Gerhard Richter, njemački umjetnik: biografija, kreativnost, izložbe

Gerhard Richter je umjetnik moderne njemačke slikarske škole. Radi na raskrižju fotografske i vizualne umjetnosti, stvarajući djela koja su daleko od tradicionalnog koncepta umjetničkih slika. Njegovi se radovi prodaju za milijune eura, a sam autor je jedan od najuspješnijih modernista na svijetu.

Gerhard Richter: Biografija

Rođen umjetnik 09/02/1932 u Dresdenu (Njemačka). Djetinjstvo je proveo na selu, gdje je njegov otac radio kao učitelj. Obitelj je uspjela preživjeti težak ratni period, a 1948. godine, kao odrasla osoba, Gerhard je ušao u Gradsku školu primijenjenih umjetnosti Zittau.

Gerhard Richter se ozbiljno zanio za vizualne umjetnosti. Od 1952. studira u Dresdenu kao umjetnik, ali njegove kreativne ideje u DDR-u nisu odobrene. Radove Gerharda nazvao "previše buržoaskim". Zbog toga je 1961. pobjegao u Zapadni Berlin, nekoliko mjeseci prije izgradnje zloglasnog zida. Nakon što je zatražio politički azil, Richter se preselio u Düsseldorf (Njemačka) i nastavio studij na lokalnoj Akademiji umjetnosti.

Prvi koraci

Dok je još bio student Dresdenske umjetničke škole, Richter je tražio nove oblike slike stvarnosti. Oni su bili daleko od socijalističkog realizma, uzgojeni u Istočnoj Njemačkoj, i nisu mogli biti prepoznati od strane odraslih kolega.

U okviru diplomskog projekta sudjelovao je u oslikavanju zidova svoje alma mater i nekih prostora u gradskom muzeju u Dresdenu. Napisao je i niz portreta. Ova životna etapa ne voli pamtiti Gerharda Richtera. Slike tog razdoblja gotovo da nisu sačuvane. Vlasti su ih uništile označavajući autora kao "izdajicu".

sloboda

Pokazalo se da je upravo kreativna sloboda mladog autora nedostajala kako bi pokazala "neobuzdanu individualnost". Jednom u zapadnoj, "kapitalističkoj" Njemačkoj, Gerhard Richter - umjetnik, kipar, fotograf - počeo je eksperimentirati s vizualizacijom prometnih znakova i reklamnih djela u duhu pop arta. Konrad Fisher-Loig i Sigmar Polke postali su njegovi drugovi u potrazi za novim stilom u umjetnosti.

Pošto se igrao s trend pop-artom i stekao iskustvo, Gerhard se usredotočio na sebe kao autentičnog umjetnika. Njegov rad bio je križ između slikarstva, grafike i fotografije. Međutim, mnogi nisu znali tko je Gerhard Richter. Izložba iz 1963. prošla je nezapaženo, ali nakon četiri godine autorica je dobila nagradu “Mladi talenti Zapada”, uglavnom zahvaljujući slici “Ema” (1966).

Sažetak 70-ih

U sedamdesetima se nastavlja potraga za novim. Gerhard Richter počeo je eksperimentirati s utjecajem boje na gledatelja, pozivajući se na tradiciju apstraktnih umjetnika. Niz slika nastao je pod naslovom "Siva". To su bila platna raznih sivih nijansi, koja je postala omiljena za umjetnika.

U seriji slika „Boje“ eksperimenti su se nastavili: u sivu boju kao temelj koji se Richter počeo stapati u paleti boja. Kao rezultat toga, dobio je preko 4.000 tona, što je činilo osnovu niza platna „Sažetak slika“. Godine 1972. Gerhard je postao pobjednik Venecijanskog bijenala, a godinu kasnije i prva izložba u SAD-u.

prepoznavanje

Krajem sedamdesetih ljubitelji umjetnosti već su znali tko je Gerhard Richter. Slike s njegovim potpisom izložene su u najboljim galerijama u Europi, kupuju ih kolekcionari i muzeji. Međutim, sam umjetnik je oprezan u pogledu slave, a radni proces predstavlja kao aktivno djelovanje, mentalno traženje "stvarnosti današnjice".

Godine 1981. postao je laureat. Arnold Bode, 1985. - Oscara Kokoschka. Godine 2002. New York je postao središte retrospektive "Kreativnosti četrdeset godina". Izložbom je izloženo 188 radova - ljestvica Muzeja moderne umjetnosti, rekordnog broja slika.

Prirodna skromnost

Iako je ovo ime (Gerhard Richter) povezano s najpopularnijim i najskupljim slikama na tržištu suvremene umjetnosti, malo ga ljudi doista poznaje kao osobu. Živi u tišini mirnog dijela Kölna i ne voli davati intervjue, objašnjava svoje slike i pokazuje se javno.

Kada to morate učiniti, on to čini s očitim nevoljkošću, što je umjetniku donijelo slavu arogantnog gada. Nije. Richter jednostavno ne voli govoriti u javnosti i doista govori. U jednom od nekoliko njegovih intervjua, rekao je: "Moje slike su pametnije od mene, neka govore same za sebe."

Osobni život

Obiteljski odnosi bili su jednako nestabilni kao i kreativna karijera. Heinrich Richter bio je oženjen tri puta. Brak sa svojom prvom suprugom Marianne zaključen je 1957. godine, rodila je kćer. Druga žena bila je kipar Isa Gentsken (1982.). Godine 1995. već ostvareni umjetnik se po treći put oženio Sabine Moritz. Iz ovog braka rođeni su sin i kći.

Kontakt s domovinom

U kreativnoj baštini ovog umjetnika, Dresden zauzima posebno, časno mjesto. Godine 2006. Gerhard je ostavio svoju arhivu državnim muzejima Saske. Osim dvije dvorane u „Galeriji novih majstora“, u cijelosti posvećene Richterovom djelu, arhiva ima kompletnu zbirku knjiga, kataloga, članaka i recenzija, kao i neobjavljene materijale umjetnika. Ovo jedinstveno skladište ima pravo, zajedno s drugim muzejima, organizirati izložbe radova njemačkog majstora.

Danas je Gerhard Richter ... koncept. Umjetnički kritičari jednoglasno se klanjaju njegovim slikama, ljubitelji umjetnosti spremni su platiti milijune za njegova djela, a mladi umjetnici zavide i njegovom bogatstvu i perfekcionizmu kojim pristupa svom radu.

"Atlas"

Pod tim naslovom izlagala je radna izložba Richter. Atlas je zemljopisna zbirka zemljopisnih karata za orijentaciju, koja između redova podrazumijeva orijentaciju u dugogodišnjem radu umjetnika.

Na izložbi su prikazane skice, fotografije, novinski isječci i crteži, koji su Gerhardu poslužili kao izvor inspiracije i osnova za njegova djela. "Vidim 100.000 krajolika, fotografiram samo jedan od njih i crtam samo nekoliko od stotinu fotografiranih", opisuje Richter svoj rad opsežnim materijalom i ograničenim mogućnostima umjetnosti.

Richter je odlučio izložiti svoje fotografije u brojnim ladicama prvi put 1972. u Nizozemskoj. Od tada se svaki sljedeći Atlas dovršava i izlaže na nov način, u izmijenjenom obliku. Izložba obuhvaća više od 700 motiva, podijeljenih temama i slikama i pripremljena za izložbu sam autor.

"Atlas" stvarno pomaže u navigaciji u djelima majstora, a mnogi - razumjeti zašto stručnjaci cijene njegov rad. Koristeći fotografije jedna pored druge, lako je pratiti tijek misli perfekcionističkog umjetnika u njegovoj vječnoj potrazi za savršenstvom. Gledajući koliko dugo, kako intenzivno priprema, koliko vrijedan posao radi na stvaranju slike, on će nevoljko prodrijeti duboko poštovanje za svoj rad.