Slika „Teglenice na Volgi“: jedna za sve i sve za jednoga

"Teglenice na Volgi" - Repinova slika, stvorena pet dugih godina. A njezina se ideja pojavila apsolutno iz druge rijeke.

Podrijetlo ideje

1868. Mladi Repin, student Akademije umjetnosti, otišao je u Ust-Ižoru da napravi skice, suočio se s golom, grubom istinom života. Bogato obučena, vesela gomila bila je u sjeni obrijanih tegljača. Od tada, umjetnik je počeo njegovati ideju stvaranja slike oštre stvarnosti nižih slojeva Rusije.

Njegov koncept u potpunosti se poklopio s trendovima u umjetnosti tog vremena: žanr slike „Tegljači na Volgi“ odnosi se na realistično slikarstvo. Kritički realizam dobio zamah. Pokret lutalica protiv porobljavanja naroda od strane kralja, osudio je postojeći problem u društvu, doveo do revolucije.

U početku, umjetnik je želio pokazati kontrast između bogatih, uživajući u životu gomile i siromašnih tegljača. Rječit, izravan prigovor tadašnjem postojećem sustavu. Međutim, ideja se kasnije mijenja. Nepokolebljiva snaga ruskog duha je ono što je trebalo pokazati.

Stvaranje slike

Nakon prvog susreta s prijevoznicima, Ilya Repin stvorila je skice i skice u potrazi za najboljom radnjom. Prizor koji je odnio u Ust-Ižori ubrzo je povučen. Repin je napravio nekoliko posjeta Volgi. Upoznao je šlepere, prepoznao njihove sudbine i likove, izveo portretne skice. Time je oblikovan konačni dizajn slike.

Godine 1871. slika „Barge Haulers na Volgi“ prvi je put izložena u Zajednici kako bi se potaknuli umjetnici. Međutim, djelo nije izgledalo da je Repin dovršen do kraja. Još jedan izlet na Volgu, a umjetnik stvara konačnu verziju djela.

Sastav i umjetnička vrijednost

Priroda stvara plastiku i pozadinu glavne parcele. Vrući ljetni dan i bezgranična rijeka. Na pozadini pred-olujnog neba i čistog pijeska, mnoštvo tegljača koji se kreću prema gledatelju kreće se prema gledatelju. Značaj njihovih figura naglašen je namjerno niskom linijom horizonta. Na prvi pogled, slika "Tegljači na Volgi" privlači pažnju smeđom mrljom radnika, kao da je spojena u jednu. Međutim, nakon pažljivog pregleda, svaka se figura reljefno ističe. Leđa brodara se spuštaju ispod težine posla koji se obavlja. Hodanje u istim ritmovima nogu zaglavljenih u pijesku.

Igra chiaroscura, ritam linija, povjerenje udaraca stvara dojam jednostavnosti slike i istodobno njezine ozbiljnosti. Shema boja naglašava emocionalno raspoloženje djela - potištenost i beznađe. Međutim, opis slike "Barge haulers on the Volga" samo je izblijedio, što ostavlja dojam njegove kontemplacije.

To utječe ne samo na tehniku ​​Repinove slike, već i na veličinu - oko tri metra u širinu i pol u visinu. Ako mislite globalno, "Barge Haulers na Volgi" je slika Repina u nekim aspektima epska, monumentalna.

Znakovi slike

Tijekom boravka na Volgi, Repin je često pratio prijevoznike u svom radu. Svaki lik ima pravi prototip.

On glava artel popa skida Kanina. Njegov je zadatak postaviti ritam pokreta. Ako se skupina isključi, naredba “slamnati slamnik” vraća sinkronizam. Desno i lijevo od Kanina okružuju ga Ilka mornar i krupni bradati čovjek. Njihov zadatak u ovom bendu je da kontroliraju one koji stoje iza, jer su bili neoprezni - koji su pušili lulu, i koji su prkosno prosvjedovali protiv nehumanog rada. Halturshchikovove su nagovarali sljedbenici, najsavjesniji tegljači. Iskusni čovjek zatvara procesiju, ali on je star i bolestan. On se razdvaja kako ne bi poremetio opći ritam pokreta.

detalji

Realistična slika daje pažljivo pisane detalje. Izgled i izrazi lica svakog od likova. Mršava odjeća, izlizane cipele, napeta lica. Pušačka cijev kao simbol ravnodušnosti prema onome što se događa. Otvorena vrećica duhana je želja da se teret prebaci na ramena osobe koja hoda. Mlada Larka, kao da baca remen, je nada da se riješi vezanog, zapanjujućeg posla. Istaknuta je svaka pojedinost, karakter svakog slučaja povezan u jednom slučaju, jedna sudbina se odražava.

A u daljini možete vidjeti pušački parobrod. Tihi dokaz činjenice da je ljudski rad mnogo jeftiniji od "parne vuče".

Sudbina slike

Čak iu razdoblju kada je djelo bilo samo skica, Petersburgski umjetnici su to htjeli vidjeti. Već u vrijeme nastanka slika "tegljači na Volgi" bila je vrlo zainteresirana za Pavel Tretjakova, dobrog poznavatelja umjetnosti.

Konačna verzija prvi je put izložena 1873. godine na izložbi umjetničkih djela i slikarstva. Gledatelje nisu mogli natjerati da prođu pored "Barge Haulers na Volgi". Slika je izazvala odjek među tvorcima i suprotstavljenim mišljenjima. Jedan dio inteligencije uzdigao je djelo, nazvavši ga “prvom slikom cijele ruske škole”, sadrzaj ere. Još jedna hayala "lapotnost" "Burlakov." Profesor Bruni iz Akademije umjetnosti i njegovi konzervativci nazvali su sliku "velikom profanacijom umjetnosti".

Iste godine platno je prikazano na Svjetskoj izložbi u Beču. Osvojivši brončanu medalju, našla je svog kupca, kneza Vladimira Aleksandrović. Od tada se „Bargeas“ dugo ne izlaže, jer su zauzeli svoje mjesto u palači bilijara kneza.

Oktobarska revolucija dala je ljudima veliku sliku. Danas je slika u Državnom ruskom muzeju.

U širem smislu, slika "teglenici na Volgi" oda je nepobjedivosti duha ruskog naroda. Čovjek je nagnut niže i niže na zemlju, ali nastavlja, stisnutih zuba, da ide naprijed. Možda je zato i danas aktualna i ne ostavlja gledatelje ravnodušnim.