Umjetnik Roy Lichtenstein: biografija, kreativnost i zanimljivosti.

Roy Lichtenstein, čiji se rad ocjenjuje u kontekstu stvaranja novog modernog stila svjetske umjetnosti, poznat je po tome što je nekoliko puta mijenjao stil pisanja i estetske orijentacije. Umjetnik neprestano traži svoj put, koji će ga razlikovati od cijele skupine umjetnika. Sada se slike ovog majstora prodaju na aukcijama po cijeni od nekoliko desetaka milijuna dolara.

Djetinjstvo i prvi koraci u zvanju

Roy Lichtenstein, budući maestro jedne od najpopularnijih umjetnosti dvadesetog stoljeća, rođen je u industrijskom predgrađu New Yorka (27. listopada 1923.). Umjetnica je obrazovana u redovitoj školskoj ustanovi. Uskoro su dječački roditelji odlučili da ima prirodnu sklonost slikanju i poslao ga na tečaj prestižne škole, čiji je profil bio povijesni razvoj umjetnosti u svijetu.

Novi predmet je vrlo fasciniran tipom. Čak i nakon završetka inicijalne ustanove, ne prestaje se razvijati u tom smjeru, pohađajući tečajeve na studentskoj grani umjetnosti. Ograničeni obiteljski proračun onemogućio je Roya da organizira daljnje vrijedne studije u New Yorku. Roditelji ga šalju u pokrajinu gdje umjetnik koji studira studira na Odsjeku za likovne umjetnosti Sveučilišta Ohio.

postaje

Roy Lichtenstein zainteresirao se za osnove dizajna i vizualne umjetnosti. Pokušava razviti vlastiti stil i stil stvaranja. Prva djela majstora nalikuju djelima Picassa i Braquea. Dok umjetnik traga za svojom individualnošću, rat počinje (1943.), a on se uvodi u vojsku.

Na kraju neprijateljstava, Roy je demobiliziran i uspijeva diplomirati na visokoškolskoj ustanovi, magistrirajući umjetnost. On ostaje na sveučilištu kao učitelj. Prvi radovi majstora vidjeli su svijet 1948. godine. To se dogodilo na izložbi u Clevelandu. Međutim, početna palačinka postala je „kvržica“. Umjetnička djela nisu se razlikovala u originalnosti i novosti koja nije impresionirala kritičare i poznavatelje žanra.

Razvoj i prepoznavanje

Uskoro Roy Lichtenstein, čiji je stil pretvoren u kombinaciju kubizma i ekspresionizma, organizira samostalnu izložbu na Manhattanu. Teoretičari primjećuju majstorski rad, fokusirajući se na jedinstvene tonove i nestandardne parcele.

Učenje se ubrzo umorilo od Roya. Preselio se u Cleveland, stalno je u potrazi za novim smjerom, mijenja nekoliko djela. Kao rezultat toga, umjetnik je sve više razočaran, nedostaje mu originalnost i značajke.

Pedesete godine dvadesetog stoljeća za majstora su prekretnice u njegovoj karijeri. Dramatično mijenja stil, više zanimaju reklamni plakati, stripovi, slike povezane s popularnom kulturom. Roy Lichtenstein u svojim radovima objedinjuje plakate, crtane likove i dijelove stripova, stvarajući poseban fokus u vizualnim umjetnostima.

Vrhunac slave

Roy Lichtenstein, čija djela prvo čine kritičare frustriranima i nezadovoljnima, ne očajava. Ubrzo dobiva mnogo obožavatelja, a neki stručnjaci njegov rad stavljaju kao stvaranje novog stila.

Šezdesetih godina umjetnik je na vrhu uspjeha. Njegove slike stječu najpoznatije i prestižne galerije. Postoje mnogi nasljednici koji pišu radove u sličnom smjeru. Sljedeća dva desetljeća bila su razdoblje odobravanja novog stila, nazvanog pop art. Roy Lichtenstein s pravom se smatra osnivačem te ideje i ne prestaje eksperimentirati s različitim kombinacijama. Njegova posljednja djela kombiniraju duh apstrakcionizma i neo-ekspresionizma.

Zanimljivosti

Godine 1949. Roy je dobio magisterij i oženio se Isabellom Wilson. Par je imao dva sina: Davida (1954.) i Mitchella (1956.). Supružnici su se razveli 1965.

Jedan od razloga zašto je umjetnik odabrao smjer pop arta bio je spor između njegovih sinova da njegov otac neće biti u mogućnosti crtati ljepše nego što je to urađeno u dizajnu standardnih stripova u to vrijeme.

Najpoznatije slike koje je napisao Roy Lichtenstein:

• Ohhhh ...;
• "Električni kabel";
• Torpedo Los;
• U automobilu;
• Mogu vidjeti cijelu sobu.

Umjetnik je 1962.-63. Interpretirao slike plačućih Picassovih djevojaka. Žene su prikazane kao bespomoćne žrtve, a također i kao žrtve vlastite neposlušnosti. Oni više vole umrijeti, ali se ne obraćaju pomoći voljene osobe.

Lihtenštajn je rekao da iz stripa ili animiranog filma dolazi mali okvir koji se uklapa u neprozirni projektor. Zatim prenosi sliku na platno i obrađuje je olovkom dok ne postigne željene rezultate.

Priča o jednoj slici

Rad majstora "Sinking Girl" nastao je 1963. godine uz pomoć ulja i sintetičkih boja na platnu. Prilikom izrade koristio se trend komičnih crteža. Mjehurići prenose misli, a točkice prenose učinak mehaniziranog ispisa. Ta su dva čimbenika postala temeljna u pokretu pop arta.

Sama slika je remek-djelo melodrame, prikazujući ženu u tragičnoj situaciji. Platno predstavlja djevojku koja plače na pozadini bijesnog oceana. Ne želi pozvati pomoć, preferirajući smrt od utapanja. Glava žene leži na vodi, kao na jastuku, što znači da je ovo posljednje počivalište junakinje. Većina kritičara ocijenila je sliku kao lebdeći u vremenu i prostoru.

zaključak

Izvanredan umjetnik svoga doba, Roy Lichtenstein, koji je stvorio novi trend u likovnoj umjetnosti, umro je 29. rujna 1997. na Manhattanu. Postao je ne samo praotac novog stila, nego i idol mnogih poznavatelja. Njegove slike prodaju se po cijeni od nekoliko milijuna dolara, što govori o izvanrednom talentu i razmišljanju majstora. Royva djela zauzimaju ne samo mjesto u privatnim zbirkama, već iu najprestižnijim galerijama i muzejima svijeta. Malo je ljudi uspjelo postići takve rezultate zbog višestrukih pokušaja miješanja stilova i prirodne upornosti.