Fayumov portret u povijesti umjetnosti

Portret se smatra najtežim oblikom slikarstva - ovaj žanr visoko cijene i povjesničari umjetnosti i neprofesionalni obožavatelji klasičnog crteža.

Fayum portreti drevni Egipat su jedinstveni objekti koji sadrže mnogo zanimljivih i korisnih informacija o koptskom razdoblju.

Proučavanje portreta već je otkrilo i nastavlja nam otvarati nove informacije o običajima i svjetonazoru ljudi koji su živjeli na početku prvog tisućljeća naše ere. Od velike važnosti su materijali i način izrade portreta, jer nakon 2 tisućljeća jedinstvene boje nisu izgubile snagu i svijetle boje.

Podrijetlo imena

Nadgorbnye portreti s licima zapanjujuće dubine i ljepote mogli su se naći diljem Egipta, ali većina njih nalazila se na području bazena Fayum, osobito u Havaru i Adriani (rimski Antinopol).

Neki pogrešno vjeruju da je portret Fayuma tako nazvan samo prema geografskom položaju artefakta, ali to nije tako. Ovaj pojam kombinira opći stil i svrhu crteža.

Tradicija pogrebnih portreta

Da bismo razumjeli svrhu zbog koje su naslikani portreti Fayuma, moramo se okrenuti povijesti i kulturi drevnog Egipta. Odnos Egipćana prema zagrobnom životu kao i postojanje u novoj inkarnaciji izazvao je kult pogrebnih obreda. Pogrebni portreti bili su nužan atribut svetih rituala.

U početku se pretpostavljalo da su mumije iz vremena faraona prije Krista. e. portreti, a takozvani portreti Fayuma neka su vrsta inovacije u egipatskoj kulturi, koja je povezana s osvajanjem Egipta od strane Rimljana. Međutim, ustvari, tradicija pisanja lica mrtvih za Egipat na početku prvog tisućljeća nije bila novost. Tako su Egipćani napravili svoj sarkofag mnogo prije dolaska nove ere. Postupno nacrtane slike zamijenjene su maskama.

Uspostavom grčko-rimske vladavine na početku nove ere, helenistička umjetnost neprimjetno je ušla u život Egipćana, a crteži su ponovno počeli istiskivati ​​maske. U nekim grobovima, maska ​​i portret bili su smješteni pokraj vrata.

Povjesničari navode uvjerljive argumente u prilog činjenici da je promjena načina vizualnog demonstriranja lica pokojnika u izravnoj vezi s ekonomskim stanjem države. Razdoblje maski uvijek se podudaralo s vrhuncem ekonomije i visokom razinom blagostanja ljudi, a pad životnog standarda pratila je zamjena maski slikanim portretima.

Portret Fayum potječe iz rimskog razdoblja s početka ili kraja 1. stoljeća. br. e. i dalje. Ne zna se točno kada je završena produkcija portreta, ali nedavna istraživanja ograničavaju njihovo razdoblje do sredine 3. stoljeća.

Portret Fayum je jedna od najvećih skupina među rijetkim preživjelim slikarskim tehnikama tradicionalno klasičnog žanra.

Mnogi elementi Fayum tehnologije posuđeni su i nastavljeni u bizantskoj i zapadnoj tradiciji u postklasičnom razdoblju, uključujući i lokalnu tradiciju koptske ikonografije Egipta.

Portreti su prekrivali lica mumificiranih mrtvaca. Preživjeli uzorci pokazuju da su paneli s portretima bili postavljeni u trake od tkanine koje su omotale tijelo. Gotovo svi od njih pali su u ruke znanstvenika nakon što su bili barbarski odvojeni od mumija.

To su u pravilu portreti jedne osobe, odnosno frontalna slika njegove glave i gornjeg dijela prsa. Sa stajališta umjetničke tradicije, slike se više održavaju na grčko-rimskom način nego u egipatskoj. U tehničkom smislu portreti su podijeljeni u dvije skupine:

• enkaustičan;
• tempera.

Prvi, u pravilu, više kvalitete. Trenutno je poznato oko 900 portreta.

Povijest pronalaženja portreta

Prve mumije s portretima otkrio je 1615. godine talijanski putnik Pietro della Valle. Donio je svoje nalaze u Europu. Sada se nalaze u Muzeju moderne umjetnosti u Dresdenu.

Od tog vremena, interes za umjetnost Egipta počeo rasti, ali do XIX stoljeća. nisu pronađeni novi artefakti. Godine 1887. povjesničar i putnik Daniel Marie Fouquet, dok je bio u Egiptu, čuo je da u nekoj pećini ima mnogo portreta preuzetih od mumija. Odmah je otišao tamo, ali bilo je prekasno. Njegovi manje poznati prethodnici u umjetnosti koristili su većinu obojenih ploča za ogrjev za zagrijavanje špilje, budući da su u ovo doba godine noći u Egiptu vrlo hladne. Od 50 portreta, samo su dva preživjela. Otišli su u Fouquet. Točno mjesto otkrića je nepoznato, vjerojatno, Er-Rubayat iz oaze Fayoum.

Ubrzo nakon posjeta Fouketa, austrijski kolekcionar Theodor Graf proučavao je ista mjesta. Također je dobio nekoliko portreta. Za pomoć u prepoznavanju njihove umjetničke i povijesne vrijednosti obratio se egipatologu Leipzigu Ebersu. Kao posljedica toga, u Europi se rasplamsao žurbeni interes za egipatsku umjetnost, a pogrebni portreti, zajedno s kovanicama i kućanskim predmetima iz razdoblja faraona Ptolemeja, privukli su veliku pozornost na sebe, a specifična estetika tih slika učinila ih je traženim na svjetskom umjetničkom tržištu.

Arheolog Flinders Petrie

Paralelno s tim, ali slijedeći znanstveni pristup, britanski znanstvenik i arheolog Flinders Petri započeo je proučavanje egipatskih ukopa. Godine 1887. u Hawareu je iskopao rimsku nekropolu, u kojoj je ostalo 81 portret. Na izložbi u Londonu, artefakti koje je dobio uzrokovali su pravi osjećaj.

Sljedeće godine znanstvenik se ponovno okrenuo iskopavanjima, ali sada su ga ometali njemački i egipatski sakupljači i antikvarni trgovci. Ovi vandali prisilili su Petrija da zaustavi istraživanje. Njegova sljedeća ekspedicija u Egipat dogodila se tek dva desetljeća kasnije - u zimu 1910. - 11. Kao rezultat toga, arheolog je pronašao još 70 portreta, ali neki od njih bili su u izrazito jadnom stanju.

S vrlo malim iznimkama, metoda iskopavanja i sistematizacije nalaza, koju je Petri opisao u putničkom dnevniku, još se smatra primjerom kako pravilno provesti arheološka istraživanja i zabilježiti njihove rezultate i artefakte.

Unatoč činjenici da studije koje on objavljuje ne zadovoljavaju u potpunosti suvremene standarde, one ostaju najvažniji izvor za identificiranje autentičnosti portreta nadgrobnih spomenika Fayuma.

Identifikacija portreta

Većina njih ima službenu, ali ukrašenu sliku jedne figure. Lice izgleda ravno, malo u stranu. Datumi su tiskani u donjem dijelu slike, u području poprsja, na jednobojnoj pozadini, koja se u nekim slučajevima može dodatno ukrasiti.

Osobe, i muške i ženske. Dob se kreće od djetinjstva do starosti.

Većina sačuvanih portreta nadgrobnih ploča oslikana je na daskama, točnije pločama uvezenih drveća tvrdog drveta (hrast, lipa, sycamore, smokva, cedar, čempres i citrus). Drvo se reže na tanke pravokutne ploče, poput furnira, i glatko se polira. Gotove ploče se nadovezuju na mumije, na mjesto gdje se nalazi lice, i osiguravaju trakama od tkanine tako da se stvara efekt prozora. Ponekad su portreti izrađeni na platnu ili izravno na vrpci tkanine koja omata mumiju.

Tehnika slikanja

Portreti Fayuma slikani su u dvije tehnike:

• tehnika enkaustičnog crtanja s debelim vrućim voskim bojama;
• tempera - uzgoj suhih pigmenata sa svježim žumanjkom.

Enkaustične slike su upečatljive u svjetlini, kontrastu i zasićenju boja, kao iu relativno velikim potezima koji stvaraju impresionistički efekt. Slike tempere imaju suptilniju gradaciju nijansi i prigušenih boja, što stvara više suzdržanu tonalitet djela. U nekim slučajevima, pozlata je služila za prikaz vijenaca i ukrasa.

Tu su portreti izrađeni u mješovitoj tehnici uz uporabu gustog vrućeg voska i tekućih hladnih tempera boja.

Na dijelu portreta, ispod boje, nalazi se sloj prajmera. Također je pronađeno da je grubi nacrt portreta primijenjen na neke od prajmera.

Materijali i način izrade portreta pokazuju stupnjevanje promjena u tradiciji likovne umjetnosti pri izvođenju realističnih slika. Prirodnost djela egipatskih majstora očituje se u poznavanju anatomske strukture lica. Trodimenzionalnost većine figura daje umjetnici umjetnosti oblikovanja oblika i volumena pomoću svjetla i sjene. Isti je cilj podržan ocjenjivanjem tonova, crtanjem sjena i isticanja, što označava smjer sunčeve svjetlosti.

Dob osoba koje su prikazane

Većina portreta su mladi i djeca. U početku se ta čudna činjenica objašnjava niskim očekivanim životnim vijekom, međutim, nedavne studije provedene uz pomoć kompjutorske tomografije otkrile su da su portreti u mnogim slučajevima slikani od živih ljudi i da su u dnevnim sobama stambenih kuća dugo vremena ukrašavani, što je u skladu s grčkom tradicijom. Ispostavlja se da dob slike nije vezana uz dob umrlih!

Ipak, ovaj stav osporava niz znanstvenika. Činjenica da su neki portreti napravljeni upravo na zavojima koji pokrivaju mumiju također govori u prilog najnovijoj verziji. U tom kontekstu, najnovija istraživanja potvrđuju da su portreti najvjerojatnije naslikani nakon smrti, a individualnost su dobili zasebni detalji, dogovoreni s kupcem. Isti znanstvenici izražavaju mišljenje da je sama silueta, tj. Obris, obris lica, izrađena prema nekim općim shemama. Argument je dat i podacima rimskog popisa.

Društveni status prikazanog

Ljudi prikazani u portretima, očito, pripadali su najvišoj klasi bogatih vojnika, državnih i vjerskih osoba - nije svaki Egipćanin mogao priuštiti portret. Flinders Petrie tvrdi da je od svih pronađenih mumija portret bio samo 1-2%. Visoki troškovi nastali su zbog visoke cijene boja i materijala. Sam rad umjetnika izjednačen je s rukotvorstvom i ocijenjen je izuzetno niskim.

S tim u vezi, indikativna je situacija s tzv. Alininim grobom. Uobičajeno obiteljsko sahranjivanje u Egiptu sadržavalo je četiri mumije - Alina, dvoje djece i njezin suprug. Alinine mame i djeca bili su s portretima, a na mumiji njezina muža ležala je pozlaćena gipsana maska ​​volumena. Odavde zaključak - gipsane maske su prestižnije.

Vrsta osoba prikazanih u portretima uglavnom je grčkog podrijetla. To potvrđuje i činjenica da su nadgrobni natpisi napisani na grčkom. Pod portretom, pored naziva, često se ukazuje i na zanimanje pokojnika, međutim, znajući što je funkcija portreta Fayuma s gledišta egipatske religije i njezinog odnosa prema životu poslije smrti, nemoguće je sa sigurnošću reći je li to prava profesija ili samo ono čemu je pokojnik težio.

Na primjer, u objašnjenjima na portretu žene po imenu Hermione, nalazi se riječ "gramatika". Dugo se mislilo da je to pokazivalo da je tijekom svog života Hermione radila kao učiteljica - razlog zbog kojeg je Flinders Petri donirao ovaj portret prvom ženskom koledžu u Velikoj Britaniji - Girtonu (Cambridge). Danas se vjeruje da natpis svjedoči o obrazovanju žene, a ne o njezinoj profesiji. To, međutim, ne proturječi želji znanstvenika da simbolički ujedini pismene žene iz prošlosti s obrazovanim sunarodnjacima.

Što se tiče frizura i odjeće, mogu se pratiti do snažnog utjecaja rimske mode. Žene i djeca često se prikazuju skupim ukrasima iu lijepoj, elegantnoj odjeći. Muškarci - u odori, označavajući službeni položaj. Neki muški portreti prikazivali su mačeve ili navuče, poput vojnika rimske vojske.

Rimski pokrajinski modni vodič

Portret Fayuma prikazuje različite frizure, odjeću i nakit u stilu i modi. Za istraživače, ovo je dobra pomoć u određivanju datuma pisanja slike. Na temelju slika vladajućih osoba, uz točne informacije, lako je dobiti više ili manje točnu ideju o vremenu pisanja portreta njihovih subjekata. To se u većoj mjeri odnosi na sliku žena, jer je njihova moda promjenjiva i prolazna.

U srcu odjeće - chiton. Kod muškaraca je tradicionalno bijele boje, a kod žena monotono, ali obojena u crveno, plavo, žuto, ružičasto ili ljubičasto, ponekad bijelo. Često je ukrašena elegantnom svijetlo crvenom, svijetlozelenom ili tamno zlatnom trakom. Važno je napomenuti da na jednoj slici nema tradicionalne rimske toge - samo grčki chiton.

Što se tiče nakita, gotovo svi muški portreti ukrašeni su zlatnim vijencima na glavi, koje nitko nije nosio u svakodnevnom životu.

Dragocjeni nakit - zlatni lanci, masivni prstenovi, tijare, naušnice, klinovi, privjesci i mreže za kosu prisutni su samo na ženskim portretima. Sve je to u potpunosti u skladu s tradicijama koje su postojale na grčko-rimskom istoku.

Vrijednost portreta Fayum za razvoj svjetske umjetnosti

Svi kasnoantički i bizantski stilovi nekako potječu iz stila egipatskih grobnih portreta koptskog razdoblja, stoga ne čudi da Fajumski portret u povijesti rimske umjetnosti zauzima prvo mjesto. Apsolutno je izvjesno da u smislu značenja i utjecaja na razvoj slikarstva i skulpture nema rivala. Sposobnost egipatskih umjetnika da u svojim slikama stvaraju volumen potaknuli su rimske majstore da traže vlastite načine utjelovljenja trodimenzionalnih parcela na platnu i mramoru.

Obratna perspektiva koju Egipćani primjenjuju pri pisanju lica posuđena je od njih da bi prikazala lica svetaca u ikonama - temperamentna lica lišena senzualnosti i vrlo velike oči usmjerene izravno ka gledatelju, kao iz drugog svijeta, izazivaju osjećaj višedimenzionalnosti prostora i uključenosti u nematerijalni život.

muzeji

Danas su poznata antička umjetnička djela zastupljena u svim većim svjetskim muzejima. Portreti Fayuma nalaze se u Hermitageu iu Državnom muzeju likovnih umjetnosti. AS Puškin. Godine 2002. u Muzeju likovnih umjetnosti Puškin organizirana je jedinstvena izložba-izložba o Istočnom Egiptu "Put u besmrtnost". Uključuje 16 nadgrobnih ploča od 22 dostupne u muzejskoj zbirci.

Portret Fayuma u muzeju Puškin pojavio se zahvaljujući domaćem egiptologu, kolekcionaru i filantropu V. S. Golenischevu. Dio njegove zbirke čuva se iu Hermitageu, ali se čuva u skladištima.

Najvrjedniji portret Fayuma u Puškinovom muzeju prikazuje mladića u bijeloj togi i zlatni vijenac od lovora. Ova izložba datira s kraja 1. stoljeća. prije Krista Najsigurnije je i sadrži veliku količinu neporecivih, značajnih i zanimljivih informacija.

Mnogi Fayum portreti drevnog Egipta uključeni su u izložbu najboljih muzeja na svijetu, a to se posebno odnosi na Britanski muzej, Kraljevski muzej Škotske, Muzej umjetnosti Metropolitan u New Yorku i Louvre u Parizu.

Nažalost, većinu portreta izradili su neprofesionalci, tako da samo mali dio njih sadrži temeljit povijesni i umjetnički opis. Ta činjenica ozbiljno smanjuje kvalitetu informacija koje se mogu prikupiti iz jedinstvenih artefakata. Kao rezultat toga, sveukupni značaj većine slika, kao i njihova specifična interpretacija, ostaju kontroverzni.