Što je krajolik u umjetnosti?

Suvremena umjetnost se stalno razvija, bez obzira na specifično područje kulture. U ovom slučaju, osnovni pojmovi ostaju nepromijenjeni desetljećima, pa čak i cijelim stoljećima. Na primjer, mnogi ljudi koji tek počinju upoznavati ovaj važan dio ljudske aktivnosti često se pitaju što je to krajolik? Definicija te riječi potječe od francuskog jezika (u doslovnom prijevodu "lokalitet") i označava sliku prirodnih ljepota u umjetničkim djelima, glazbi, slikama i drugim područjima kreativnosti. Važno je napomenuti da je u gotovo svim područjima samostalni žanr, a mnogi autori postali su poznati po svojim remek-djelima u tom pravcu.

Širi se u glazbi. pramenovi

Slike prirode u djelima poznatih skladatelja odavno su postale norma. Istovremeno, za razliku od slike na slikama, ona nije vizualna, već zvučna percepcija rada kreativne osobe. Odgovarajući na pitanje o tome što je krajolik u glazbi, možemo zapaziti da ga kreator svojih iskustava, osjećaja i raspoloženja prenosi na klasične zvukove. Godišnja doba, noći obasjane mjesečinom, duhovna priroda - sve su te slike zarobljene u djelima autora, kako proteklih godina, tako i suvremenika. Skice vezane uz glazbene pejzaže mogu biti dostojanstvene, tužne, zamišljene ili radosne.

Čuju buku ljetne kiše, zvonjavu proljetnih potoka i pjevanje šumskih ptica. Jedan od prvih skladatelja koji je pokušao opisati metaforu (glazbeno slikarstvo) bio je Serov. Ovim izrazom izrazio je još jednu sliku - prostorni zvuk.

Godišnja doba u glazbi

U ovom trenutku postoji ogromna količina glazbenih djela vezanih uz slike prirode. Ali ako pitate prosječnu osobu koja je zainteresirana glazba što je krajolik u umjetnosti instrumentalne prirode, u većini slučajeva odgovor će biti - godišnja doba. Najpoznatiji ciklus u tom smjeru s pravom se smatra minijaturama Čajkovskog koje se spajaju u jedan veliki sastav. Oni su jedinstveni klavirski akvarel posvećen zimi, ljetu, jesen ili proljeće.

Odražavajući specifično sezonsko raspoloženje, djela skladatelja budi u slušatelju duhovni princip Rusije. Istovremeno, i sam Peter Ilyich, stvarajući dvanaest predstava, temeljio se na poeziji kao izvornom izvoru vlastitog stvaralaštva. Ako odgovorite na pitanje koji je krajolik u djelu Čajkovskog, “Godišnja doba” je lirika, tradicionalni ruski običaji i neistražena duša sunarodnjaka poznatog autora.

Ostale slike prirode u glazbi

U djelima skladatelja različitih epoha, često je moguće pronaći točnu prirodu okoliša, jasno integriranu u zvučni zapis. Takve slike najčešće nalazimo među ruskim glazbenicima i stranim autorima. Prije svega, vrijedi spomenuti instrumentalna djela koja izazivaju velike senzacije slušatelja. Cvjetanje cvijeća, šuštanje lišća drveća, raznolikost prirodnih atmosferskih fenomena, zvuk valova i tišina noći bez vjetra - sve se te kvalitete mogu naći u glazbi. Dakle, odgovor na pitanje što je krajolik u ovome oblik umjetnosti je raznolikost autorovih osjećaja, postavljenih u zvučnoj formi.

Utjecaj prirodnog okoliša na rad umjetnika

Žanr, povijesne, tematske i druge slike često prikazuju prirodu i njezine slike. Ponekad pitanje o tome što je krajolik u likovnoj umjetnosti uzrokuje velike poteškoće, prvenstveno zbog njegove raznolikosti u određenom području kulture. grafika, slikarstvo, moderno tehnološki radovi i druga djela - svugdje možete vidjeti fragmente žanrovskog smjera, prenoseći složene autorove osjećaje nakon susreta s različitim prirodnim fenomenima.

Osim toga, možete odabrati i usmjeriti materijale koji se koriste u likovnoj umjetnosti: akvarel, gvaš, jednostavni i olovke u boji. Ta raznovrsnost je glavna razlika ove sfere od drugih kolegija moderne kulture crtanja. Posebno govoreći, ono što je krajolik u umjetnosti su slike prirode koje se izražavaju na platnu u plimu osjećaja i osjećaja njihovog stvaratelja. Po prvi put žanr je zabilježen kao zaseban smjer umjetničkog stila na slici prije nekoliko stoljeća. Od tada je ostala jedna od najtraženijih vizualnih estetika čovjeka.

Krajolik i slikarstvo. Povijesni detalji

Stoljetna povijest krajobraznog slikarstva započinje antičkim rock crtežima, postupno pretvarajući se u prava remek-djela poznatih umjetnika koji odlaze na aukciju za nevjerojatan novac. Prvi ljudi koji su se zapitali što je krajolik i tko je prenosio odgovor kroz vizualne umjetnosti bili su Kinezi koji su živjeli u šestom stoljeću.

Tada su rad majstora obilježili poetski crteži okolnog svijeta. Tradicija ove drevne države migrirala je u drugu azijsku zemlju - Japan. Debutska stilistika na europskom kontinentu odlučila se datirati u srednji vijek. Sve je počelo s crkvenom temom, a odgovor na pitanje što je krajolik u takvim djelima jesu sekundarne slike prirode koje nemaju posebno značenje. Sve do šesnaestog stoljeća ovaj je žanr u Europi imao pozadinsku oznaku, unatoč kvalitativnom skoku u smjeru. Prvi koji je u svojoj slici izdvojio krajolik kao samostalan stil bio je legendarni Leonardo da Vinci. Od tog vremena, priroda i različite pojave koje su s njom povezane, pronašle su vlastitu nišu u likovnoj umjetnosti.

Domaći umjetnici koji su dali najveći doprinos razvoju žanra

U ruskoj povijesti bilo je nekoliko doista izvanrednih majstora kista, koji su postali poznati u žanru krajolika. Shishkin je odigrao posebnu ulogu u ovoj vrsti umjetnosti. On nije samo prikazao prirodu na platnu, već je pjevao junačku moć, fenomenalni opseg i veličinu svoje rodne zemlje. Prošlo je stoljeće i pol od epohe njegova stvaralaštva, ali čak i sada se može čuti pitanje što je krajolik u slikarstvu - "šiškinska šuma". Dublje značenje prirode prikazane na slici dao je učenik Ivana Ivanoviča - Fjodora Vasiljeva. Unatoč ranom napuštanju života u dobi od 23 godine, njegova remek-djela "Prije kiše", "Oblak", "Prije nevremena" i dalje se smatraju sjajnim kreacijama. Vrijedno je spomenuti neusporedivu “jesen Levitana”. Njezin se autor smatra najliječnijim ruskim umjetnikom koji prikazuje prirodu.

Poetski prikaz

Sastav spomena prirode i okoliša ima bogatu povijest. No malo tko zna da su prvi pokušaji izražavanja svojih osjećaja od jedinstva s neživim svijetom bili personificirani. Ali detaljniji opisi sunca, vjetra, kiše, šume i drugih objekata pojavili su se mnogo kasnije. Odgovor na pitanje što je krajolik u književnosti jest slika slika kroz prikazivanje misli i autorska percepcija na papiru. U poeziji se ovaj žanr može pratiti u gotovo svakom poznatom stilu, od klasicizma, sentimentalizma i stihova Deržavina, Žukovskog, Rousseaua, Goethea i Byrona do egzotičnog romantizma Lermontova i zapanjujućeg realizma Puškina.

Žanrska proza

Objašnjavajući što je krajolik u prozaičnoj književnosti, prikladni će biti epiteti kao što su lakonizam, jasnoća i individualna vještina. Dickens, Prishvin, London, Turgenjev, Bunin, Flaubert, Karl May, Nekrasov, Tolstoj i mnogi drugi smatraju se najpoznatijim autorima koji često opisuju prirodu u svojim djelima. U predstavljanju tih autora krajolik je stekao neovisnu duhovnost i često je postao zasebni dio stvaranja. Može poslužiti kao detaljan opis mjesta događaja, karakteristične kvalitete likova ili prenijeti status sekundarnog karaktera. Istovremeno, ovaj žanr umjetnosti uvijek je izazivao istinske osjećaje jedinstva s prirodom u svakom čitatelju.