Monumentalno slikarstvo je vrsta monumentalne umjetnosti. U sadašnjoj fazi, ona je usko povezana s arhitekturom. To je slika koja se nanosi izravno na zidove, lukove, podove, stropove, prozore itd. Može biti dominantna značajka arhitektonskog spomenika ili njegovog ukrasa.
Međutim, ovo je najstariji oblik slikarstva. Poznata je još iz vremena paleolitika. Na gotovo svim kontinentima sačuvane su slike na stijenama, zidne slike u pećinama koje su stvorili primitivni ljudi. Ovi su spomenici vrlo vrijedan, a ponekad i jedini izvor informacija o obilježjima kultura iz različitih povijesnih razdoblja.
Ovisno o načinu dobivanja slika, monumentalno slikarstvo može se podijeliti u 4 glavne vrste.
oprema | opis | primjer |
mural | Slika je stvorena na mokrom flasteru s bojama iz praškastog pigmenta razrijeđenog u vodi. Na osušenoj žbuci nastaje film kalcija koji štiti crtež. | Zidne slike pravoslavnih katedrala. |
Slika u temperi | Slika se nanosi na mokre žbuke boje povrća pigmenta, razrijeđen u jaje ili ulje. | Zidne slike pravoslavnih katedrala. |
mozaik | Slika je izrađena od raznobojnih komada smalta (neprozirno staklo) ili kamena. | Vrlo popularan u Sovjetsko vrijeme: za ukrašavanje metro stanica, DC. |
Vitražni prozor | Slika se sastoji od komada raznobojnog stakla spojenog olovnim šiljcima. Gotova slika se nalazi u prozoru. | U ukrašavanju srednjovjekovnih gotičkih katedrala. |
Prvi spomenici monumentalne arhitekture izgrađeni su u to doba Stari Egipat. To su piramide s pogrebnim hramovima i grobnicama za faraone. Neki od njih su preživjeli do danas. Monumentalna slika ukrašavanja unutarnjeg prostora piramida neprocjenjiv je izvor informacija o kulturi egipatske civilizacije, društvene i državna struktura, obilježja života i obrta Egipćana.
Važno je napomenuti da su piramide izgrađene kako bi se ovjekovječile podvige faraona, koji su trebali počivati u njima. Stoga je u zidnim slikama važno mjesto dalo samom pokojniku, njegovim zaslugama i odnosima s bogovima.
Egipatske grobnice se sastoje od prizora, od kojih svaki predstavlja potpunu zaplet. Ipak, sve scene su međusobno povezane, a njihov sadržaj i redoslijed podređeni su jednom konceptu.
Ovdje su obilježja svakodnevnog života različitih segmenata stanovništva: naporan rad robova, seljaka, obrtnika i luksuz vladajuće elite. Tamo možete pronaći slike poljoprivrednog rada, lova, ribolova, kao i slike ljudskih blagdana s obiljem hrane i zabave.
Od rane antike, takva slika bila je najčešći način ukrašavanja kamenih građevina. Nažalost, starogrčki uzorci gotovo da nisu sačuvani. Ali oni koji su preživjeli, uglavnom mozaici, omogućuju vam da dobijete opću ideju. One odražavaju plastičnost karakterističnu za helenističku kulturu.
U kulturi drevnog Rima monumentalno-dekorativna slika postala je rasprostranjena ne samo u izgradnji vjerskih objekata, nego iu projektiranju stambenih zgrada. U prvom stoljeću dogodila se poznata erupcija Vesuviusa, uništen rimski grad Pompeji. Vulkanski pepeo je zaspao kod kuće i pomogao sačuvati veliki broj jedinstvenih zidnih slika, od kojih su neke izložene u Muzeju Napulja.
Freske i mozaik aktivno su se koristili u vizantijskoj umjetnosti. To je zauzvrat imalo značajan utjecaj na formiranje stare ruske umjetnosti.
Tijekom srednjeg vijeka u Europi je izgrađen veliki broj sakralnih objekata čija je unutrašnjost još uvijek nevjerojatna. Majstori tog vremena dosegli su nevjerojatnu razinu u umjetnosti izrade vitraja.
U renesansi je ponovno u središtu pozornosti bilo monumentalno slikarstvo. Mural je postao nevjerojatno popularan. Očuvane su mnoge veličanstvene veličine i tehnike izvršenja uzorka.
Monumentalno slikarstvo u azijskim zemljama doseglo je velike visine, prvenstveno u Kini, Indiji i Japanu. Za razliku od europskih pogleda i religije, filozofsko-emocionalni odnos prema prirodi odražava se u tome oblik umjetnosti.
Gospodari Istoka ukrašavali su hramove i stambene zgrade s prikazima prirode, fantastičnim krajolicima. Stvaranje slika u boji u kombinaciji s umjetnošću umjetničkog rezbarenja i umetanja.
Na istoku su se stalak i monumentalno slikarstvo uvijek razvijali u bliskom kontaktu. Obojeni ekrani i svitci bili su naširoko korišteni u dizajnu interijera.
Trenutno se monumentalne vrste slika i dalje aktivno koriste u dizajnu interijera i eksterijera zgrada. S gledišta prizora i tehnika izvođenja, postoji aktivna mješavina stilova, povratak na uzorke prethodnih razdoblja i njihovo novo razumijevanje.
Drugi trend je razvoj novih materijala i tehnika izrade mozaika i vitraža. Freska, vrlo komplicirana i naporna tehnika, vraća se u malo izmijenjenoj verziji - slikanje na suhoj žbuci, koja se naziva "seco". Ova tehnika omogućuje stvaranje slika koje su otpornije na atmosferu velikih industrijskih gradova.
Monumentalna umjetnost prešla je dug put, evoluirajući s čovječanstvom nekoliko tisuća godina. Najvjerojatnije će nastaviti živjeti, barem dok zadržavamo osjećaj za ljepotu i potrebu da ukrasimo sve ono što interagiramo tijekom naše životne aktivnosti.