U drugoj polovici 19. stoljeća počinje uspon ruskog krajobraznog slikarstva, jedan od najsjajnijih predstavnika ovog područja slikarstva je istaknuti umjetnik Polenov Vasilij Dmitrijevič. Njegove četke pripadaju djelima poput "Moskovskog dvorišta", "Zlatne jeseni", "Bakerovog vrta", itd. Ovaj članak posvećen je opisu biografije, djela poznatog umjetnika.
Ruski umjetnik Vasilij Polenov rođen je u Sankt Peterburgu dvadesetog svibnja 1844. u obitelji bogatih nasljednih plemića. Otac budućeg umjetnika, Dmitrija Polenova, bio je poznat kao arheolog i biograf, a majka Maria Alekseevna bavila se slikanjem i pisanjem dječjih priča. Vasilije je proveo djetinjstvo u glavnom gradu, ali je ljeto obitelj često putovala u nasljedstvo bake Marije Alekseevne, koja se nalazila u pokrajini Tambov. Djevičanska priroda, priče i legende o baki imale su snažan utjecaj na budućeg slikara, uz to je često organizirala likovna natjecanja u kojima su Vasily i njegova sestra Elena najčešće osvojili. Također, ljubav prema slikarstvu Vasilij Polenov, i vezana za majku, koja se bavila crtanjem sa svojim sinom, osim toga, kasnije ga je unajmila učitelja. Postali su slavni umjetnik i učitelj Pavel Chistyakov, koji je u to vrijeme još uvijek studirao na umjetničkoj akademiji. Od samog početka Chistyakov je uveo Basila na pomno proučavanje prirode.
Godine 1861. Vasilij Polenov je otišao na studij u mušku gimnaziju, koja se nalazila u Petrozavodsku. Nakon završetka gimnazije, budući umjetnik 1863. godine upisao je Sveučilište Sankt Peterburg na Fakultetu fizičkih i matematičkih znanosti. Ali Polenov nije napustio strast za slikanjem, a nakon završetka nastave na fakultetu pohađao je umjetničku akademiju. Osim što je izvlačio lekcije, mladić je volio pjevanje, često je posjećivao operu i pjevao u studentskom zboru. Ubrzo je postalo vrlo teško kombinirati studije na sveučilištu i likovnu nastavu, a Vasily je odlučio uzeti akademski dopust i posveti svoje vrijeme crtanju. Godine 1867. Vasilij Polenov diplomirao je na Umjetničkoj akademiji sa srebrnom medaljom. Nakon toga se mladić vraća na sveučilište, ali prelazi u drugi fakultet - pravo.
Godine 1867., Vasilij Polenov je prvi put putovao u inozemstvo, i tamo je prisustvovao svjetskoj izložbi u Parizu. Umjetnika je najviše oduševio dio izložbe, posvećen narodnim umjetnostima i obrtima raznih zemalja. Nakon posjeta umjetnik se zapalio kako bi dobio zlatnu medalju na Akademiji za umjetnost. Prvi korak u dobivanju nagrade bila je slika Vasilija Polenova o slici biblijske priče. Ubrzo 1869. umjetnik je predstavio rad "Job i njegovi prijatelji" koji je dobio malu nagradu. To je značilo da umjetnik može nastaviti sudjelovati u natjecanju. Nova faza natjecanja bila je pisanje slike na temu "Uskrsnuće Jarine kćeri". Dva umjetnika stigla su u finale natjecanja - Vasilij Polenov i Ivan Repin. Oba su predstavila prekrasna platna. Žiri natjecanja neočekivano nije izabrao jednog pobjednika i uručio zlatne medalje Polenovu i Repinu. U budućnosti, umjetnici su postali bliski, a 1872. zajedno odlučuju ići na putovanje u inozemstvo.
Zajedno s Ilyom Efimovičem Repinom, posjetili su Veneciju, Firencu i Pariz, što je toliko impresioniralo Polenova da je odlučio ostati ovdje kako bi živio. U Parizu Vasily Dmitrievich Polenov piše sliku "Uhićenje grofice Dettremon", za koju je kasnije dobio mjesto akademika u Ruskoj akademiji znanosti. Godine 1874. slikar je na poziv I. Ye.Repina došao u Normandiju, gdje je radio na slici "Normanska obala". Godine 1876. vratio se u Rusiju i postao dvorski slikar carske obitelji. Uskoro on, zajedno s nasljednikom prijestolja, Aleksandrom, ide u rat s Turskom.
Nakon rata, Vasilij Polenov se vraća u Moskvu i postaje učitelj u školi slikarstva i arhitekture. Mnogi uspješni umjetnici prošli su kroz njegove ruke: Levitan, Golovin, Korovin i mnogi drugi. U to vrijeme umjetnik nastavlja pisati, a 1877. godine predstavlja svoju sliku „Moskovsko dvorište“, koja je bila vrlo toplo primljena, a sam je postao predak novog žanra u slikarstvu - intimnom krajoliku. Tijekom tog razdoblja, umjetnik adjoins okruženju peredvizhniki umjetnika, među kojima je imao mnogo poznanstva u to vrijeme. Godine 1882. Vasilij Dmitrijević oženio se s trgovačkom kćerkom Nataljom Yakunchikova, od kojega je bračni par imao šestero djece.
Krajem 19. stoljeća, Vasilij Dmitrijević, kao vrlo poznati i popularni umjetnik, odlučuje napustiti bučnu Moskvu i preseliti se u rusku divljinu, u Tulu. Ovdje, na obalama Oke, umjetnik je sagradio kuću, a uz njega su bile pričvršćene radionice, gdje je kasnije Polenov podučavao crtanje mjesne djece. Imanje koje je osnovao Polenov nazvano je Borok.
Tijekom revolucija, Vasilij Polenov bio je u svom posjedu u Boroku i aktivno se bavio podučavanjem lokalne djece, dogovoren s njima kazališnim krugovima i naučio ih crtati. U to je vrijeme napisao jedno od svojih najboljih djela "Spill on the Oka", koje su kritičari visoko istaknuli. U cjelini, sovjetska vlada je favorizirala Polenovu osobnost i nije ga ugnjetavala. Štoviše, 1924. godine izložba njegovih slika održana je u Tretjakovoj galeriji, a 1926. godine V.D. Polenov dobio je titulu narodnog umjetnika. Takav odnos vlasti prema pojedincu uvelike je posljedica činjenice da umjetnik, barem javno, nije kritizirao novu vladu i da je bio svijetli filantrop i tražio je poboljšanje javnog obrazovanja u zemlji. Vasilij Polenov umro je 18. srpnja 1927. na svom imanju, upravo ovdje na obali rijeke Oke pokopan je.
Osim u slikarstvu, V. D. Polenov bio je i aktivni filantrop i filantrop. Tako je 1915., zajedno sa S. I. Mamontovom, otvorio prvu instituciju u Rusiji i svijetu, koja je trebala pomoći selu i tvorničkim kazalištima. Nova je ustanova kasnije dobila ime Polenovsky House. Krajem 1916. godine, prema projektu Polenova i vlastitim novcem, sagrađena je vila u glavnoj zgradi koja je uključivala auditorij za 300 ljudi, knjižnicu, prostorije za probe i radionice. U godinama revolucije, aktivnost ove institucije je zapravo obustavljena. U ranim dvadesetima Polenovsky House bio je podređen Narodnom komesaru za obrazovanje i preimenovan. Uskoro je u zgradu vraćeno novo ime i postalo je poznato kao Kuća kazališnog obrazovanja. V.D. Polenova. U tom je razdoblju institucija organizirala rad književnih, glazbenih, umjetničkih, tehničkih i školskih kazališta, a pokrenuto je i izdavanje vlastitog časopisa Narodno kazalište. No, glavni fokus kuće postaje razvoj kazališta i drugih oblika kreativne inicijative na selu. Godine 1930. ustanova je ponovno preimenovana i dobila je ime TsDISK. Krupskaya. Ime je preživjelo sve do 1991. godine, kada je preimenovano u Rusku kuću narodne umjetnosti. U 2016. zgrada je ponovno dobila ime po umjetniku V. D. Polenovu.
Nakon povratka Polenova 1877. godine iz inozemstva, gdje se umjetnik upoznao s platnima istaknutih umjetnika svijeta, zaustavlja se u Moskvi i iznajmljuje stan u blizini crkve Spasitelja na pijesku. To je pogled iz ovog prozora koji je umjetniku poslužio kao ideja pisanja slike. Godine 1878. Vasilij Dmitrijević Polenov predstavlja moskovsko dvorište na izložbi Putnika. To je bio njegov debi rad u ovom društvu, i on je to nazvao suđenjem. No, na njegovo veliko iznenađenje, slika je bila veliki uspjeh, a on je sam napravio jednog od najprepoznatljivijih umjetnika svoga vremena. Nakon završetka izložbe platno Vasilija Dmitrijevića Polenova "Moskovsko dvorište" kupio je Tretjakov za svoju galeriju.
Na slici je prikazano uobičajeno moskovsko dvorište druge polovice 19. stoljeća, sa svojim kućama u susjedstvu i jednostavnijim kućama, blistavim na suncu s kupolama hramova i obraslim travom. U pozadini, seljanka, koja je nosila kante, ide stazom do bunara, a uz njezine piliće zauzima ispaša. Nedaleko od nje, uživajući na suncu, stoji upregnuti konj, čeka svog gospodara i spremna je u svakom trenutku krenuti. Na srednjem tlu mogu se vidjeti tri male djece, od kojih dvoje razmišljaju o nečemu u travi, a treći je odvojen od njih i plače, ali nitko na to ne obraća pozornost. U prvom planu je djevojka nešto starija od te trojice, vrlo entuzijastično razmišlja o izvađenom cvijetu. Uopćeno, umjetnik je na platnu prikazao svakodnevnu vrevu, koja je lijepa u svakodnevnom životu i vedrini.
Osobitost kreativnosti Vasilija Dmitrijevića je činjenica da je umjetnik u svojim slikama uspio prenijeti raspoloženje svojih likova. "Bakin vrt" je jasan dokaz toga. Platno je stvorio Polenov u isto vrijeme i na istom mjestu kao i moskovsko dvorište. Ova slika kombinira krajolik sa žanrovskom scenom.
U prvom planu umjetnik je prikazao dvije osobe, unuku i njenu staru baku, zajedno hodaju stazom koja prolazi kroz dugo njegovan vrt. Baka je odjevena u staru odjeću tamne boje, a unuka je odjevena u modu tog vremena, u haljini meke bijele boje. Likovi baka i unuka su suprotnost starih i novih vremena. To još uvijek ističe staru palaču u pozadini, koja je nekad bila veličanstvena i njegovana, ali sada je kuća vrlo oronula i izgubila je svoju nekadašnju veličinu. No, gledanje slike još uvijek ne uzrokuje osjećaj tuge, već uzrokuje osjećaj nostalgije za prošlim vremenima i daje nadu za svjetliju budućnost.
Sliku je naslikao V.D. Polenov 1893. godine na svom imanju Borok na obali rijeke Oke. Vasily Dmitrievich bio je ovisan o pejzažnim temama tijekom svog putovanja u inozemstvo s Ilyom Repinom, i ona je počela zauzimati važno mjesto u njegovom radu. Razlikovna obilježja krajolika Polenova su čistoća boje, jasnoća uzorka, pomno prilagođen sastav. Slika Vasilija Dmitrijevića “Zlatna jesen” je živopisan predstavnik ovog stila umjetnika.
U pozadini slika prikazuje zavoj rijeke Oke, oko njega je izgrađen cijeli sastav djela. Tako se požutjele jesenske lišće breze organski usklađuju s plavom glatkom površinom rijeke i istim beskrajnim nebom s oskudnim oblacima. Upečatljiv je i veličanstveni hrast, čije lišće i dalje ostaje zeleno. Općenito, ova slika je personifikacija novog umjetničkog žanra - intimnog krajolika.
Tako je Vasilij Polenov jedan od najtalentiranijih umjetnika 19. stoljeća koji je svoja djela pisao u žanru krajolika. Kreativnost Polenova je bila popularna, kako tijekom života umjetnika, tako i nakon smrti, a njegove su slike bile izložene u najpoznatijim umjetničkim galerijama.