Kazalište Dioniza u Ateni: povijest, opis i zanimljivosti

Drevno kazalište posvećeno bogu Dionisu bio je glavna pozornica i Atene i cijele Grčke. Djelovala je nekoliko stoljeća. Tu se rodila tragedija i nastale su ključne tradicije drame tog doba.

Zajedničke značajke

Atensko kazalište Dioniza otvoreno je u V stoljeću prije Krista. e. Drvena zgrada izgrađena na jugoistoku Akropole. Imenovan je i izgrađen u čast bogu Dionizu (njegovo se ime naziva godišnjim praznicima - Mala i Velika Dionizija). Kazališne predstave održavale su se upravo tijekom tih proslava. Stoga je veći dio godine zgrada bila zatvorena i uopće nije bila korištena. Dioniz - najmlađi olimpijaca, zaštitnik vinogradarstva i vinarstva. Njegov prazan život bio je izvrstan za godišnju proslavu.

Kazalište Dioniza nije bilo mjesto samo za izvedbe, nego i za izvedbe-natjecanja. Tijekom njih održana su natjecanja između trojice autora tragedija. Svaki od sudionika stavio je nekoliko radova. Osim same tragedije, to bi mogla biti i Satirska drama s mitološkim zapletom. Za autore komedija organizirano je posebno natjecanje. Rezultati natjecanja zabilježeni su u posebnim obrascima. To su bili didaškali koji su poslani u gradsku arhivu. Važnost Dionizija je naglašena činjenicom da su dani ovog blagdana proglašeni blagdanima, a na događanjima je sudjelovalo i čitavo stanovništvo grada.

Mjesta za gledatelje

326. pr e. Kazalište Dioniz je ozbiljno rekonstruirano. Grci su napustili drvenu scenu i zamijenili je mramornom. Tu su i nova kamena sjedala (napravljeno je ukupno 67 redova). Najbliže pozornici bili su počasni gosti - političari, vojnici, bogati itd. Svaka od njih imala je svoju osobnu stolicu - na njoj su uklesani post i ime vlasnika. U rimsko doba car Adrian izabrao je mjesto u drugom redu (bio je ljubitelj grčke kulture). Od ostalih Caesara, Neron se odnosio na Dionisovo kazalište - izravno je nastupao na legendarnoj atenskoj pozornici.

Mjesta za gledatelje stigla su do baze gornjeg grada - Akropole. Nakon obnove, kazalište Dioniza sadržavalo je u sebi 17 tisuća posjetitelja. Prema standardima tadašnje Atene, to bi moglo odgovarati pola stanovništva politike. Antičko kazalište Dioniza nije bilo krovova i podova. Zbor, glumci, gledatelji - svi su bili na svježem zraku. Iz tog su razloga nastupi uglavnom održavani tijekom dana.

Organizacija proslava

Stari Grci, a time i Atinjani, nisu imali svećeničku kastu. Iz tog razloga, organizacija odmora u kazalištu Dioniza bila je angažirana u državnoj vlasti. Natjecanja i proslave bili su odgovornost atinskih dužnosnika. Oni su uživali službenu vlast i javna sredstva.

Za Akropolu su na Dionisovo kazalište i druga društveno važna mjesta u Ateni odgovarali arhoni (najviši dužnosnici polisa). Oni su odredili horegov. Dužnost tih ljudi bila je izbor dramskih pisaca, pjesnika, zbora i drama, koji su zauzeli i postavili Dionisovo kazalište. Grčka, mlađa i stara, uvijek je pratila nove nastupe, a odgovorne osobe nisu imale pravo pogrešnog izbora u pogledu repertoara. Horeghami je imenovao najbogatije stanovnike Atene. Također su potrošili svoj novac na organiziranje društvenih događanja u kazalištu Dioniza.

Mjesto narodnog okupljanja

Drevna Atena živjela je prema zakonima demokracije. Grad je imao svoju nacionalnu skupštinu - ecclesia. Prvobitno je sazvana na Pnyxu, stjenovitom brežuljku zapadno od Akropole. Nakon otvaranja kazališta, Dionis Pniks je proglašen nesposobnim, a ponekad su se počeli organizirati susreti u kazalištu.

Svi građani Atine stariji od 20 godina imali su pravo sudjelovati u crkvi. Na ulazu su svi dobili dozvoljenu ploču. U zakazane dane sastanaka u kazalištu nisu dopušteni ljudi s crne liste. Poštivanje tog pravila slijedili su lexiarchs (upravljali popisom odraslih Atinjana). Tradicionalno, prije svakog sastanka, stanovnici polisa žrtvovali su se i molili olimpskim bogovima.

Orkestar, škeni, krajolik

Arhitektonska osnova kazališta bila je orkestar - okrugla platforma na kojoj su glumili glumci, glazbenici i zbor. Prevedeno sa starogrčkog, ovo ime doslovno znači "mjesto za ples". Prvobitno je orkestar pjevao pohvale Dionizu. Kasnije je ovaj žanr evoluirao u tragediju s kojom se već povezuje klasično antičko kazalište. U sredini orkestra nalazio se oltar za žrtve (obično su Atinjani zaklali svinju).

Posebno za glumce izgrađeni su šatori za presvlačenje - skene. Pridružili su se orkestru. Na njih su bile pričvršćene i posebne kule, koje su bile nužne za poboljšanje akustike i pojačanja rezonancije u kazalištu. Pročelje fasade (proskeny) koristi se za postavljanje šarenih ukrasa. Prvi put u V stoljeću prije Krista. e. izumio je poznatu tragediju i dramatičara Sofokla. Dekoracije za izvedbe oslikane su na platnu i daskama. Sve nam je to dalo drevnu Grčku. Kazalište Dioniza postalo je platforma iz koje su se inovacije na polju scenske umjetnosti širile svijetom i postale vlasništvo cijelog čovječanstva.

Značajke predstava

Po tradiciji, u kazalištu Dioniza sudjelovalo je najviše tri glumca. Zbog toga je jedna osoba ponekad morala igrati više uloga odjednom. Još jedna značajka - muškarci su igrali čak i ženske uloge. Svaki autor tragedije koji je sudjelovao na natjecanju dobio je tim koreografa i glumaca.

U kazalištu Dioniza postalo je uobičajeno podijeliti glumce na protagoniste (glavne likove) i druge likove. Izvođači uloga raspoređeni su među dramatičarima uz pomoć nasumičnog izvlačenja. Tijekom festivala suci su radili u kazalištu. Utvrdili su pobjednika natjecanja.

Svaka tragedija nastupila je sa svojom tetralogijom ili trilogijom (skupina predstava). Zanimljivo je da su u ranoj fazi razvoja kazališta neki dramski pisci bili ne samo autori, nego i glumci u svojim djelima (poput Sofokla). Predstave su zahtijevale zahtjev - novinu. U cijeloj povijesti kazališta iznimka je napravljena samo jednom - za tragedije Eshila, utemeljitelja ovog žanra. Ali čak je i ova rezervacija nastupila nakon smrti drevnog autora.

Dramski pisac koji je predstavio svoju dramu bio je u potpunosti odgovoran za njegov sadržaj: književni tekst, glazba, scenografija, gluma, ples, zborske predstave. U isto vrijeme, choreg je preuzeo organizacijske odgovornosti. Autor je također bio redatelj i voditelj proba. Ako je dramatičar shvatio da se ne može nositi sam, imao je pravo pozvati asistente. Međutim, u ovom slučaju, tragičar je za svoj rad morao platiti iz vlastitog džepa.

glumci

Vremenom su se tradicije u kazalištu Dioniza promijenile. Na primjer, akteri protagonista preuzeli su sve više i više funkcija. Postali su poduzetnici i čak pozvali ostatak trupe. Za glumce su postojali određeni zahtjevi. Morali su imati besprijekoran, snažan i glasan glas, jednako prikladan i za vokalne izvedbe i za recitiranje pjesama. Atenjani su oduvijek smatrani izbirljivim gledateljima. Osjetljivi na glas glumca, mogli su protumačiti protagoniste za svaku pogrešku (na primjer, postoji slučaj booinga zbog neprikladnog stresa u riječi). Grci su vjerovali da su, budući da je Dioniz bio božanstvo kazališta, glasnici koji su došli na scenu bili njegovi glasnici, i bili su dužni ne osramotiti taj status.

Također, izvođači uloga morali su svladati umjetnost geste. U pravilu, glumci izvode u maskama i glomaznim haljinama. Noseći takvo odijelo, osoba bi trebala moći vizualno izraziti emocije. U atenskom kazalištu, kada se raspoloženje predstave promijenilo, glumac je brzo promijenio masku. Često je to učinjeno točno tijekom izvedbe. Glumac se brzo mogao okrenuti od publike ili pasti na koljena. Konačno, glumci su morali plesati i imati izdržljivost. Neke prezentacije mogu trajati 8-10 sati. Cijelo to vrijeme glumac nije imao pravo pokazati svoju slabost i umor. Ne može svaki čovjek izdržati takvo opterećenje. Često su poznati sportaši i sudionici Olimpijskih igara postali glumci Dionizovog kazališta.

Troškovi sudjelovanja

U početku je ulaz u kazalište u Ateni bio besplatan. Njegova su se vrata otvorila za svakoga tko želi: muškarce, žene, građane i meteke - imigrante i nepotpune stanovnike Atike. Međutim, naknada je naknadno uvedena. Imala je 2 obol. Pod Periclesom je postojala tradicija da se stanovnicima Atene daju zajmovi da prisustvuju kazalištu (teoretski).

Daljnja sudbina

Drugo veliko restrukturiranje kazališta dogodilo se u prvom stoljeću, kada je Grčka već bila pod rimskom vlašću. Pojavom novih vremena središte kulturnog života Atene počelo je služiti novim praznicima. Drevni grčki teatar Dioniza sada je bio namijenjen gladijatorskim i cirkuskim predstavama. Zbog toga je ispred sjedala izgrađena visoka daska. Za vrijeme cara Nerona nalazio se i friz s prikazom satira, sačuvanih do danas.

U blizini kazališta postojali su i drugi jedinstveni primjeri antičke arhitekture. To su hram Dioniza i Odeon Perikli - zgrada u kojoj su se održavala natjecanja u glazbi i pjevanju. Ove građevine nisu sačuvane - od njih su ostale samo ruševine.

Kazalište Dioniza u Ateni zapostavilo se nakon što je Rimsko carstvo usvojilo kršćanstvo. U bizantsko doba postupno se srušio - vrijeme nije štedjelo drevnu građevinu. Danas je kazalište objekt od posebnog kulturnog značaja. Grčke vlasti troše mnogo novca na brigu za njega.