarnjem nebu najsjajnija je crna crta Fraunhofera modernog čovječanstva. "

Mnogo je pisano o Mariji Baškirtsevoj, njenoj životnoj priči se divio, a dnevnik je često citirao, a ostao je nepromijenjen 134 godine nakon njezine smrti. Ona je dosegla cilj - postala je poznata.

mauzolej

Na groblju Passy u Parizu, iznad groba Marie Bashkirtseva, izgrađena je kripta po uzoru na pravoslavnu rusku kapelu. Njegov arhitekt Emil Bastien-Lepage bio je bliska prijateljica Bashkirtseve i mlađeg brata njezina dragog učitelja. Unutar zgrade reproducirana je cjelovita radionica umjetnika. Njezin štafelaj, pribor za slikanje, neke osobne predmete i komade namještaja, kao i jedno od posljednjih platna "Svete žene" čuvaju se ovdje. Na vanjskom zidu su linije pjesme Andre Terja, urednika dnevnika Bashkirtseva:

"O Marijo, o bijeli ljiljan, blistava ljepota / nećeš izblijediti u ovoj noći / tvoj duh je živ, sjećat ćeš se sjećanja / i besmrtni miris cvijeća uvijek ti se približava."

Nadgrobnu kapelu Bashkirtseva s unutarnjim dijelom radionice francuska vlada najavila je kao povijesni spomenik. Za mnogo godina, zgrada je mjesto hodočašća za obožavatelje umjetnika, i za dugo vremena bio je podržan od strane društva Prijatelja Marije Baškirtseva. Sada je kapela zatvorena kako bi se izbjeglo pljačkanje, ali i dalje ostaje jedan od najposjećenijih grobova na povijesnom groblju, gdje su pokopane mnoge slavne osobe.