Kazališni peršin: opis, povijest, repertoar i zanimljivosti

Povijest ove lutke seže do početka XVII. Stoljeća. Iako ima mnogo primjera u narodnim kazalištima Italije, Francuske, Njemačke i Turske. Kazalište Petrushka bilo je vrlo popularno, prvo među običnim ljudima, a zatim među bogatijim segmentima stanovništva.

Povijest kazališta

Narodno kazalište Petrushka jedno je od najstarijih u Rusiji. Upravo je utvrđeno da je ona postojala na samom početku XVII. Stoljeća u Rusiji. Potvrda ove činjenice može se naći u Aja Sofija u Kijevu, gdje zidna slika prikazuje lutkara koji podiže zavjesu.

O tome svjedoče i zapisi u dnevniku putovanja znanstvenika, diplomata i putnika Adam Oleariusa (Elshleger), koji je nekoliko puta ponovno tiskan. Bio je dvaput u Rusiji: 1633-1634. Godine - kao tajnik njemačke ambasade, 1635.-1639. - kao znanstveni istraživač.

Olearius je detaljno opisao kazalište lutaka Petruške, nadopunivši njegovu priču ilustracijom, koju je kasnije na zahtjev autora izveo graver. Karakter i tip lutkarskih predstava koje je prikazao Adam Olearius sugerira da su te predstave prototip Petruške teatar 19. stoljeća.

Opis kazališta

Kazalište Petrushka bilo je platno, koje se sastojalo od okvira, pričvršćenih specijalnim trakama, stegnutih krpom, najčešće češljem. Ovaj je dizajn pričvršćen oko tijela lutkara. Nakon što je podignuta iznad glave, formirana je neka scena na kojoj su nastupali.

Nastupu Petrinjskog kazališta lutaka u 17. stoljeću prisustvovao je guslar ili rog koji je održavao dijalog s lutkom i publikom. Glazbenik je pozvao publiku na razgovor i prikupio naknadu nakon što je završio.

Petruška lutkarica u Rusiji mogla je biti samo muškarac. Kad je “odvezao” lutku i izrazio je, glumac mu je gurnuo zviždaljku (ping) u grlo. To je učinilo glas glasa jasnim i glasnim, što je bilo nužno na sajamskim priredbama, gdje je bio prisutan veliki broj ljudi. Istodobno, zbog činovnika, govor nije uvijek bio čitljiv, u takvim je slučajevima spašavatelj došao u pratnju, koji je gledatelju sve objasnio.

Priča o lutkama

Peršin je lutka za rukavice koju lutkar stavlja i rukuje prstima. Ovaj lik je odjeven u crvenu košulju, platnene hlače i šiljastu kapicu s rese na kraju. U rječniku V.I. Dahla, Petrushka je pozicionirana kao balaganska lutka, potešnik, ruski šaljivdžija, u crvenom kaftanu i kapi.

Njegov izgled nije uopće slavenski, iako je bio glavni lik ruskog folklornog kazališta Petrushka. Lutka je uvelike povećala ruke i glavu, koje su izrezbarene od drveta, tretirane posebnim sastavom kako bi ga potamnile.

Peršin ima hipertrofirane crte lica, ogromne bademaste oči s bijelim očima i crnom šarenicom. Veliki dugo iskrivljen nos i široko otvorena usta, za koja neki misle da je osmijeh, ali u stvarnosti to je zli osmijeh. Petrushka se pojavila iz lutke Pulcinella, talijanskog komičara.

Ime podrijetla

Kako je ta lutka dobila ime Petruška nije sigurno poznata. Postoji inačica da je poznati komični lik dobio ime po svojem imenom Pietro Mirro (Pedrillo ili Petruha-Farnos). To je bio dvorski ludac ruske carine Anne Ioannovne. U potvrdu ove verzije govore tekstovi i jeftine popularne slike (smiješni listovi) identični onima u kazalištu Parsley.

Postoji i hipoteza da je Petrushka dobila ime po poznatim lutkarima koji su živjeli početkom 18. stoljeća, to su Peter Ivanov i Peter Yakubovsky. Moguće je da je lutka dobila ime po jednom od tih poteshnika, čije su izvedbe tada bile najpopularnije.

Postoji mišljenje da je Petruška zvala zbog sličnosti njegova profila i zvučnog, glasnog glasa s pijetlom. Ovu verziju podupire činjenica da se u Rusiji kurvine nazivaju Petja, Petruša.

Lutkovni je lik dobio ime u "Petrovskome stoljeću", kada je car Petar I, u jednom od izraza, potpisao svoje prepise s klubom, i pio u slobodno vrijeme i glupirao s imenom Petrushka Mikhailov u "pijanim katedralama".

Govori scenarija

Bilo je nekoliko scenarija u kazalištu Parsley. Glavne parcele su kupnja konja i vožnja na njemu, obuka vojnika, priprema vjenčanja, prizor sa žandarmom ili tromjesečno, s psom ili smrću. Gotovo na svakoj sceni Petruška se borila s drugim likom, u kojem je uvijek pobjeđivao.

Obično je izvedba počela s činjenicom da Parsley želi kupiti konja, a pratiteljica naziva prodavatelja-Cigana. Glavni lik dugo provodi inspekciju konja, a zatim započinje dugu nagodbu s Ciganom, zbog čega je, za pokušaj obmanjivanja, tukao posljednju palicu na leđima.

Nakon toga, peršin sjedi na konju, ali ona ga ispusti i pobjegne. On i dalje leži na zemlji, čeka doktora koji se kasnije pojavi. Tu je i sukob s liječnikom, a sve se završava borbom pomoću kluba. Kasnije je došlo do okršaja s žandarmom ili tromjesečjem, u kojem ih Parsley i pogađa štapom. I sve se završilo njegovim susretom s psom ili smrću, nakon čega je umro.

Popularnost heroja kazališta Petrushka

Svi likovi uključeni u prezentaciju, povremeno su se mijenjali. Samo Petruška, koja se također zvala Petr Petrovich Samovarov, Vanka Ratatouy ili Petr Ivanovič Ukusov, ostala je nepromijenjena. Komedija s njegovim sudjelovanjem bila je vrlo popularna i rasprostranjena u Rusiji. Ljubav običnih ljudi za glavni lik govora objašnjena je na različite načine. Neki su tvrdili da je razlog topička satira, dok su drugi govorili o dostupnosti, jednostavnosti i jasnoći govora.

Godine 1876. Fjodor M. Dostojevski napisao je priču o temi Petrushkinog lutkarskog kazališta u mjesečniku Dnevnik pisca. U njemu opisuje prezentaciju koja se odvijala u Petrogradskom domu umjetnika. Očevi i njihova djeca stajali su uz publiku i gledali sve popularniju komediju, a zapravo je ova predstava bila najzabavnija na ovom cijelom odmoru. Autor pita: zašto ste tako smiješni u vezi Petruške, tako zabavni kad ga pogledate? Zašto su svi sretni - i stari i djeca?

Rođaci Parsleya

Neki povjesničari vjeruju da Petruška ima takozvane rođake u kazališnom lutkarskom svijetu drugih zemalja. To, na primjer, Pulcinella - lik koji se smatra praotac peršin, kao što se pojavio u XVI stoljeću. U Francuskoj je to Polichinel - junak narodnog kazališta, grbavac, veseli bullyr i podrugljivac. U Engleskoj, ovo je Punch, koji je opisan kao grbavac sa šiljastim kukastim nosom i kapom. On je šaljivdžija, borac, veseli kolega i slavljenik.

U Turskoj je prototip kazališta Petrushka bio kazalište sjena, protagonist je bila lutka po imenu Karagez (na turskom - crnookih). Imao je i vedar, samouvjeren karakter. Često se u scenama ideja izražava nezadovoljstvo ljudi postojećom vladom.

U Njemačkoj je Petrushkin brat bio lutka Kasperle (Casper), koja je također sudjelovala u komičnim izvedbama na sajmovima i festivalima. Casper je, po prirodi, bio jednostavan veseli šaljivdžija koji se šalio o gorućim pitanjima.

Kazalište peršin u XIX stoljeću

Nakon nekog vremena taj je lik prestao postojati samo kao ulični izvođač. Lutkari i pratitelji sve češće počinju pozivati ​​gospodu u domove, gdje scene u kojima sudjeluje Petrushka gube svoju žurnost i aktualnost. On prestaje ubijati i lupati partnere na pozornici, ali ih samo grdi i proganja.

Krajem 18. i početkom 19. stoljeća dogodile su se promjene u kazalištu. Za zamjenu glazbenih instrumenata kao što su harfa i zviždaljka, dolazi violina i bačva. Ovo potonje je osobito rašireno. U stvari, to je bio prvi mehanički glazbeni instrument i uživao u javnosti. Nije zahtijevala posebne vještine u igri i stoga je postupno zamijenila harfu, violinu i rog.

I u 19. stoljeću mijenja se i sam zaslon, sada se sastoji od dva pola na kojima se rasteže gruba tkanina, najčešće obojena plavom bojom. Zbog toga je lutkar pokazao svoj nastup.

Od pametnog do junaka dječjih blagdana

Petruška govora mijenja se od običnih ljudi do prihvatljivijeg za gospodareve kuće, a "peršin" više nije ulica, nego salonski glumac. Sama scena ukrašena je prekrasnim bujnim draperijama, a sudionici prezentacijske haljine u satenskoj odjeći s sjajnom šljokicom, što čini izvedbu svečanom, svečanom.

Peršun od zle duhovitosti s šugama pretvara se u ljubazan duh dječjih blagdana i matineja. Štoviše, nakon nekog vremena, on se reinkarnirao iz lutke rukavice u lutku, poput svojih stranih rođaka Pulcinelle, Polichinela, Puncha i Karageza. Još češće je moguće susresti izvedbu Petruške lutke, a ne lutku za rukavice.

Peršin u dvadesetom stoljeću

U sovjetskim vremenima pojavljuje se novi lik - drug Petrushka, dok on napušta pozornicu i pretvara se u junaka priča i književnih predstava. Sada nema starog Petrushkog kazališta u kojem je mnogo dopušteno. U dvadesetom stoljeću izgubljena je neozbiljnost priče, događaji koji se odvijaju u dramama i pričama usmjereni su na poticanje higijene, svladavanje pismenosti i prikupljanje sekundarnih sirovina.

Od izvorne Petruške ostaje samo njegova sklonost optužbi. Ističe, otkriva i osuđuje pijanice i besposlene, tumači čitateljima elementarne norme pristojnosti i pristojnog ponašanja u društvu.

izgled lutke su također u procesu transformacije. Tako se crvena košulja, u kojoj je Petrushka prethodno bila odjevena, pretvara u tuniku ili košulju, a umjesto šiljate kapice na glavi se pojavljuje kapa, budenovka ili kapa. Čak se i njegov dugačak nos s malom grbom skraćuje i u početku postaje prćast, a kasnije i najobičniji.

Peršin u modernim vremenima

Povijest kazališta Petrushka u naše vrijeme proučavaju znanstvenici i kazališni kritičari. I danas taj lik nije zastario. Na primjer, Petrushka je postala junak istoimenog baleta, koji se često poistovjećuje s jedinstvenim simbolom ruskih baletnih sezona.

Bio je prava ključna figura za djelo skladatelja I. F. Stravinskog, koji je napisao izvrsnu baletnu glazbu, za osnivača klasične ruske baletne škole M. M. Fokina, koji je stvorio ovu produkciju, kao i za plesača V. Nižinskog, koji je glumio glavne dijelove u ovom baletu.

Peršin je ostao na slici nepomirljivog borca ​​protiv nepravde i negativnih ljudskih osobina. Izluđujući sve to, on to pokušava promijeniti na bolje.